Cuando todavía era un actor en apuros,
tenía un trabajo en el que literalmente me vestía de
Spider-Man para las fiestas infantiles.
Y me vestí de Spider-Man
porque era asiático y no podía mostrar mi cara.
No hubo superhéroes asiáticos.
Por lo tanto, solo podía vestirme como un héroe que llevaba una máscara en la cara.
Y ahora, es realmente sorprendente
que, además de que Shang-Chi esté en las películas, no use máscaras.
Muestra su rostro y no se esconde.
Cualquiera que pueda ver esta película hará las preguntas:
"¿Hizo sus propias acrobacias? ¿Sabe artes marciales?"
Y a esta gente, solo tengo una cosa que decir.
MARVEL STUDIOS UNIDOS
DE LAS MANOS DE SHANG-CHI, MAESTRO DE KUNG-FU
Cuando anunciaron Shang-Chi, estaba muy emocionado
y , al mismo tiempo, investigué un poco sobre el personaje.
"Es un maestro de artes marciales
" y es un tipo asiático ".
No estaba segura de qué camino seguir.
El cómic fue creado en la década de 1970,
donde había una locura por el kung fu
que se extendía por Estados Unidos.
Eran
los más referencias progresistas que hemos tenido.
Desde el principio,
sabíamos que esto tenía que cambiar.
Aprendimos mucho cuando vimos los cómics.
JONATHAN SCHWARTZ PRODUCTOR
En parte, qué no hacer.
En 1973, Shang-Chi cobró vida
gracias a la mano de gente que amaba el cine de kung fu,
pero no entendieron todas sus facetas.
Era muy importante que esta historia fuera contada por estadounidenses de origen asiático.
Con Dave Callahan como guionista y Destin como director,
sentimos que estábamos en buenas manos para asegurarnos de
honrar esa experiencia.
Cuanta más emoción le dan ...
Entonces, cuando ella dice: "Eres ..."
Destin ya había demostrado ser un cineasta muy capaz,
KEVIN FEIGE PRODUCER,
especialmente cuando trabajaba con actores increíbles.
Eso ya lo sabíamos.
Lo que no siempre sabemos
es si estarán interesados ​​en ser parte del proceso de Marvel.
¿Están interesados ​​en aceptar un proyecto
a una escala mucho mayor que cualquier otra cosa que hayan hecho?
Vine y vi estas grúas ...
Nunca había visto una grúa tan grande en mi vida,
y tenemos dos. Son dimensiones increíbles.
Cuando era niño, no tenía a nadie más que
al DIRECTOR de DESTIN DANIEL CRETTON
Bruce Lee, Rufio,
Ricky "The Dragon" Steamboat para usar en Halloween.
Esas eran mis tres opciones.
Aparte de poder agregar un solo personaje
pero una cornucopia de rostros asiáticos
y ver a estos jóvenes personajes asiáticos
actuando como yo y mis amigos
es algo que nunca había visto antes.
Y es muy emocionante ser parte de ese proceso.
Tengo mucha experiencia escribiendo películas de acción.
DAVE CALLAHAM SCREENIST
y películas de acción y comedia.
He estado haciendo esto profesionalmente durante 18 años.
Básicamente, le escribí a otras personas.
Me preguntaba: "¿Cómo sería estar en la piel de un tipo grande y blanco llamado Chris?".
Y luego escribí este personaje en una vida con estas cualidades.
Esta fue la primera oportunidad que tuve
de escribir una historia más personal.
Nuestra gran ventaja sobre Shang-Chi
es el hecho de que es bastante desconocido.
Poca gente lo conoce.
En cuanto a la historia del origen, no hay nada tan icónico
como Bruce Wayne y Batman,
o Spider-Man siendo mordido por la araña radiactiva.
Lo que más me conmovió de los cómics de
PAI.
fue la relación muy interesante
HIJO.
de un padre que entrenó a su hijo para ser un asesino
y ahora el hijo ha regresado y es un adulto.
Y tienes que afrontarlo. Fue muy emocionante.
Y fue la base de la presentación que les hice.
Y de hecho fue una actuación muy personal.
Destin tuvo una historia extraordinaria sobre un hijo
que tenía una opinión de su padre
y aprendió a ver a su padre de manera diferente.
Y fue muy emotivo, nos dejó pensando:
"Si podemos mantener esa emoción en el desarrollo de un guión
" y hasta la película final, será todo lo que siempre hemos soñado ".
-¿Cuál es? - Los Funyuns.
-Los Funyuns Los Funyuns y el cigarrillo - ¿Este? - Se
llaman Fun ... - Se llaman "Funyuns".
Como cebollas, pero más divertido.
Es nuestro primer día de rodaje.
Es una escena familiar,
creo que todos estaban nerviosos, ansiosos y emocionados.
Pero cuando nos quedamos en el set y entendimos la atmósfera,
todos nos sentimos cómodos y comenzamos a grabar.
Espero que el resto de las grabaciones también sean así, fue genial.
Plan más cercano.
Soy chino-estadounidense, crecí en los Estados Unidos.
No tengo una conexión fuerte con China, lo
que de alguna manera me da un poco de vergüenza.
Estaba interesado en explorar cómo podría ser esta historia,
en el caso de una persona que haya pasado tiempo en ambos lugares.
Tiene la ética y la cultura china en la base de su identidad.
Fue educado para valorar a su familia.
Fue educado para escuchar a sus padres.
Este lugar es de Waigong.
Pero a medida que pasó un tiempo en los EE. UU. Y mientras ese tiempo en los EE. UU. Lo
pasó escondiéndose de su pasado, ha
construido varios mecanismos de defensa en torno a quién es usted.
Bueno.
Tiene una faceta torpe y divertida, además de otra
faceta oculta de su personalidad,
KYM BARRETT WARDROBE DESIGNER
que solo llegamos a conocer más tarde.
Prueba de vestuario
Así que intentamos darle un toque muy americano
porque, en cierto modo, está tratando de esconderse de su pasado.
En la práctica, está disfrazado cuando lo conocemos por primera vez.
Dame el colgante y nadie saldrá herido.
No sé de qué estás hablando.
Nuestro personaje no descubre su superpoder
cuando cae en un pozo de barro.
Lo encuentra con una reflexión
y lidiando con todo lo que ha estado evitando y huyendo de su pasado.
Y esto es algo
que está presente en muchas hermosas historias chinas.
Ha sido una búsqueda muy intensa para intentar encontrar a
alguien que interprete a este personaje
el 20 de julio de 2019
con todas las dimensiones que se merece
y va bastante bien.
Lo encontramos.
