Está bien, límpialo. Luces claras, chicos.
Por el momento. Hay una prueba de cámara.
- Claro. - Claro.
Ponlo en pizarra.
Ponlo en pizarra, prueba de cámara de Black Widow.
Te ves a ti mismo ...
Porque el Universo Cinematográfico de Marvel se expandirá.
No hay duda de eso. Tu personaje está configurado.
¿La seguirías y harías rupturas, otras secuelas?
Me encantaría. Me encantaría llevar a este personaje
en todas direcciones diferentes.
Ella ciertamente se encuentra con su parte justa del Universo Marvel,
y es bueno poder interpretar a una mujer, ya sabes, una
superheroína, que tiene un pasado,
y creo que tiene una base real para todos los diferentes tipos de spin-offs.
o interacciones con otros personajes.
La longitud está bien. Es posible que tengamos que reducir la escala.
Es posible que tengamos que escalarlo solo por la longitud para seguir siendo diestros.
La parte que más me atrajo de ella es su dedicación
y solo su inteligencia.
Necesitas gente inteligente en una película como esta.
Hay mucho en juego.
Hay demasiadas cosas que cambian, necesitas a alguien
que sea un administrador de su carácter.
Nunca antes había podido volver a ser un personaje, así que,
en cierto modo, ponerme el traje es como un viejo amigo familiar.
Es realmente tan impulsado por la audiencia, exactamente lo que la gente quiere ver, a
qué personajes responden.
Realmente no puedo pensar en ninguna otra oportunidad
para crecer con el carácter que tengo.
Hay un período de dos años entre Civil War e Infinity War.
Hay mucho que explorar allí.
Había muchas direcciones dramáticas diferentes en las que podíamos ir.
Pero su pasado tiene que volver para perseguirla.
Lo que es muy emocionante sobre el género es que está realmente impulsado por los fanáticos.
Es casi como si estuvieras jugando a "Elige tu propia aventura".
Y los fanáticos están navegando a través de este universo
y exigen al estudio lo que quieren ver.
Black Widow, rodando ahora mismo en Londres.
Volaron durante la noche y llegaron aquí esta mañana.
Scarlett, has interpretado a Natasha en siete películas
durante los últimos diez años.
¿Qué estás emocionado de que los fanáticos descubran sobre Natasha en esta gira?
Um ...
Yo ...
Como fanático del cine, miro, uh, uh, cómo tomas estos personajes icónicos
y los humanizas aún más.
Y Scarlett ha humanizado a Natasha
a lo largo de diez años de películas para nosotros.
Pero en este, realmente va más allá al presentar esta unidad familiar.
Pienso en Indiana Jones y su gran entrada en En busca del arca perdida,
e Indy era esta figura enigmática, y en La última cruzada conoces a su padre.
Y ves a su papá tratándolo como un papá trata a cualquier niño,
y dices, "Ese es Indiana Jones, no puedes hablar con él de esa manera".
Del mismo modo, la forma en que Natasha se siente y de repente se convierte en esta pequeña niña,
creo que es muy divertida, muy identificable y muy única
en lo que hemos visto antes las circunstancias de Widow.
Scarlett tenía muchas ganas de aprovecharlo al máximo.
Bueno.
Y me aseguró que trabajaría tan duro como fuera necesario,
para hacer sus acrobacias y aprender todas esas cosas.
Y pasó horas y horas y horas durante meses.
De lejos, el actor más dedicado
en lo que respecta al trabajo de acrobacias y al trabajo físico.
Revelando los secretos aquí.
La coreografía de lucha,
combinamos muchos estilos de lucha diferentes.
Y estaba dispuesta a aprenderlo todo. Y el más grande fue la lucha libre
lo cual me pareció una tontería cuando lo mencionaron por primera vez,
pero cuando ves los movimientos acrobáticos, y los balanceos,
y los giros y los giros y los agarres ...
Cuando ves a una mujer haciéndolo con el disfraz de Viuda Negra,
tiene un efecto muy diferente.
Tiene una frescura y se sintió bien
cuando la viste coreografiada correctamente.
Entonces realmente crees que mientras se mueve por
este pasillo lleno de estos guardias,
ella es capaz de hacer sus volteretas y agarres.
Fue bastante inspirado.
- Muy duro. - Sí.
Son diez años y realmente estamos pateando traseros.
Entrenando en general, siento que estos diez años,
he estado trabajando hasta este punto,
Me sentí realmente capaz, lo cual es genial.
Cuando obtuve el papel por primera vez, recuerdo que fui a conocer a Kevin Feige.
Y estaba un poco ansioso por lo mucho que tienes que hacer.
Por ejemplo, no sé qué implican estas películas,
y cada vez que he visto una,
hay estos actores atletas esenciales
corriendo por la pantalla todo el tiempo.
Y no sabía si eso era obligatorio o obligatorio o lo que fuera.
Entonces le pregunté:
"¿Cuál es el trato? ¿Ustedes me convierten en lo que necesito ser?".
Él dice: "No, depende totalmente de ti".
Y así, con eso, me sentí bastante relajado
porque lo que más me gusta es entrar y hacer acrobacias.
Desde el momento en que pude, fui al almacén.
Todos estos increíbles trucos estaban ahí para enseñarte cualquiera de sus oficios.
- ¿Listo? - Sí.
Oye.
Eso me pareció fascinante. Y sí, traté de hacer todo lo que pude.
James, el coordinador de especialistas, lo hace muy divertido.
Él simplemente decía: "Diviértete".
Estás a punto de hacer algo increíblemente violento y cruel.
Pero él simplemente decía: "Diviértete".
El especialista es como un compañero de baile. Simplemente te hacen lucir bien.
Esto fue lo más difícil que he hecho en mi vida.
Y no soy para nada como un Tom Cruise sobre estas cosas, donde estoy como,
"Hago todas mis propias acrobacias". No hago ninguna de mis propias acrobacias
y no quiero.
Pon al tipo. Lo hace mejor que yo.
Por favor, me sentaré y pasaré el rato y tomaré un croissant.
- Difícil. - ¡Me encantan los dientes!
¿No son geniales? Sé.
Es más como en tu cara.
Y luego ella vuelve a por ti.
Así que recuperamos la emoción.
Quiero que sea realmente veraz
y quiero que cada pelea tenga una historia.