-¿Puedes decirnos quién es? -¿Quieres conocerlo?
La búsqueda estuvo encabezada, como siempre, por la gran Sarah Finn,
que hizo un excelente trabajo.
para encontrar tantos actores en el MCU.
Destin, Jonathan y Sarah vieron a cientos de personas,
pasamos por varias rondas y encontramos gente increíble.
Pero nadie que ...
Hay una sensación en Marvel de que cuando sabemos, realmente sabemos.
Y todos están de acuerdo. Y todavía no lo habíamos encontrado.
Mi verdadero nombre es Shang-Chi.
¿Escuchando a Simu
Shang-chi?
Shang-Chi.
Soy dolorosamente común.
Nunca antes había estado en una sola película.
Hola, mi nombre es Simu Liu y mido 1,8 metros.
Nunca pensé que fuera una opción
porque conocía a otros 20 tipos
que eran más altos que yo, más musculosos,
mejores en artes marciales que yo.
La única ventaja que tenía
era el hecho de que podía hacer algunas acrobacias
y sabía cómo contar chistes, estaba en un programa en Canadá
llamado Kim's Convenience.
Simu apareció.
Su perspectiva sobre el personaje fue muy divertida y muy emotiva.
Era evidente que había una enorme fuente de emoción en él.
Sabíamos que era un fanático,
que realmente quería el papel y que trabajó muy duro para conseguirlo.
Coger el teléfono, llamar a Simu con Destin y Kevin
y decir que él tomó el papel
fue una de las llamadas más divertidas que hemos hecho.
Vi Endgame en los cines en abril de 2019,
todavía soy fan,
sin idea de que, tres meses después,
Estaría en la Comic Con frente
a ocho mil fanáticos, para ser presentado como uno de los héroes de la Fase Cuatro.
Es un gran honor para mí presentarles al increíble Simu Liu.
Cuando leí el guión por primera vez, estaba llorando.
Estaba llorando porque hay una relación muy estrecha
entre Shaun y los personajes de su familia.
Estaba llorando porque podíamos ver a un superhéroe asiático
salvando el mundo y el día.
Fue un momento muy profundo
para mí como fan, como actor, como persona asiática.
Primero, déjame presentarme.
¿Yo puedo?
Mi nombre es Simu Liu.
Nací en Harbin y crecí en Toronto.
Estoy muy agradecido con Marvel
por darme la oportunidad de representar a Shang-Chi.
¿Notaste algo?
Ni una sola palabra. Todo bien.
Lo que me acerca más al personaje de Shaun
es el hecho de que somos personas en medio de dos espacios.
Somos dos personas que luchamos con las dos mitades de nuestra identidad.
Mis padres son de China. Nací en China.
Pero me siento casi como un forastero cuando visito el país.
Hablo con mi familia
y se burlan de mí por mi mandarín.
Vivir.
Pero tanto en Canadá como en Estados Unidos, tampoco me siento del todo en casa.
Confiábamos en que,
si bien la película estaba llena de acción,
también queríamos, como siempre,
contratar al mejor actor y lograr que hiciera la mayor cantidad de acción posible.
sabiendo que la audiencia reaccionaría principalmente a la actuación
y la emoción, y que la acción y las artes marciales vendrían más tarde.
Cuando tengo un trabajo como este, creo que es bastante natural
tener muchas inseguridades.
Destin fue genial
al hacerme darme cuenta del tema central de esta película.
¿Quién es Shaun?
¿Qué te impulsa a hacer lo que haces?
¿Y de qué manera se encontrará a sí mismo a lo largo de esta película?
Cuando me concentré en eso, todo lo demás,
cada aspecto de Marvel, se volvió menos intimidante.
Este personaje es el maestro de Kung-fu.
Domina tu cuerpo por completo.
Podría escalar un edificio con sus propias manos.
No soy tan asombroso.
A veces incluso me resulta difícil levantarme de la cama por la mañana
cuando estoy adolorido.
No.
-Más. -¡Pánico! ¡En la discoteca!
17 de septiembre de 2019
-¡Dios mío! -Nueve diez. Bien bien.
¿Estás listo?
Tan pronto como me eligieron,
comenzamos a hablar sobre cómo sería la rutina de entrenamiento.
Siempre pensé que estaba en buena forma.
Cincuenta y tres.
Toronto es un mercado más pequeño.
En un momento, trabajé como doble profesional.
Me presenté para el primer día de práctica y terminé patinando.
Tiene que seguir un programa de entrenamiento loco. Desvalido.
¡Vamos vamos vamos! ¡Vamos!
Básicamente, hay dos partes principales.
Fuerza y ​​resistencia y las artes marciales.
Primero, comenzamos revisando los conceptos básicos.
Como flexibilidad y fuerza.
Llegó con mucha fuerza y ​​poder.
Tuvimos que mejorar su flexibilidad.
-¡Dios mio! -Um ...
Um ...
Una de las grandes señales de un auténtico artista marcial
es cuando puede hacer la división
y tiene ese rango de movimientos
que entrenó durante meses y meses.
Tuvo que aprender dos estilos diferentes de artes marciales
porque, en nuestra película, aprende un estilo muy agresivo de su padre
y aprende un ritmo mucho más espiritual de su madre.
Uno de los ritmos en los que estamos trabajando es el tai chi,
que es muy fluido.
Estamos en completa armonía con nuestro entorno.
El otro estilo es Wing Chun, un poco más combativo
y también hemos visto varios estilos regionales,
como Southern Boxing, etc.,
para complementar el mosaico de movimientos de este personaje.
Pasamos mucho tiempo explorando todo. Exploramos sus cualidades.
Pero también trabajamos en sus debilidades.
¡No! ¿Qué debilidades?
No tengo debilidades.
- Vamos. -No tengo debilidades.
-¡Haz la división! -¡Eso no es lo que acordamos!
Haz la división.
Quería hacer todas las acrobacias que pudiera hacer.
Sintió que el actor tenía la responsabilidad
de convertirse en una esponja y absorber todo lo que pudiera.
No pude hacer esto cuando comencé a entrenar,
pero ahora estoy feliz de decir que puedo llevar mi cabeza a mi rodilla.
¡Uno, dos, vamos!
Gran parte de la intensidad física del entrenamiento por el
que pasó es un reflejo de la experiencia del personaje.
Al hablar con Simu, creo que usó una parte de
ese entrenamiento físico como un recurso mental para meterse en el personaje.
Tu padre te entrenó para ser un asesino cuando tenías siete años.
¿Ves lo loco que es eso?
Queríamos aprovechar la oportunidad para presentar el mandarín.