Entonces, para mí, era como si coreografiáramos peleas,
pero también coreografiáramos momentos dramáticos entre los personajes,
de confianza o venganza, o diferentes sentimientos que pudieran tener.
Creo que todos estamos buscando esos momentos,
y eso es algo que hizo Cate como directora,
donde realmente nos impulsó a todos a dar lo mejor de nosotros, nuestro juego A,
y a buscar realmente el corazón de la película,
en lugar de buscar lo que es genial.
Ella realmente siempre nos guiaba de regreso a, "¿Cuál es el corazón de la película?
" ¿Qué estamos buscando aquí? "
Y, ya sabes, eso es arte real.
- Entonces, Florence. Solo ... - Sí.
No Sigue presionando. Sigue
adelante con eso. Sigue presionándote.
Para mí, esa secuencia de pelea de apertura fue aterradora.
Era nuestro primer fin de semana para filmar,
y realmente no había salido con Scarlett tanto antes.
Toda esa pelea se trata de no saber cómo decir lo que sientes.
Es tan agresivo. Es tan cara a cara, y creo que lo que acabas de decir,
no lo habíamos visto antes. Es cierto.
Estás en tierra y tienes a estas dos mujeres
peleando al estilo de Jason Bourne.
Simplemente están tratando de matarse entre sí.
Um, y eso fue muy estimulante, como actor llegar a eso,
y luego te dejaron hacerlo. Increíble.
Hay muchas peleas. Es una película de Marvel.
Pero la próxima a la que llegaremos será la pelea del puente,
que será la primera vez que veamos a Taskmaster contra Natasha.
Y es la primera vez que veremos a Natasha a la defensiva.
Kevin siempre me decía: "Sabemos que va a sobrevivir
" .
Entonces sabíamos que teníamos que ponerla en algunas situaciones
en las que te preguntabas si las cosas iban a estar bien.
Taskmaster es interesante porque hemos hecho un poco
para que el personaje sea diferente a los cómics para nuestra experiencia cinematográfica.
Di hola.
¿Quién dice que Taskmaster tiene que ser un hombre?
Habíamos estado hablando de esta referencia que hace Loki
en Vengadores sobre las cosas horribles que ha hecho Natasha en su pasado.
¿Puedes borrar tanto rojo?
¿La hija de Dreykov?
Para Kevin era muy importante que arrojáramos
un poco de luz sobre ese misterio.
Es increíblemente redentor para Natasha porque, de alguna manera,
puede salvar a esta persona que pensó que había asesinado.
De lo que habla mucho la película es de la falta de control, de
que estas jóvenes no tenían control sobre sus vidas o sus cuerpos.
Y Taskmaster es como la encarnación viviente de eso.
Alguien que está completamente programado y no tiene voz en ninguna de sus acciones.
El Taskmaster fue uno de los disfraces de la película en los que trabajé.
Estábamos bastante obsesionados con hacerlo de una manera que fuera liviano,
que pudiera saltar, que pudiera rodar,
eh, que pudiera hacer todas las acrobacias que necesitaba hacer.
Así que hicimos la armadura lo más liviana que pudimos, el casco lo más liviano que pudimos.
Imprimimos la tela con un pequeño diseño muy específico.
El azul es un azul precioso.
Ese también fue un diseño de Marvel, y luego también la interpretación
y la realización es de nosotros.
Todas las armas están ocultas en Taskmaster todo el tiempo.
Entonces, pueden aparecer y podemos decidir perderlos.
Entonces, la idea de tener un escudo, ¿a dónde va?
En la parte de atrás, ¿igual que el Capitán América? No funcionará.
Así que querían hacerlo para que pudieras hacer que saliera de sus brazos.
Tratando de no atar la acción. Todo acerca de estas películas
es intentar averiguar qué requiere la acción.
Una vez que comenzamos a trabajar con los coordinadores de lucha,
tuvimos que pensar que el escudo tenía que ser para diestros o zurdos.
Lo mismo con la espada. La belleza fue no tener un mango involucrado
y que podemos asumir que esto se mantiene unido.
por un imán o algún tipo de escudo en la armadura.
Lo que fue genial fue que Marvel me dijo: "Te diremos cuándo parar
" . Solo tienes que seguir teniendo ideas y no reprimirlas.
"Sigue teniendo ideas".
Por eso, no creo que nunca nos hayan dicho que nos detengamos.
Cate Shortland es un gran regalo como cineasta.
La capa emocional que le agregamos fue necesaria.
Era imperativo que te contáramos
esa capa de Black Widow.
De lo contrario, habría sido otra película de acción.
Y hemos hecho películas de acción antes.
Pero la resonancia emocional tenía que ser
algo que nos ayudara a pasar las próximas dos horas.
Porque esperamos diez años por estas dos horas.
Y Cate Shortland es una cineasta visionaria
que se toma su tiempo en el detalle de los matices de ese momento en particular.
Y a veces es solo con una mirada, o con una mano,
o con la cámara simplemente inclinada. Y lo sientes.
Y tu corazón simplemente va allí, y dices, "Oh, lo entiendo".
Y eso es un verdadero talento y una mujer fenomenal en todos los aspectos.
Obviamente, al entrar en esta película, sabía que era ...
Lo más importante era tener a mi pareja.
Cate era alguien cuyo trabajo realmente admiraba.
Su material es tan profundo y tan impulsado por los personajes.
Y sabiendo que la tenía,
sabiendo que ella y yo podríamos construir este personaje juntos,
sabía que estábamos, ya sabes, cocinando con gas.
Para mí, la escena más importante para ella
fue al comienzo de los primeros Vengadores.
Donde pelea contra estos rusos en un almacén,
con un hermoso y ajustado vestido negro.
Y mientras se aleja, y ha hecho una pelea increíble,
una presentación que cualquiera soñaría con tener,
levanta sus tacones altos y se aleja.
La última mujer rudo.
En cada película, creo que todos se sienten un poco más cercanos
y menos protegidos entre sí.
Quiero decir, he visto, uh, los Vengadores iniciar sus familias.
Y he visto, ya sabes, desde que Scarlett incluso estaba embarazada de Avengers, hasta ...
Es una locura. Así que todos hemos estado juntos durante mucho tiempo
y creo que confiamos el uno en el otro.
y sabemos que nos preocupamos por los mejores intereses de todos.
Scarlett fue productora de la película.