El mandarín es un personaje imprescindible en el cómic,
que nunca pudimos presentar en el cine.
Los nombres son sagrados.
Además de vincularnos a nosotros mismos, nos vinculan a todos los que vinieron antes que nosotros.
El padre de Shang-Chi es Wenwu, también conocido como mandarín,
quien apareció, de alguna manera, en Iron Man III.
Saben quien soy.
No saben dónde estoy.
Y nunca me verán llegar.
Pero fue solo una distracción.
¿Dónde está el mandarín? ¿Dónde está él?
Cuando
miramos detrás del escenario, nos dimos cuenta de que era solo un actor alucinado.
Mi nombre es Trevor Slattery.
¡No marques mi cara! Soy un actor.
Queríamos que Shaun tuviera un padre de enorme poder en China,
y resulta que el carácter mandarín
ya había sido mencionado, pero no utilizado por completo.
Si volvemos a Iron Man I,
vemos a la organización llamada Diez Anillos emergiendo en las películas de Marvel.
Lo podemos ver en Iron Man I, vemos el símbolo en Ant-Man.
¡Y se publicó uno corto después de Iron Man III
llamado Hail the King! que estableció que Trevor
había sido liberado de la prisión por el verdadero mandarín,
lo que no pudimos ver en el corto.
Hay una persona que quiere conocerte.
-¿Sé que el? -No.
Pero tomaste su nombre, ahora lo quiere de vuelta.
No, lo siento, no lo entendí.
Fue un placer tener de vuelta a Sir Ben como Trev.
La forma en que lo retrata
es muy extraña y encantadora.
Cada escena parece tener vida propia, diferente a todo lo que he visto.
En vivo por televisión.
Parece familiar, ¿no?
¿Disparó a un chico en vivo?
Si, no, si. Bueno, fingí.
Pero a un nivel dramático, sí, lo hice.
Es mi tercera visita a Trevor.
La cualidad más sorprendente de Trevor es que se adapta de maravilla.
Es capaz de adaptarse a todo. Es un superviviente asombroso.
Cálmate, amigo.
No morí, es solo actuar. Acuéstate y finge.
Como actor y artista,
todo este conjunto y trayectoria a lo largo de varios años
es, para mí, muy cautivador.
Los Diez Anillos era un elemento de cómic
que necesitaba una actualización.
En los cómics, hay diez anillos que se usan en los dedos
y todos tienen diferentes poderes.
Nuestra idea era intentar definir un nuevo lenguaje, un nuevo conjunto de poderes.
Sabían que no querían los anillos en sus dedos
ANDY PARK SUPERVISOR DE DESARROLLO VISUAL
como vemos en los cómics.
Principalmente por Thanos
y la Saga Infinita, era un concepto demasiado similar.
A Destin se le ocurrió la idea de que podrían ser
anillos para los brazos, como anillos de entrenamiento de artes marciales.
Estos anillos se han convertido en
anillos de kung-fu de cuasi hierro Shang-Chi de Hung Gar,
que son muy populares en el cine de kung-fu
y parecen más auténticos en el género.
Mandarin encontró los Diez Anillos físicos
que dieron nombre a la organización.
Y construí esta organización
desde sus orígenes con el poder de estos anillos.
De repente, los Diez Anillos pasan de ser un elemento oculto
en la primera película de MCU al tema central de lo que considero
una de las mejores relaciones padre-hijo en cualquiera de nuestras películas.
Reconstruyamos los Diez Anillos como estaban.
Podemos ver a este personaje como el padre de Shang-Chi,
como un hombre corrompido por los anillos y corrompido por el poder,
y como alguien que siempre quiso hacer lo correcto.
Pero su codicia u obsesiones no le permitieron hacerlo.
Comenzó a desbloquear la noción de hacer justicia a un personaje
y más justicia de la que se había hecho en el cómic, para ser honesto.
El mandarín es una marca que queríamos profundizar
y comprender a la persona detrás de ese título.
Si hay alguien en el mundo capaz de acabar con el cliché
del clásico villano retorciéndose el bigote, ese es Tony Leung.
Y corte. Muy bien.
-Eso fue increíble. -¿No fue?
Fue genial.
Todavía no lo creo.
Pero acabo de rodar una escena con Tony Leung,
y si eres fanático del cine asiático,
el 2 de marzo de 2020
debes saber que Tony Leung es una verdadera leyenda.
Cada vez que hablo con mis padres, me hacen la misma pregunta.
No es, "¿Cómo estás?" No es, "¿Estás durmiendo bien?"
Es: "¿Trabajaste con Tony Leung hoy?"
Perfecto.
Cuando supe que iba a estar en la película,
Casi me caigo de la silla, porque para mí, él es ... Realmente
es uno de mis actores favoritos.
Creo que, esta vez, la historia intenta acercarse
al mandarín desde una
perspectiva más humana.
La interpretación de Tony Leung de ese personaje
se basa en el dolor de Wenwu
y la desesperación de Wenwu por ser amado
y mostrar amor, pero no sabe cómo hacerlo.
Si no se los hubiera quitado,
esos hombres no se habrían atrevido a hacer eso.
Creo que lo que Destin pretendía
era mostrar esos Diez Anillos, el poder que ofrecen
y la inmortalidad que otorgan.
Es casi una metáfora de la adicción.
Tuve la idea de que cuando activas los poderes,
los anillos suben por tu brazo.
Pudimos ver que estaban incrustados
e infundían la energía o el poder
que emiten los anillos en nuestro cuerpo.
Wenwu está cautivado por este poder. Es casi una droga.
CHRISTOPHER TOWNSEND SUPERVISOR DE EFECTOS VISUALES
Así que intentamos que los anillos dejaran la impresión de
que cuando pasas por sus brazos, puedes
ver sus venas brillar a medida que se vuelve más poderoso.
Los anillos también son tus cadenas.
Estas son las cosas que impiden que el mandarín
sea ​​la persona que debería ser, la persona que
su esposa creía que podía ser.
Al final, es una historia de cómo esta familia
terminó separándose la una de la otra en
el momento en que mataron a la cola de la familia, la madre.
No es el mismo padre que estuvo presente cuando era niño.
Es un padre mucho más violento y endurecido
que quedó marcado por la tragedia.
La casa de juegos es una historia contada en flashback.
Lo que Shang-Chi ve a
WILLIAM POPE DIRECTOR DE FOTOGRAFÍA
es que el padre es un monstruo,
todas las bondades de su vida se han ido, él es solo un monstruo.
Ese es el tema de esta escena.
El niño y la comprensión del niño.