Entonces ella sabía que ella también tenía que impulsar la producción,
y tenía que mantener el ánimo de la gente.
Era casi demasiado bueno, donde me preguntaba
dónde iba a caer el otro zapato.
Como, ¿es realmente ... Puede ser tan bueno, esa estrella de cine más grande del mundo
es en realidad una persona realmente agradable que está completamente dedicada a la película
y tratando de mejorarla en todo momento?
Y además, cuando la ves encenderlo, todo cambia.
Lo que me enseñaste me mantuvo con vida.
Creo que Scarlett retrata a Black Widow de una manera
que obviamente es extremadamente fuerte y poderosa.
y puede luchar y burlar a todo el mundo.
Pero también tiene un corazón y una vida emocional, es vulnerable
y quiere y necesita.
Scarlett ha estado interpretando al personaje, obviamente, desde hace décadas.
Entonces ha crecido con Natasha Romanoff.
Y la conoce de adentro hacia afuera. Realmente siento que cuando estoy jugando frente a ella,
es un personaje que tiene muchas, muchas capas. Ella está profundamente comprometida.
Ella es Natasha. Ella es Natasha. Ella creó ese personaje.
Y en el momento en que camina en el set, es Natasha.
Recuerdo que su hija vino al set, le pregunté: "¿Qué cree que haces?"
Y ella dice: "Lucha contra los malos para ganarte la vida".
Yo estaba como, "Pero eso es lo que haces.
"Eso es lo que has sido la cara durante tanto tiempo."
La única mujer que ha estado al frente.
Y poco a poco, vienen más.
Y eso es algo perverso, ser parte de esta nueva búsqueda
de más historias sobre mujeres en este mundo, fuera de este mundo,
como acabas de decir. La era del feminismo
y la búsqueda de mujeres para contar historias interesantes.
Y lo ha estado haciendo, supongo, durante mucho tiempo.
Cinco seis SIETE.
Solo como ejercicio. Me pregunto, ¿hay alguna forma de soltar el arma?
Esto no es ideal, solo para darte una idea.
Sí. Te entiendo. Solo estoy tratando de hacer ejercicio ...
- Haciendo el rollo, déjalo. - ¿Aquí?
- Sí.
- Sí. - Solo suéltalo.
- Sí, podríamos simplemente ... - ¿Soltarlo allí?
Mientras rueda.
Me pregunto, si lo haces parte de ... Así que si es la segunda vez,
porque se siente extraño que suelten su arma.
- Okey. - Pero si lo hiciste parte de
la primera parte, entonces si todos empezaron con sus armas en el suelo ...
- Sí. - Y hay un movimiento
que los lleva a su arma. - Luego tu hombro. Métete la cabeza.
- Sí. Eso es genial. - Sí.
- Sí. Entonces, chicos, esto. - Okey.
Todas las viudas jóvenes se están entrenando en lo que se llama Systema,
que es una forma de combate rusa. Y cuando conocí a Cate,
hablamos sobre el tipo de movimiento que podrían estar haciendo los jóvenes rusos.
Y sugerí, porque antes en la historia de la Viuda Negra,
ella fue entrenada en ballet, sería genial
si pudiéramos encontrar algún tipo de movimiento que no fuera de ballet,
pero que aún tuviera la belleza, la disciplina y el ritmo
que tu entrar en una clase de ballet.
Así que me fui y miré muchas cosas, y encontré el Systema,
y pensé, "Oh, esto podría ser. Esto podría ser".
Porque esto es como un baile. Es hermoso.
Pero al mismo tiempo, necesitas mucha fuerza.
Uno, dos, tres, cuatro, cinco, seis, siete, ocho.
Me enamoré de nuestras viudas. Ese fue un proceso maravilloso
porque sabía que íbamos a tener 25 mujeres jóvenes
que eran bailarinas, acróbatas y acróbatas.
que entrenó en la lucha. Entrenaron con armas.
Algo que me encantó tanto que Cate hizo,
se aseguró de que todas las chicas tuvieran algo de donde eran.
Ya sea por la forma en que se peinaban o por algo que tenían.
Realmente se sentía como si estas personas hubieran sido robadas de su lugar de nacimiento.
Puedes tomar tus propias decisiones ahora.
Es solo cuando escapan y cuando se van
que tal vez se dan cuenta de lo retorcido que es todo.
Aunque a lo largo de esta película,
se presentan como una fuerza antagónica,
era importante que demostráramos por qué eran como eran.
Que, como Natasha, ellos también tienen una oportunidad de redención.
No es realmente lo que la gente te hace,
aún puedes decidir cómo quieres vivir tu vida.
Sabes, esta es la primera prenda que me compré.
- ¿Ese? - Sí, ¿no te gusta?
Fue como un excedente del ejército o ...
Está bien, tiene muchos bolsillos.
Pero los uso todo el tiempo e hice algunas de mis propias modificaciones.
- ¿Oh sí? - Lo que.
Cállate. El caso es que nunca antes había tenido control sobre mi propia vida.
Y ahora lo hago. Quiero hacer cosas
Mm ...
me gusta tu chaleco.
Lo sabía. Sabía que lo hiciste.
- Es genial, ¿verdad? - Es genial.
En los cómics, Yelena es otra viuda
que se entrenó en la Sala Roja.
Y en los cómics, es más una competidora de Natasha.
Pero lo que hemos creado es que Yelena y Natasha eran niñas juntas.
Formaban parte de una familia de espías.
Florence Pugh interpreta a Yelena, y su personaje,
ya sabes, es la próxima generación de Widows, en cierto modo.
Cuando sale del programa Widow,
nunca ha tenido ningún sentido de independencia.
Quiere escribir su propia historia.
Una de las cosas más geniales de interpretar a Yelena
es lo compleja y rota que es,
para alguien que está tan seguro de lo que hace.
Ella sabe exactamente cómo funcionar en las cosas en las que ha sido entrenada,
pero no tiene ni idea de cómo vivir como humana.
Es un poco niña, pero es un arma letal.
Tiene ese lado oscuro de su vida de que no tiene idea de qué se trata,
y ahora tiene que descubrir quién es.
Para él, somos solo cosas.
Armas sin rostro que puede tirar
porque siempre hay más.
Ella y Natasha, creo, ambas tienen eso.
Este constante desconocimiento de dónde vienen
y esta constante necesidad de averiguar de dónde vienen y quiénes son.
Quiero decir, eso es lo que Natasha siempre está buscando,
es un sentido de familia y un sentido de hogar. Y es por su historia.
¡No!
Haces esta división con el pelo volteado. Y lo haces cuando estás peleando.
Es como una pose de pelea.
Cuando llegué a la película, hablé con Kevin sobre actores.
Y Florence Pugh fue una de las primeras personas de las que hablé
porque había visto a Lady Macbeth,
y ella y Scarlett como equipo son imparables.
Florence, la adoro no solo como una actriz extraordinaria,
sino también como un ser humano.
Recuerdo que hay una pequeña escena en la que creo que los abrazo a los dos de
esta manera ridícula en esto ...
Yo digo, "Te amo mucho".
Y se separan de mí como, "Eres un narcisista".
Pero recuerdo que antes de ese descanso, hay un momento en el que filmamos.
No sé si está en la película, donde ella se suaviza
en su abrazo por un segundo,
como, "Este es mi papá abrazándome". Y es un momento hermoso, pensé.
Tan sofisticado para encontrar ese momento.
Hueles muy mal.
El pensamiento era, ¿a quién emparejamos con Scarlett
que pueda defenderse, que pueda brillar?
Y necesitábamos tener a alguien que dijera: "Esos dos juntos son simplemente nucleares".
Cuál era la idea, contar esa historia de hermandad
y el conflicto de eso y cómo crecen juntas en esta película.
Así que creo que Florence Pugh fue un verdadero regalo.
No estoy aquí tratando de ser tu amigo, pero debes decirme qué es eso.
Es un gas sintético, el contra-agente de la subyugación química.
El gas inmuniza las vías neurales del cerebro de la manipulación externa.
Quizás en inglés la próxima vez.
Ochen 'umno.
¿Por qué no se lo lleva a uno de sus amigos supercientíficos?
Ellos te lo pueden explicar. Tony Stark, ¿quizás?
Fue maravilloso poder hacer esas escenas con Florence
porque es una actriz maravillosa y juguetona.
Y su trabajo es tan conmovedor. Así que fue fácil sentirse conectado con ella
porque es muy abierta en esos momentos.
Y realmente sientes que cuando lo miras en la pantalla, se siente muy natural.
Los cinturones están al final.
Todo listo, aquí vamos. Listo. ¡Y acción!
¡Cargar!
En el set del gulag, decidimos desde el principio que esto sería muy remoto
en esta especie de desierto nevado, supongo.
El conjunto tiene en realidad 160 pies de diámetro.
Comenzamos construyendo este tipo de conjuntos como modelos 3-D.
Y luego, lo que hacemos desde el principio es intentar poblarlos.
Y tratamos de ver cuántos extras creemos que debemos
intentar y hacer que el espacio se sienta lo suficientemente grande para la cámara.
La nieve, por cierto, es toda sal.
Es prácticamente el único material que puedes usar y que en
realidad parece nieve. La realmente mala noticia es que estamos en Inglaterra.
Llueve mucho. Y la sal se disuelve en agua.
Probablemente nos tomó unos cuatro días poner la nieve,
y luego sucedió que ,
la noche antes de que íbamos a filmar, tuvimos una tormenta realmente fuerte.
Y básicamente, toda la nieve se fue.
Así que a la mañana siguiente, sacamos a todos de todas partes.
y volver a armarlo en unas cuatro horas.
De eso se trata la realización de películas.
Charlie es un diseñador de producción tan consumado.
Su atención al detalle no se parece a nada que haya visto antes.
Y algo que fue muy importante desde el principio
fue crear un mundo que Cate consideró adecuado para esta película.
Intentamos construir todos los modelos.
Intentamos proporcionar tantas referencias como sea posible
y lo revisaremos todo. Pero lo que también sucede es que
el departamento de acrobacias se involucrará en esto
porque, obviamente, tienen que actuar aquí.
Tendrán sus propios requisitos. Al igual que la iluminación.
Entonces, lo que pasa con la dirección de arte y el diseño de escenarios y ese tipo de cosas,
no es solo para un departamento. Es para toda la película.
Tienes que ser consciente y complaciente con
lo que todos necesitan de un conjunto además de lo que solo estás tratando de hacer visualmente.
Tiene que funcionar para todos. De lo contrario, no funcionaría en absoluto.
The Red Guardian, es el personaje más inseguro de la película,
por lo que siempre se esconde.
¿Te habló de mí?
¿Qué?
¿Te habló de mí? Ya sabes, intercambiando historias de guerra.
- ¿OMS? ¿De qué estás hablando? - Capitan America.
Cuando se me ocurrió por primera vez, Cate me sentó y comenzó a contarme sobre el guión
porque no te dejan ver un guión en estas cosas, lo cual entiendo.
Todo es tan alto secreto. Pero ella comenzó a lanzarme esta idea de este tipo,
y creo que lo primero de lo que habló fue de esta escena en una prisión,
y él tiene esta fuerza, y es un tipo bestial.
Y estaba imaginando este tipo de película de gánsteres y todas estas cosas,
y pensé, "Oh, esto es genial".
Y como proyecto de adónde irá.
Y luego ella dijo: "Y él quiere desesperadamente agradar
" . Quiere desesperadamente que la gente piense que es divertido y encantador. "
Yo estaba como," ¡Guau! "Así que el zig y el zag del personaje de esa manera
era tan atractivo para mí que eres capaz de crear este ser humano completo
que tiene este lado grande, fuerte y masivo para él,
pero también tiene todas estas cualidades humanas de ser un narcisista obtuso
y un chico que está desesperado por el afecto de las personas
que ama o tanto como puede amar, ama.
Es un tipo muy complicado, así que cuando ella me lanzó esto,
yo pensé: "Vaya, esto es realmente emocionante".
Todavía encaja.
Es más fácil para un diseñador cuando conoces la parte de atrás del personaje
porque puedes proyectar eso en el disfraz.
Incluso cuando diseñas un superhéroe,
como cuando comencé a diseñar el Guardián Rojo,
sabía que quería ser como el Capitán América.
Sabía que era un tipo que siempre se esforzaba demasiado por ser alguien.
Sabía que su personalidad era un poco exagerada, más grande que la vida.
Así que proyecto eso en el diseño.