Entonces, en lugar de ir hasta el final de la habitación,
donde Wenwu golpea a todos, nos quedamos con el chico.
Vimos la cara del chico al ver esta acción,
escenas sin editar
que podemos ver en el espejo detrás de él,
o podemos caminar a través de él y ver lo que ve.
Pero siempre volvemos a él.
Y lo hacemos de tal manera que sentimos el mismo horror que él está sintiendo.
Una deuda de sangre debe pagarse con sangre.
Wenwu es un personaje trágico.
A pesar de ser muy poderoso con los anillos,
pasó toda su vida solo, hasta que conoció a su esposa,
y creo que tuvo su período más feliz en sus mil años de vida.
Cuando las personas vean la película en los cines,
pueden ver esta secuencia y pensarán:
"Por supuesto que encontraron una hermosa cascada
" en medio de un bosque, con una iluminación perfecta ".
Pero en realidad todo, desde la tierra
que está en el piso. , a hojas,
a cada una de las ramas de bambú se ha diseñado con toda la atención.
Creo que es uno de los decorados más hermosos que construimos para esta película.
Para mí es agridulce,
porque a estas alturas todavía no he nacido.
Una de las cosas que queríamos transmitir en los escenarios relacionados con Li
es que utilizaron los cinco elementos, una noción esencial en la cultura china.
DISEÑADOR DE PRODUCCIÓN SUE CHAN
Fuego, metal, agua, tierra y madera.
En la cosmología china, estos son los cinco elementos fundamentales.
-Esto es hermoso. -¿No has tenido suficiente?
Tan lindo.
La idea es que todas estas cosas estén en armonía en la vida de Li
y estén en armonía en los escenarios donde aparece Li
y ella usa su Tai chi,
con la hermosa coreografía de Brad.
que es también una cuestión de equilibrio y sintonía con la Naturaleza.
Cuando contratamos a Brad Allan,
BRAD ALLAN - DIRECTOR DE SEGUNDA UNIDAD Y SUPERVISOR DE ACROBACTOS
fue esencial para todos nosotros,
y Brad quería que tratáramos todas las artes marciales en esta película
con todo el respeto que merecen
y Brad se aseguró de llamar a coreógrafos increíbles
de China y Hong Kong para basar toda nuestra coreografía
en estilos de artes marciales que respeten todo lo anterior.
Es muy raro que podamos describir
una escena de combate como hermosa y conmovedora.
Peng y Chris fueron increíbles al crear una secuela de combate
que cuenta la historia del auténtico vínculo humano.
Destin tiene una visión muy fuerte.
Te dimos muchas ideas diferentes, muchos diseños diferentes.
A estas alturas, los anillos deben estar volando.
Creo que deberíamos cancelar este plan
y tal vez hacer la coreografía adecuada para el próximo plan.
Él sabe lo que quiere para la historia,
y eso fue una ventaja para nosotros, pudimos averiguar
qué podíamos tomar y conservar para asegurarnos de
que estábamos contando la historia que quería contar.
En el personaje de Li, la mayoría de sus movimientos
y filosofía se basan en el tai chi,
que es lo opuesto a la violencia.
Es una cuestión de usar los ataques violentos y el poder de alguien
y poner esa energía en su contra.
El estilo de tai chi no es solo un arte marcial.
También es una cultura. Una filosofia.
Es muy difícil usar ese estilo en el cine,
especialmente en una película de Marvel.
Tenemos que definir varias ideas,
cómo podemos combinar estilo con entusiasmo
respetando siempre la cultura y filosofía original.
El tai chi parece muy fácil y elegante,
pero es muy, muy difícil de aprender.
Cada movimiento tiene un movimiento de contraataque en el otro lado.
Me tomó semanas darme cuenta de este concepto.
Con Tony, se sintió demasiado fácil.
Aprendió todos los movimientos en los primeros dos días, me
tomó semanas memorizar los míos.
Lo que hice fue una garra de tigre.
Es más un gesto simbólico.
Es un símbolo del estado de ánimo del personaje.
Creo que representa la agresión
y la furia de la personalidad de Wenwu.
¿Listo? Y acción.
Cada personaje tiene su propio estilo de lucha.
Queríamos que cada personalidad, o sus emociones,
motivaciones o trama, fuera impulsada por el combate.
Me gusta más que esto.
Cada secuencia de acción tiene un estilo y sabor diferente.
Tuvimos la suerte de trabajar con muchos diseñadores
diferentes, coreógrafos diferentes y todos tienen su propio estilo único.
Es obvio que seguimos muchas influencias del Kung-fu chino,
pero al mismo tiempo, creo que es importante distinguir
entre una película de Kung-fu y una película de Marvel.
Creo que Shang-Chi es, en el fondo, una película de Marvel.
Lo que las películas de Marvel y Marvel arts tienen en común
es que expresan personalidades a través de la acción.
Creo que Destin y esta película fueron increíbles en eso, las
escenas que normalmente serían
impulsadas por el diálogo son impulsadas por la acción y el combate.
Es una excelente manera para que podamos
rendir homenaje al género, pero también convertirlo en una película de Marvel.
Estamos siguiendo el autobús,
el 25 de febrero de 2020
es la primera vez que Shang-Chi le revela
a su mejor amigo y al mundo
que es un guerrero de enorme talento.
¿Podrías haber comido algo mientras tanto?
-¿O un té de burbujas? -¿Quieres comer algo?
¿Un té de burbujas? Tenia que ser.
Necesitábamos a alguien que acompañara a Shang-Chi
y lo acompañara en la cultura asiático-estadounidense.
No hay nadie mejor en esto que Nora.
Es el tiempo más largo que he visto en mi vida un paraguas.
Nunca había visto un paraguas tan alto.
Parece la Estatua de la Libertad, ¿verdad?
Me siento muy cerca de Katy.
Cualquiera con algunas raíces inmigrantes,
en mi caso, antecedentes no estadounidenses,
tendrá ese tipo de dualidad
y dificultades para encontrar una identidad propia.
Y creo que Katy representa eso.
No está necesariamente en contra de aceptar su propia cultura,
pero sabe que es casi una extraña.
- "Avanzar" es una idea estadounidense. -¡Eres americana, madre!
Ella aporta una perspectiva única y muy divertida a Katy.
Y pronto descubrimos
que teníamos una química muy natural trabajando juntos.
Y creo que es una excelente demostración de su preparación y ética profesional,
y de nuestra habilidad común para jugar juntos.
Hace unos días, di una vuelta en U en un estacionamiento con solo ...
Prepárate para esto. Solo mis nalgas.