Por eso es tan importante conocer
la psicología del personaje,
qué hay detrás de la fachada del superhéroe. Ayuda enormemente para el diseño.
Jany tiene una gran historia de fondo
solo en términos de todo lo que ha hecho antes.
Ella viene del mundo 007, que está un poco más arraigado.
También ha hecho Harry Potters.
Y poder lograr ese equilibrio era algo que estábamos buscando.
Todo lo que ves aquí está hecho en nuestra sala de trabajo.
Todo el cuero, todas las piezas de goma.
Todos los disfraces aquí están hechos por personas de aquí.
Por primera vez, vamos a tener un disfraz blanco para nuestra Viuda Negra.
- Hey chica. - Mírate.
- Día uno, White Widow. - Te ves bien.
- Mmm. Te ves bien. - Hurra. Gracias.
La idea original era que cuando pelean en la nieve,
visten uniforme blanco porque es del color de la nieve.
Así que ese fue el comienzo de una idea.
Tenía tanto miedo al principio de empezar a hacerlo, ¿sabes?
Estaba pensando, "Dios mío. ¿Le gustará?"
Pero el traje está diseñado de tal manera que tiene alguna línea gráfica en él, le
da una silueta increíble a Scarlett.
Este es el que lleva Yelena, su hermana.
Es más funcional. Se basó en una idea más deportiva.
Y encima tiene el chaleco que se ve al final de la película
que se lo va a dar a su hermana mayor.
Lo que estamos usando para la tela es en realidad una camiseta duradera.
Muy fuerte. Y les imprimimos,
les imprimimos un diseño diferente.
Y eso le da la posibilidad de tener algo muy original,
y poder utilizar cualquier fuente de tejido que sea necesaria
para la elasticidad y la comodidad del traje.
Scarlett y yo tenemos trajes de White Widow, lo cual es genial.
Puedo moverme con él, puedo luchar con él, lo
que no es lo mismo para muchos de los trajes de superhéroe.
Por lo general, ya sabes, están ahí para lucir increíbles.
Así que fue genial estar en un traje que fue hecho para la función
y resumió por completo exactamente de qué se trata Yelena.
Ella simplemente se pone la ropa y luego pelea.
Creo que nunca está terminado.
Para mí, el disfraz está terminado cuando lo están filmando.
Cuando se hace la primera toma, pienso: "Ja, ja, funciona".
Este es el momento en el que creo que mi trabajo está terminado.
Pero creo que hasta ese momento, nunca terminas.
Hay tantos personajes geniales que necesitábamos diseñar para esto.
Una cosa que es interesante sobre Marvel Studios
es que tenemos nuestro equipo de desarrollo visual interno,
dirigido por Andy Park,
quien dirigió el desarrollo del vestuario y todo.
Y lo bueno de Jany es su colaboración con Andy,
es que formaron una gran asociación
para finalmente dar vida a estos personajes.
Mi padre, se fue al baño en mis manos.
- Ay Dios mío. Ay Dios mío. - La orina está a 35 ° C ...
- Dios mío. - Evita la congelación.
¿Cómo es esto relevante?
Ya saben, padres.
Creo que cuando tienes una escena jugosa que sabes que se avecina,
y especialmente David y yo nos llevamos muy bien,
fuimos buenos amigos durante el rodaje.
Así que estábamos realmente emocionados por hacer esa escena.
Y luego, cuando sucedió, sucedió tan rápido,
y nosotros ... Y luego se hizo.
Y pensamos, "¡Oh! Realmente lo disfrutamos".
Es asombroso cuando tienes esa conexión con alguien.
Es asombroso cuando todos tienen la misma idea de hacia dónde se dirigen.
Eso es muy raro.
Y también tener a alguien como Cate,
que constantemente te presiona para que no te alejes
de los sentimientos, es un sentimiento de apoyo increíble.
David Harbour, cada elección que hace es tan divertida y grandiosa.
Y me encanta que él ...
Le dije: "Deberías tener a Karl Marx en tus nudillos".
Y que tiene todos esos tatuajes carcelarios.
Y lo hizo de inmediato.
¡Oh!
Ese tipo cree que me va a pegar.
Él era solo otro ... Una vez más, tenemos una verdadera abundancia de riquezas.
Nuestro elenco ha sido increíble todo el camino.
Bueno, unirme al Universo Marvel fue ...
supongo que una gran sorpresa para mí.
Leí cómics cuando era niño como cualquier otro niño, supongo.
Siempre recuerdo en los primeros libros de historietas,
que incluso el chico malo tenía una especie de tristeza
y dolor por él al final.
Entonces, cuando leí esto, me pregunté si mi personaje Dreykov
podría tener ese mismo tipo de realización
dentro de la muerte o dentro del final, su desaparición, ¿sabes?
¡Es asombroso! Es increíble
pensar que podría ser parte de algo tan grande
e importante para tanta gente como el MCU.
Lo siento mucho.
Creo que me atrajo mucho la idea
de trabajar con Cate, nuestra directora,
quien, ya sabes, es una autora
y las películas que ha hecho son tan conmovedoras y significativas.
Y entonces, sería como una confluencia de su estilo.
con el alcance del Universo Marvel fue simplemente ...
Fue realmente intrigante para mí.
Vas a ir con calma.
Lo dejó ir.
Lo que fue realmente interesante para mí
fue poder pasar algún tiempo con William Hurt.
Era tan vigoroso y tan ... Como, quería explorar y sentarse ...
Y realmente, no sé,
me dio mucho corazón, de verdad, para ser honesto.
Para ir, como, "Sí", ¿sabes?
Sigues luchando por la integridad de la pieza.
El modelo perfecto para mí, como actor, es el conjunto de repertorio, ¿de acuerdo?
Para que sea un conjunto y esté construyendo una ética de confianza,
usted '
a profundidades a las que no puede llegar sin él.
Y luego una de las cosas que haces con eso es ir al personaje,
y el personaje exige toda la imaginación que tienes.
Así que no puedes llegar al personaje a menos que tengas la imaginación
que solo es posible con confianza.
Así que confiar en el otro actor es la escena.
Es la vida de la escena. Período.
Tenemos a Barton, tenemos a Wilson, y ese otro tipo,
"The Incredible Shrinking Convict".
Rogers está huyendo. No tienes amigos.
A donde vas a ir
Creo que para nosotros, consistentemente, decimos, "Gracias a Dios por nuestro elenco
" . Gracias a Dios por lo que fueron capaces de ... "
Que teníamos ese sueño de lo que podían crear.
Y luego al timón, con la ayuda de Cate, que llegan allí.
Y obtienes esas escenas, y dices, "Aleluya".
Miel. Estamos en casa.
Rachel Weisz interpreta a Melina Vostokoff.
Ella, en los cómics, también es una exespía rusa
que queríamos integrar en la película.
Cuanto tiempo tenemos
No sé. ¿Como una hora tal vez?
No quiero ir
Con Melina, Rachel Weisz es una actriz dramática tan consumada.
Tener a alguien así asumiendo un rol como este,
es un acto de fe increíble para nosotros
y valida todo lo que hacemos.
Parece que tienes ...
- Oye, ¿todo el mundo está listo? - Colocar.
Aquí vamos. ¡Y acción!
Ella le da tanta seriedad a este personaje
que ha sido parte de este mundo de espías.
Quien vino de la Sala Roja antes que Natasha.
Ya sabes, es como cuando les dijiste
que podían quedarse despiertos hasta tarde para atrapar a Santa Claus.
Eso fue divertido, sabes.
Bajó por la chimenea, chicas. ¡Estar atento! ¿Donde esta el?
Pero no viene.
Bueno, yo sé. Pero eso es lo divertido.
Eso es parte de la diversión, es que nunca vino.
Es como, ya sabes, esperando la cosa.
Pero te da esperanza, ¿verdad?
- Y creo que deberías ... - No, no.
- No, sé que te da esperanza, ¿sabes? - No yo se.
Y creo que debería, debería esperar.
Lo siento. Espera espera.
Ibas a esperar a Godot. Bueno, lo estabas.
- Esperando lo que sea. - ¡Sólo dilo!
Tan pronto como llegan a Melina's,
vemos como a pesar de que han estado separados durante 20 años,
se sientan y es como retomar desde donde estaban en Ohio.
No has envejecido ni un día, ¿eh?
Eres tan hermosa y flexible como el día en que organizaron nuestro matrimonio.
Creo que debido a que todos sabíamos individualmente
cómo se sentía cada uno de nuestros personajes por la otra persona,
en realidad, de alguna manera, no quieres matarlo con el ensayo,
solo quieres llegar allí el día y ver qué. todo el mundo está dando.
Realmente fue, el guión fue la parte más difícil
porque era un rompecabezas.
Fue comedia, fue drama, es espectáculo.
Y tienes que convertirlo todo en una cosa hermosa.
Entonces, eso fue un desafío.
Acción.
Buen chico, Alexei. Buen chico.
¿Le pusiste mi nombre al cerdo?
¿No ves el parecido?
La gracia que surge de esto proviene de estas conexiones perdidas
y de estos intentos de amarse el uno al otro.
Y son personas inadecuadas, todas.
- Cambialo. Sí. - Sí, sí, sí.
- ¿Puedes ir más a tu derecha? - Intenta encontrar ...
Cate ha hecho una película que no es necesariamente ...
El corazón no se trata de superhéroes.
El corazón se trata de dañarse
y tratar de encontrar una manera de curarse.
Y entonces, ya sabes, obviamente hay mucho humor en él,
y David Harbour es hilarante, y Rachel Weisz es solo una leyenda.
Pero igualmente, cuando llegamos a esas escenas,
Cate estaba realmente segura de que necesitaba que esto fuera el corazón de la película.
Ella siguió diciendo durante todo el rodaje:
"¿Cuál es el corazón de la película?"
Y necesitaba que esto se tratara del dolor
y cómo te reparas y cómo te recuperas.
Eres un idiota.
Y eres un cobarde.
Eres un cobarde y nuestra familia nunca fue real,
así que no hay nada a lo que aferrarse.
Seguimos adelante.
Es importante para nosotros entender en esta película
cómo esta familia ha dado forma a la persona en la que se convirtió Natasha.
Por qué es tan cautelosa
y por qué usa muchas caras y se pone las máscaras.
Ha sido profundamente herida por las personas que más significaban para ella,
y el resultado es que lo que ves es lo que obtienes.
Tienes un poco de valor, te lo concedo.
Podrías usar algo de eso ahora mismo.
Creo que especialmente, saliendo de esta época,
donde todos anhelamos la comunidad
y ha habido tanta división,
creo que lo que hace la película es que dice:
"Aceptaos y amaos unos a otros por lo que sois
". y mirarse unos a otros como seres preciosos. "
Y creo que eso es todo lo que quiero,
es que la gente lo disfrute y vea al humano debajo del traje.
Es una cuestión de seguridad, Barry.
- Vamos. Vamos. - ¿Barry?
- Es una seguridad. - Sé.
Vamos.
Así que esta es mi película número 23 en Marvel.
He estado en todo el mundo.
Esta es absolutamente la mayor amenaza de seguridad que hemos enfrentado.
Estos chicos de aquí.
Creo que esto tendrá un aspecto muy diferente al
de la mayoría de las otras películas de MCU porque estamos en locaciones.
Estamos en la maleza. Estamos en el barro.
Probablemente estaremos en la nieve, en la arena.
Y siento que estaremos en muchos lugares naturales reales.
- El bolsillo izquierdo es el mejor para nosotros. - Sí.
- Entonces hagamos un prehumedecido. - Sí.
Entonces ella es realmente, como ...
Pero, uh, probablemente no tendrá que actuar así.
- Sabes, ella es como ... - Ella, está bien. Cayó en agua helada.
Y luego ella se levanta, y ella es como ...
¿Sabes?
- Grita si estoy exagerando. - No, sobreactúa. Sí.
- Okey. - Eso me hará lucir mejor.
Chicos, lo que haremos, lo pre-mojaremos y todo junto a la orilla del agua.
- Tan malo. - ¿La enviarás primero?
- Um, oh, hablamos de eso. - Siempre.
Tripulación de distancia, una más. Sigue rodando. Sigue rodando.
- ¿Sigue adelante? - Volviendo, CC
- Está bien. - ¿Estás bien?
No podríamos estar más felices con nuestros dobles.
Para Natasha, tenemos a Mickey Facchinello y CC Ice.
CC proviene de nuestro equipo de Vengadores, por lo que conoce muy bien al personaje.