La escena del autobús es Shang-Chi revelándose a Katy por primera vez.
Esa es la importancia de la escena.
Katy ve a ese chico tranquilo:
"No necesitabas mi ayuda, ¿verdad?"
Todavía se estaba grabando de nuestra última semana aquí.
Fue el principio y el final de todas nuestras grabaciones.
Dijeron que era el camino a ninguna parte. No tuvo fin.
Comenzó siendo muy divertido, pero se volvió claustrofóbico.
Hemos trabajado con algunos de los mejores
coordinadores de acrobacias y coordinadores de peleas de la industria
y hemos grabado esta secuela en los últimos ...
-¿Cuánto tiempo ha pasado? ¿Cuatro meses? -Cuatro meses.
-Eran las siete, ¿fue en septiembre? -Porque.
Octubre, noviembre, diciembre, enero ... Cinco.
-Han sido ... -Sí, cinco.
Yung no puede contar. Pero pasaron muchos meses.
Hay una versión de esta película que es muy "Jackie Chan".
Tiene muchos accesorios y comedia, pero también es muy real y práctico.
Nuestro coordinador de especialistas, Brad Allan,
era parte del equipo de Jackie Chan
y nos trajo este increíble talento y habilidad
y también a muchas de las personas que hicieron estas películas tan geniales.
-¿Cuál es el estilo de esta pelea? -El hombre con el plan.
-¿La coreografía? Qué ... -El estilo.
-¿Tienes alguna referencia? -Claro.
Es nuestro estilo, nuestra experiencia. Trucos de Jackie Chan.
Estamos influenciados por Jackie Chan.
Pero ningún estilo es un estilo,
ANDY CHENG COMBAT COORDINATOR,
como dijo Bruce Lee.
Ese es el estilo de Shang-Chi.
Por eso creamos el estilo Shang-Chi.
Todo lo que tenga nombre está presente en este estilo.
Pero no queremos basarlo en una sola cosa.
Queremos basarnos en el personaje y la situación,
y hemos creado lo que hace que Shang-Chi sea extraordinario.
Mi parte favorita es este movimiento,
donde puedo hacer esto.
Yo subo para acá.
Solo un poquito de esto.
En los efectos visuales, principalmente vamos a poner a
San Francisco a través de las ventanas.
Tenemos la iluminación, todo está configurado para simular el
alumbrado público de San Francisco,
pero también tendremos que quitar cables y estructuras que hacen acrobacias ...
-¿En serio? -Sí, es fácil.
Al final, todo está en cámara.
Una de las cosas que Chris dice a menudo
es que siempre es mejor intentar hacerlo en vivo.
Mejorar algo que tiene bases reales
permite que el público no apague sus cerebros y diga:
"Eso es una computadora, eso también".
Nuestro papel fue construir la estructura que simula el movimiento del autobús.
SUPERVISOR DE EFECTOS ESPECIALES DAN OLIVER
Para este autobús, usaremos una suspensión de seis ejes.
Con esta suspensión de seis ejes, tenemos seis grados de libertad.
Tenemos altura, arriba y abajo. Disponemos de inclinación, delante y detrás.
Tenemos rotación, de un lado y del otro. Y el pian también.
Podemos programar todos estos movimientos en nuestro sistema
para darle al autobús todos los movimientos que veríamos en la vida real.
Tuvimos que coreografiar los partidos según las calles de San Francisco,
las caídas, los giros y los giros,
e introducirlos en el combate.
Incluso me cansé de esa cosa.
Incluso te quedaste.
Cuando me voltearon de lado,
pensé que sería divertido actuar en interiores,
me subí al autobús y mi cabeza comenzó de inmediato ...
no pude.
En esta parte, tenemos un tobogán en el techo del autobús.
Es una de mis acrobacias favoritas hasta ahora.
Y, en el fondo, tengo que hacer esto.
No quería llegar tan lejos.
¡Aquí vamos nosotros! ¡Y tres, dos, uno, acción!
-¡Corte! ¿Estás bien? -Sí.
¿Qué sucedió? Se rompió.
Se trata de aplicar la misma presión, la distribución uniforme del calor.
Podría ser un poco más convincente.
-Y luego ... -No está mal.
Y en el salto, podía doblar las piernas más hacia atrás,
pero es ...
Hiciste el cambio de cara. Yo adoro. Es gracioso.
Iré a la esquina, mejor.
¿Puedes agarrarte con más urgencia?
-Estabas demasiado quieto. -Claro.
-¿Quieres intentarlo de nuevo? - Me encantaría volver a intentarlo.
¡Y tres, dos, uno, acción!
Y así termina la grabación en el autobús.
Debo confesar que fue una relación de amor-odio.
Demasiados momentos agradables, demasiados malos, como palmadas en las espinillas, dos veces.
¿Te importa? Estoy haciendo...
Una presentación. Permiso.
Pudimos grabar durante ocho o nueve semanas
antes de que Covid llegara al mundo y se detuviera la producción.
Se hizo bastante evidente que no podíamos continuar.
Dejamos de grabar,
PRODUCTOR EJECUTIVO CHARLES NEWIRTH
, enviamos a la gente a casa, de regreso a sus países.
Algunas personas se quedaron aquí.
Destin, el director, se quedó y continuó el trabajo de postproducción,
ya teníamos más de un tercio de la película grabada.
Grabamos todo en secuencia, el inicio de la película se grabó
y se produjo durante el tiempo que estuvimos parados.
Pudimos preparar la mayoría de los efectos visuales y, en general,
Continuamos haciendo la película bien de una manera que nunca fue posible para nosotros.
Fue una gran decisión detener todo.
Y luego organizamos reuniones semanales y mensuales
para tratar de averiguar cuándo sería seguro volver a las grabaciones.
Sabíamos que teníamos que implementar varios protocolos.
Una de nuestras fortalezas en la película fue el hecho de que estábamos filmando en Australia
y Australia tuvo pocos incidentes, en
comparación con los Estados Unidos, de casos de Covid.
Cuando se nos permitió regresar,
fue un momento increíble.
No puedo creer que esté diciendo esto,
el 24 de julio de 2020,
pero es el primer día registrado
desde que comenzó la pandemia,
es un momento muy importante para todos nosotros.
Incluso es un sentimiento sin descripción posible.
Me siento muy agradecido de tener trabajo
y me siento aún más afortunado de trabajar con todos ustedes
y hacer una escena divertida como esta. Así que gracias a todos.
No sé por qué hice este gesto.
The Golden Dagger es una mezcla de discoteca
y un gran club de lucha.
Me gustó mucho la idea de los anuncios de Shanghai de la década de 1930,
donde veíamos mujeres con ropa hermosa
vendiendo cigarrillos o algo más.
Y ese estilo de imágenes fue la primera idea
que tuvimos para el graffiti en la discoteca.
Luego, mi increíble equipo de diseño gráfico tomó esa idea
y la combinó con graffiti moderno, graffiti asiático,
Graffiti occidental, mezclamos todo
y obtuvimos lo que considero un estilo estético increíble
para esa discoteca, se ve muy innovador y moderno.
Comenzamos a grabar esta escena antes de la pandemia.
Para intentar llenar el club, decidimos utilizar a estos hermosos actores,
que son maniquíes. Y los maniquíes están aquí, están
espaciados y esparcidos por la escena
para intentar llenar el espacio, para dar la impresión de que está lleno.
¡Xu Xialing!
Shang-Chi tuvo que estar acompañado por dos fuertes personajes femeninos
que representan los dos mundos de los que proviene.
Meng'er representa la experiencia femenina china moderna.
Buscamos mucho y era fundamental encontrar actriz
que era china, que creció allí y hablaba
mandarín como lengua materna.
Meng'er es, sin duda, el más divertido del grupo.
Ella es muy relajada y animada, siempre encuentra la manera de hacernos reír.
Siempre eres la primera persona en la mesa de comida.
Simu es como un hermano para mí.
A veces me molesta y a veces me trata.
Pero la mayor parte del tiempo, me cabrea.
Pelea conmigo, hermano. Pelea conmigo.
Llamaré a mi agente.
No puedo, no pelearás conmigo.
Por diversión, creamos un auténtico vínculo fraterno,
dentro y fuera de las grabaciones.
En la pelea entre Shang-Chi y Xialing,
queríamos que fuera como una discusión entre hermanos,
sino a través de un medio físico.
¡Tres, dos, uno, ya!
Tengo tres hermanas y dos hermanos.
Sé lo que es estar en lo que parece una pelea muy agresiva
y emocional,
pero siempre sabiendo que estamos en un lugar seguro,
porque sería imposible que lastimáramos a otra persona.
Es divertido y violento,
pero también estamos viendo a dos hermanos resolver sus diferencias.
¡Corte!
Me olvidé de esa parte.
-Zhang, ¿estás bien? -Si, estoy bién.
Lo más gratificante para mí
fue ver a Meng'er desde el momento en que llegó hasta ahora.
Porque literalmente vi a un luchador crecer dentro de este niño.
Otra secuencia de acción importante es el andamio.
Los cuales se encuentran en el exterior del edificio, a una altura de 20 pisos.
No, maldita sea. ¡Vete a la mierda! No haré esto.
Cuando pones a una persona en una pared recta ...
Se vuelve muy difícil. Entonces construimos un muro a 45º.
El departamento de efectos especiales que construyó esta increíble estructura,
que inclina toda la escena a 45º,
para que los especialistas puedan trabajar con esta escena,
ya sea en posición vertical o en una posición de 45º.
Estoy aquí con uno de mis dobles, Sunny.
Sunny es una de las personas que arriesga su vida todos los días.
Y entrega el 100% de tu mente, cuerpo
y alma por tu arte.
¡Tres, dos, uno, acción!
El equipo de acrobacias ...
Hay cosas que hacen
que no haría por todo el dinero del mundo.
Todos los actores quieren ir a programas de entrevistas y dicen
que han hecho sus propias acrobacias, pero en realidad
estas personas son profesionales, han entrenado toda su vida,
entrenan todos los días.
Sería una gran falta de respeto si dijera que hice todo yo mismo,
porque eso no es cierto.
Simu estaba muy dispuesto a hacer gran parte de la acción.
Siempre me enfadaba cuando los
dobles hacían las escenas, nos dimos cuenta de que Simu estaba realmente decepcionado.
Dijo que realmente quería hacerlo.
Es una prueba de lo mucho que quiere hacerlo.
Y lo emocionado que está de hacer estas cosas.
Déjame intentarlo de nuevo, creo que está cerca.
Y si no lo hacemos, lo hacemos.
Muy bien.
¿Es cierto lo que dijo sobre la aldea de tu madre?
Ella solía contarnos historias sobre Ta Lo cuando éramos pequeños.
Ta Lo fue una escena increíble, realmente se
sintió como si estuviéramos en un lugar diferente.
Prospect Nature Reserve
Sue y su equipo construyeron un pueblo entero para que lo filmamos.
Western Sydney
Es asombroso lo que ella y su equipo han construido.
Es transformador.
Cuando dijimos que íbamos al set, dijimos que íbamos a Ta Lo.
Es fundamental construir tantos escenarios como sea posible.
Y especialmente en este pueblo,
decidimos construir todos estos edificios
como se habrían construido,
estudiamos arquitectura china
y la construimos de una manera que tuviera sentido.
Tuvimos que venir aquí y nivelar mucho terreno
para la construcción de nuestros edificios.
Como puede ver, todos tienen cimientos de piedra,
algunos más grandes que otros.
Queríamos el templo en el medio,
porque la idea de antepasados ​​y el largo linaje de protectores
era una parte importante de la imagen que quería transmitir Destin,
una persona se define por sus orígenes.
La dimensión de los detalles alrededor de todo el pueblo,
cuando vemos cada una de las casas y el templo ...
Es realmente fenomenal.
Construyeron casas, casas completas con baños en el interior.
Tal vez no tengan baños aquí, no sé si eso es típico,
pero instalaron plomería completa, y eso es increíble.
Entrar en el arsenal, recoger una herramienta
y saber que alguien se tomó la molestia de crear esta herramienta
que es específicamente para cortar Dragon Scale.
Es posible que todos estos detalles no lleguen a la pantalla grande,
pero influyen en la presencia y el desempeño de un actor.
Incluso el suelo de una de las casas, cuyo interior nunca se ve,
es de un verde intenso, formado por tejas.
Un cineasta más ocioso diría:
"No importa, el público no lo verá",
pero el actor ve y nutre la energía del actor.
Pone al actor en un hermoso pueblo.
Y dondequiera que mires, nos nutre el maravilloso entorno.
Como Ta Lo es un lugar sobrenatural e interdimensional,
hubo una inmensa libertad artística para presentar criaturas
que no son de este mundo.
Tenemos muchos que están influenciados por la cultura y el folclore chinos antiguos.
Como los zorros de nueve colas, los pájaros de fuego y los Ch'i-lin.
Es una criatura con atributos de caballo, dragón y ciervo,
he tenido un tatuaje en la espalda durante años.