Y Mickey es un artista marcial extremadamente talentoso.
Así que nuestras dos mujeres investigan. Ven películas antiguas.
Están en la cima de su juego.
Están buscando los momentos, esas piezas,
y son muy conscientes de lo que hará Scarlett.
Creo que lo más importante es que sepan
que ser un buen doble es mezclar cuando vemos acrobacias del actor.
Queremos que sea perfecto. El mayor respeto para estas damas.
Son momentos brillantes, ya sabes, historias de lo que queremos,
pero quieres ver a Scarlett.
- Voy. - Aquí vamos, ella está entrando.
Pensamientos felices.
Estoy pensando pensamientos felices.
¿Cómo es esa posición, Rob?
Amo mi trabajo. Amo mi trabajo.
Aquí vamos. ¿Todos listos?
¡Y acción!
- ¡Todo el mundo, reinicie! - Reinicia, Scarlett.
Todavía hace frío.
Desde el principio,
esta película tenía que ser algo muy diferente.
Esta película no era algo que pudiera ser engañado por otros lugares.
No podríamos tomar otra ciudad europea y duplicarla para Budapest.
Era muy importante que pusiéramos a nuestros personajes en el suelo,
sintiéramos la ciudad y presentamos la ciudad.
Y desde Avengers 1,
creamos esta idea de que Clint y Natasha tuvieran esta increíble aventura en Budapest.
- Como Budapest de nuevo. - Recuerdo Budapest de manera muy diferente.
Es algo que se ha vuelto muy importante para los fans.
y al hacer una película de Black Widow,
es muy importante para nosotros compensarlo,
o al menos arrojar luz sobre lo que sucedió hace tantos años.
¿Qué bala hace eso?
- No balas, flechas. - Ah bien.
Como Natasha, en nuestra película, se ve devuelta a Budapest,
se ve obligada a revivir las cosas que sucedieron con ella y Clint.
Comenzó de manera muy divertida, es esto que,
ya sabes, Joss Whedon lanzó allí,
como este gran momento de broma entre Hawkeye y Black Widow, ya sabes.
Eso es Clint y Natasha ahí mismo, su tipo de historia.
Solo un pequeño huevo de Pascua divertido para que la gente y los fanáticos teoricen.
Luego pensamos: "Tenemos que averiguar qué pasó en Budapest".
Dime lo que pasó. Dime exactamente.
- Armamos bombas. - ¿Quiénes somos "nosotros"?
Clint Barton.
Matar a Dreykov fue el paso final en mi deserción a SHIELD Tan
simple como eso.
La ubicación parecía ser visualmente muy emocionante también.
Y dale una especie de sabor
que el Universo Marvel nunca ha explorado realmente,
este gran ambiente de Europa del Este, que es tan divertido.
De acuerdo, no más humo. ¡Acción!
Cuando fui por primera vez a Budapest hace más de 30 años,
fui a muchos apartamentos como ese. Y, um ...
Y filmamos el exterior en un patio
en un maravilloso edificio antiguo llamado Express Building,
que está justo en el centro de Budapest,
que sorprendentemente no ha sido tocado en todos los años que conozco la ciudad.
Así que fue un placer volver atrás y ver eso.
Supongo que yo solo ...
Yo también. Simplemente me resbalé, básicamente.
Fue muy agradable en esta película verla como Budapest.
Porque te diré, en todas las veces que he estado allí,
siempre lo hemos convertido en Berlín Este o París o Roma o en algún otro lugar.
Pero, um, ya sabes, solo para variar,
fue Budapest como Budapest y se celebró como tal.
Aquí vamos. Se acabó la imagen.
Una de las persecuciones más importantes se desarrolla en Budapest.
Y estamos en una motocicleta como Taskmaster está en un tanque que viene detrás de nosotros.
Así que durante tres semanas, hicieron un recorrido de tanques por Budapest,
y estoy seguro de que eso sorprendió a mucha gente.
La ciudad de Budapest nos dio, ya sabes,
básicamente las llaves de la ciudad.
Así que pudimos usar realmente estas ubicaciones icónicas de una manera muy práctica, lo
cual es realmente divertido porque no tienes que estar
filmando todas estas placas y usando mucho CG, realmente puedes hacerlo.
Fue muy gracioso.
Tuvimos dobles de acrobacias dando la vuelta a la ciudad
en una moto de verdad.
Y luego estábamos en un poste que tenía una motocicleta.
Tres dos uno. ¡Ir!
Esa persecución son tantas cosas.
Como suele ser.
Algo de eso somos nosotros siendo arrastrados por una cámara en esta plataforma.
¡Y fuego!
¡Oye!
Todo eso de voltear autos estaba en esta extraña pista.
Y mucho de eso también es práctico.
También era una de esas cosas que tenías que llenar todos los espacios en blanco.
Entonces, obviamente, tus acrobacias están haciendo grandes cosas y haciendo que esto parezca real.
Y luego tenemos que entrar para hacer
el tiro de esquina y hacer que parezca realmente aterrador.
De acuerdo, tienes un plan, ¿o debo quedarme, agacharme y cubrirme?
¡Mi plan era ahuyentarnos!
Es un plan de mierda.
Siempre encuentro esa parte del cine fascinante.
Fue muy divertido y comienza la película con esa energía de inmediato.
Sobresale y básicamente mueve toda la línea de la historia
a la parte principal de la película.
Y es solo una persecución en auto. Es increíble.
En cada película de Marvel, intentamos mejorar la anterior
y brindarle al público algo nuevo, emocionante y creativo
que nunca antes habían visto.
Mientras que al mismo tiempo,
trata de gestionar y mantener una historia constante y coherente.
¿Y Romanoff?
Ella es una traidora.
Le dio la espalda a su gente.
En su sangre.
Para nosotros en este momento, el tercer acto es probablemente el mayor desafío.
Es una secuencia de caída libre.
Paracaidismo dentro y fuera de aviones y, ya sabes, gravedad cero.
Entonces, habrá mucha coreografía que estará involucrada,
tanto con los efectos visuales como con las acrobacias y los efectos especiales.
Y realmente tratar de unir esa secuencia
y darles a nuestros actores la oportunidad de rendir al máximo
en ese entorno y no sentirse abrumados por la cantidad de equipos o cables, etcétera, en los
que van a estar.
Cate ha creado una paleta realmente hermosa.