Y ahora tenemos uno en la película, es realmente asombroso.
Es bastante genial.
Es un caballo raro.
¿Por qué me miras?
Los perros Fu, que parecen leones y perros.
Siempre hay dos, a cada lado de una entrada.
Están muy presentes en la mitología china.
Es increíble que finalmente podamos ver cómo sería un directo.
Tengo un compañero encantador, Morris,
es una mascota, compañero, guía y mentor.
Mi animus.
¿Que es eso?
-¿Que es que? -Eso.
Este es Morris.
Morris se basa en un Hundun, un personaje mitológico
que se consideraba a sí mismo el Dios del Caos y la Confusión.
Usamos este juguete como reemplazo,
que les da a los actores un accesorio
para que puedan tener algo físico en sus manos e interactuar con él.
En un momento, le preguntamos a Sir Ben
si podíamos cambiar esto por otra cosa
y dijo: "No, me ha gustado Morris".
Creé una conexión con Davi, lo que mueve a Morris.
Le dije: "David, eres mi titiritero
" . Eres mi colega profesional. Tenemos que crear una conexión ".
Entonces, no estaba trabajando con una masa verde abstracta.
Estaba trabajando con una criatura
porque David era muy sensible en las escenas:
" ¿Qué haría Morris en esta escena? "
Tal vez este pequeño salto, tal vez ella pidió un cosquilleo,
o tal vez se asustó,
o tal vez quería despertar al dueño.
Perfecto. La pantalla verde y los efectos visuales no tienen por qué ser mortales.
Tú eras todo para ella.
Sabía que vendrían aquí un día
y me pidió que preparara algo para tu llegada.
Sabía que recibiría un hecho. Todos los superhéroes tienen traje.
Nuestro primer día con el traje.
20 de agosto de 2020
Es muy emocionante.
El traje de héroe de Shang-Chi fue una ilustración de Marvel de Andy Park.
Está empezando a dejar atrás parte de su cultura
y estilos de ropa estadounidenses y se está acercando a su identidad.
Mi gran objetivo como diseñador de personajes
es darle una historia a su look.
Y en el caso de Shang-Chi, su historia trata sobre la familia.
Su madre es de Ta Lo,
así que del gran protector
quise incorporar escamas y piel de dragón.
En cuanto al motivo de los triángulos,
Tuve la idea de incorporar el nudo infinito o nudo sin fin.
Es un símbolo que se ha utilizado en muchas culturas
durante miles de años.
Y, por supuesto, en la cultura china.
Simboliza el ciclo infinito de vida, muerte y renacimiento,
que podemos aplicar a la historia de Shang-Chi.
Cuando se escapó, vino a Estados Unidos.
A pesar de recibir un hecho, quería que tuviera un elemento propio.
Por eso lo vimos con las Air Jordans.
Y también es producto de tu padre.
Y, al final de la película, recibe los Diez Anillos, lo que completa su look.
Vemos a la madre, al padre,
vemos el tiempo que vivió en Estados Unidos en los zapatos que usa.
Cuéntenos la historia completa de todo su viaje.
Por supuesto, no puedes comprar piel de dragón en ninguna tienda.
Así que tuvimos que tallar todas las escamas
y luego moldeamos cientos de miles de escamas.
De hecho, cada traje tiene 14.000 pequeñas escamas individuales
pegadas a mano al traje por nuestro equipo.
Usarlo por primera vez fue muy conmovedor.
Me di cuenta del peso, la importancia y el significado de este momento,
pude ver cómo pocas personas
pueden experimentar este sentimiento.
¿Cómo te sentís? ¿Cómo te sientes al ponerte el traje por primera vez?
¿Derecha? Así es como me siento.
Estamos en la cúpula de entrenamiento de bambú,
donde el personaje de Shaun aprende
un nuevo estilo de artes marciales de su tía.
Ver a Michelle darle una paliza a Simu fue muy divertido.
Fue muy surrealista filmar esa escena con Michelle
porque he sido un gran admirador de ella durante mucho tiempo,
conociéndola y trabajando con ella,
dándome cuenta de lo encantadora que es, lo divertida que es, lo
rara
y divertida. ella fue una gran experiencia para todos.
En cuanto a la representación asiática, especialmente la representación femenina asiática,
Michelle siempre ha tenido roles femeninos fuertes,
y crecer para ver a alguien como ella
influye en lo que queremos ser y la imagen que tenemos de nosotras mismas,
especialmente cuando no somos muchas.
Trabajar con Michelle, que es genial.
Cuando hacemos Tai Chi con dos personas es como un baile,
sólo podemos fluir tan bien como la otra persona.
Ella es increíblemente sólida y elegante en cada movimiento.
Me siento casi un poco torpe a su lado,
pero afortunadamente esa es la intención inicial de nuestra pelea.
Creo que jugué mi papel a la perfección.
Buen trabajo.
¡Bien!
Es un personaje divertido. Las tías siempre son divertidas.
Mi personaje le ayuda a entender que tenemos que saber quiénes somos
y la única forma en que podemos saber y amar quiénes somos
es aceptar todo el paquete.
Esta es nuestra gran secuencia de lucha final,
donde la organización de los Diez Anillos se enfrenta a las fuerzas de Ta Lo.
Es una loca reunión de maestros de artes marciales.
Gaung Bo, a quien conocimos en el pueblo místico de Ta Lo,
está interpretado por el asombroso Yuen Wah, una leyenda de las artes marciales,
que era el doble de Bruce Lee,
y aporta un enorme conocimiento a esta película.
Aquí vamos nosotros. Listo y acción.
Siempre es un desafío, tratar
de hacer que parezca lo más real posible sin que nadie resulte herido.
Tenemos algunas batallas con muchas armas.
Como en cualquier película, cuando te acercas tanto
y giran los postes de seis pies,
surgen grandes desafíos.
Tuvimos que entrenar a todos. Había extras más talentosos,
todos tenían entrenamiento en artes marciales.
Acción ¡Listo y acción!
Se vuelve muy complicado
porque a veces tenemos que registrar el primer plano.
El actor lucha con las distintas partes de fondo.
Son los que más trabajan,
tienen que lidiar con el sol, se pasan todo el día peleando.
No fue fácil.
Te voy a contar una historia. Llegué al trabajo y me dijeron:
"Oye, a tu doble Sunny lo van a poner en un cable
" y luego lo van a lanzar 12 metros en esa dirección.
"Y no lo harás."
Y dije: "Espera y verás
" . Ponme el arnés ahora mismo. "¡
Tres, dos, uno, acción! ¡
Y córtalo!