Debido a que este es un mundo nuevo para ella, en términos de efectos visuales,
muchas de sus preguntas tenían que ver con cómo.
"¿Cómo filmamos esto? ¿Cómo puedo obtener esta visión en la pantalla?"
Cuál, por supuesto, es nuestro trabajo.
Así que tuvimos muchas conversaciones previas sobre, um,
como, cómo filmamos los efectos visuales,
si se trata de extensiones de conjuntos o simplemente composiciones de A sobre B
y mostrarle lo que podemos aportar a su película.
Levanta un poco esos pies y empuja hacia adelante.
Tacones
- Bonito. - Necesita un enfoque.
- Lo pausaré ... - Sí.
Sí, sería mejor. Eso es genial. Disparemos.
Muchas veces, lo que está escrito en la página
no siempre es lo que podemos producir.
Pero existen alternativas que,
si queremos mantener esto lo más fundamentado y real posible,
esto es lo que realmente podemos lograr.
Y luego hacer que todos se unan
a esa parte y luego desarrollar esa secuencia.
Y luego dice, "Está bien, bueno, esa secuencia, eso es lo que queremos que sea
" . Esta es la siguiente secuencia. Necesitaremos ayuda para que esto funcione ". Serán
efectos visuales de tres cuartos, acrobacias en cuartos.
¿Pero estamos contentos con el aspecto de lo que es?
Y luego compre eso. Así que es un poco entonces ... Estamos
aprovechando al máximo nuestro tiempo en cada secuencia, de verdad, lo cual es importante.
Si no sabe lo que está sucediendo,
ese es el mayor cumplido que puede darle a un equipo de efectos visuales.
Si estás tan metido en la historia que no te preguntas:
"¿Cómo hicieron eso?" No lo haces porque ¿por qué?
Porque tienes miedo de que no lo logren.
O estás tan emocionado que estás como, "¡Oh, Dios mío!"
Si eso les está sucediendo a ustedes como público, a
todos los artistas de efectos visuales del mundo,
como las, lo que sea, 5,000 personas que trabajaron en esta película,
todos estarán agradecidos.
Suficiente.
Creo que probablemente, de las 2.800 tomas,
hay tal vez 200 que no tienen efectos visuales.
Hay mucho trabajo ahí.
Mucho de eso lo sabes, y te das cuenta de que está sucediendo
porque no será seguro hacerlo de esa manera, entonces sabes que está sucediendo.
Pero están sucediendo muchas más cosas de las que no tienes ni idea.
¿Qué mejor alegría para tener como cineasta o como artista,
que podamos tener que crear mundos o crear momentos
que ni siquiera sabes que está sucediendo,
pero que realmente puedes dárselo a la audiencia?
Quiero decir, creo que para mí, eso es un sueño hecho realidad.
En cada película que hacemos y en cada programa de transmisión que hacemos,
Y luego permites el arte
de los artistas de efectos visuales de todo el mundo,
y ellos entran y simplemente hacen que funcione para ti.
¿Puedes retroceder? Echar para atrás. Retrocede con las chicas.
Florence, ¿puedes ponerte de pie?
Quiero que hagas trampa y pases por más viudas.
Ven a través de más viudas. Engañarlo.
Algo que siempre fui muy ... Para mí como actor,
siempre me he sentido seguro, ¿qué es el poder, cómo es el poder?
Y cuando miras a un superhéroe,
siempre he pensado, si estoy en un edificio, y está ardiendo,
y necesito un superhéroe que venga y me salve,
necesito una mujer que venga y me salve, ¿qué harían? ¿parece?
Y creo que durante mucho tiempo, hemos mirado, ya sabes,
estas cosas disparatadas que vienen por el aire, y te agarran.
Y de hecho, si tuvieras un guerrero que viniera
a salvarlo, ¿cómo serían estas personas?
Para mí, siempre encontré algo muy singular en el guión,
que es la cantidad de mujeres a las que llegará.
Esta película trata sobre el abuso y las mujeres que vuelven a encontrar su camino.
Y algo tan grande y tan serio como llegar a
la cantidad de gente que hará gracias a esta película es, eh ...
quiero decir, no tenía eso cuando era niño.
Fue sorprendente cuántas mujeres, ya sabes,
cuántas dobles de riesgo teníamos en el set en un momento dado.
Quiero decir, solo el poder de estas mujeres,
todos juntos en una habitación era algo que nunca había experimentado antes.
Fue una sensación increíble estar rodeado de todas estas mujeres rudas
y realmente poder ensuciarme y ensuciarme con ellas.
¡Acción!
Lo que Scarlett aporta a su personaje, con lo que significa para las chicas jóvenes de hoy,
lo que significa para todos los fans porque tiene muchos seguidores,
pero especialmente para las chicas jóvenes, es increíblemente especial e inspirador.
Cuando lo estás viendo te sientes como, "Ese soy yo".
Lo estás viendo pensando que eres tú,
así que creo que cuando una niña o una mujer ve a las
mujeres como estrellas de acción, pueden identificarse.
Y sigues la historia imaginando que eres tú quien es así.
Así que es mucho más emocionante.
Es imperativo.
Es imperativo que estos niños tengan un carácter al que puedan admirar.
Que en un día en que no se sientan con ganas de enfrentarse al mundo,
que se puedan poner una máscara, que se puedan poner una capa, y que puedan fingir.
Y si eso es lo que te da la fuerza para superar ese momento y ese momento,
y te ayuda porque te da poder, entonces te saludo.
Y si no hacemos eso con todos los niños, fracasaremos.
Una de las cosas hermosas de los cómics es que los cómics no te fallaron.
La gente se veía a sí misma.
Entonces, esa identidad que creó la página,
tenemos que seguir haciéndola en la imagen en movimiento.
Este ha sido un trabajo de ensueño para mí
y ustedes han estado aportando todo su jugo creativo,
espíritu y energía a esta película.
Creo que estamos haciendo algo realmente especial.
Algo muy, muy especial para mí, de todos modos.
Y muchas gracias a todos.
Ha sido una oportunidad increíble para mí poder seguir
volviendo a ser un personaje que amo tanto.
Y realmente tengo que agradecer al público por eso.
Estoy muy contento con todo el trabajo que hemos hecho
con esta serie de películas de franquicia de Marvel,
y se siente como una verdadera familia.
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