Eso es realmente genial.
Simu es valiente y atrevido.
No hay duda de que trabaja mucho".
Él lo hace . Él siempre está listo.
"Déjame hacer esto y aquello".
Recuerda, en esta escena,
tengo que enfrentarme a tres demonios y atrapar a mi hermana
que está siendo secuestrada por un monstruo con tentáculos en el aire.
¿Listo? ¡Y tira!
El dolor es real.
Sí, no tuve que fingir demasiado.
Estaba siendo tirado en dos direcciones.
Estamos entrando en nuestra última semana.
Estamos en el kilómetro 40 ...
17 de octubre de 2020
... del ... El
maratón.
Podemos sentir la fatiga y el cansancio en toda la escena,
pero todos pueden soportarlo.
¿Cómo te sientes, Alex?
Me siento genial.
No termino en tres días, termino el 3 de noviembre.
Falta poco más de una semana.
Yo no sabia de eso. Ahora parezco un idiota.
No sé qué esperaba al principio.
Es mi primera pelicula.
Cuánto más una película de esta escala y dimensiones.
Hacer su movimiento. Así es como te paras.
¿Movimiento? Pero qué ...
creo que me sorprendió el trabajo que tienen todos.
Bien, de nuevo.
Es un gran sueño estar aquí todos los días y trabajar,
en mi primera película,
pero también en una de las pocas películas que se pueden filmar en el mundo.
Pero es muy ... Es difícil.
Hay muchas peleas, muchas.
A veces desearía que Shang-Chi fuera un maestro de la resolución pacífica.
Estabas ahí cuando fueron tras ella y no hiciste nada.
¡Te quedaste junto a la ventana viéndola morir!
Cuando vemos a Shaun enfrentarse a su padre por primera vez,
está emocionalmente fuera de control.
Deja que la ira se apodere de él.
Y está siendo controlado por las emociones, en
lugar de controlarlas.
Entrenó a su hijo para ser un asesino. ¿Es esto lo que querías?
Para Shaun, la mitad maternal y la mitad paterna
representan diferentes partes de su personalidad
y siente que no pertenece a ninguno de los dos mundos.
Tiene mil años de pecado y destrucción
viviendo en algún lugar dentro de él a través de su padre,
y tiene lo opuesto a eso, el lado pacífico pero poderoso,
también dentro de él, a través de su madre.
Su camino no es tan sencillo como rechazar al padre y elegir a la madre.
Hay que reconocer que ambos están dentro
y ninguno de ellos es bueno ni malo.
Son solo una parte de sí mismo, eso es con lo que tiene que vivir.
Tan pronto como se da cuenta de esto,
podemos verlo salir del agua encima de un dragón.
Nos damos cuenta, cuando toma la primera pose,
que está en una posición en la que nunca antes había estado.
Estás muy cómodo y en paz.
Todavía tiene que detener a su padre, pero no lo hace con furia.
Hazlo con amor.
Creo que grabamos muy bien esa secuencia de acción.
Creo que la relación y la historia
son muy interesantes en la pelea.
Vemos cosas que Li hace en su pelea con Wu,
comenzamos a ver el lado de su madre revelándose.
en Shaun al final de la película, que culmina
en una unión perfecta de padre y madre dentro de Shaun.
Shaun y Wenwu están tratando de encontrarse, en
lugar de tratar de averiguar quién es más fuerte que otro,
quién tiene las mejores artes marciales.
Vemos a una familia tratando de volver a estar juntos.
Y creo que esto es hermoso para una pelea.
Ha sido increíble ver a Simu encarnar a este personaje
y hacerse cargo de él por completo.
En el transcurso de este año, lo he visto,
de varias maneras, hacer el camino que toma Shang-Chi.
Shang-Chi comienza esta película
totalmente fuera de su elemento
y aprende a lo largo del camino.
cómo estar a gusto con quién eres, cómo ser feliz con quién eres, cómo
mirarte en el espejo y estar orgulloso de lo que ves.
Y pude ver a Simu entrando en este personaje.
Fue muy inspirador y conmovedor presenciar esta experiencia.
Y corte.
Fin de las grabaciones de nuestro Meng'er y nuestro protagonista Simu.
Fin de grabaciones.
24 de octubre de 2020
¡Por fin!
Yo era un niño que nació al otro lado del mundo,
emigré cuando era muy pequeño
y tuve padres que nunca soñaron con
permitir que su hijo ingresara al mundo del entretenimiento.
Se siente como si me hubieran sacado de mi vida y me hubieran embarcado en un viaje loco.
Y todavía estoy tratando de averiguar: "¿Cómo diablos fui elegido?"
No tengo palabras. Es algo tremendamente asombroso.
Amigos, para mí, es una auténtica historia de Cenicienta,
como se puede encontrar en el universo.
Hace un año, yo era solo un chico,
y ahora, por alguna razón, soy un superhéroe,
y todos ustedes ayudaron a hacer realidad ese sueño.
Estoy realmente impresionado con todo tu trabajo.
Sé que no debería importar demasiado
cuando digo que son el mejor equipo de filmación con el que he trabajado,
pero creo que son el mejor equipo de filmación con el que trabajaré,
así que ahí lo tienes.
Como fanático del cine, crecí con películas estadounidenses
y nunca había visto personajes como yo en la pantalla,
es muy notable.
Es tremendamente importante.
Crecí con los cómics de Marvel y sé un poco sobre el mundo de Marvel.
Y nunca he visto un superhéroe que se parezca a mí.
Y estoy muy feliz porque es el momento adecuado
para que nuestros niños y niñas digan:
"Mira, nosotros también somos superhéroes".
Cuando vemos a un superhéroe, nos vemos a nosotros mismos.
Es el impacto más importante que tienen películas como esta en los niños.
Permítales sentir la posibilidad
y eso solo aumentará
y, con suerte, abrirá la puerta a más películas como esta.
Espero que Shang-Chi sea un paso más.
Si Shang-Chi es el final, hemos fallado.
No podría estar más orgulloso de la forma en que esta película nos ha permitido crecer.
la representación, delante y detrás de la cámara.
Creo que el mundo está ansioso por ver películas que reflejen quiénes somos
en todos nuestros colores.
Creo que Shang-Chi tiene un futuro muy brillante en MCU.
Cuando anhelo equipos grandes y cruces,
Shaun se siente como un enorme almacén sin explotar
de enormes posibilidades de Simu y más allá.
Y ese es el final del programa. Gracias por ver este documental.
Espero que hayas aprendido algo sobre la magia de las producciones
o algo sobre Marvel, el cine o lo que sea.
Pero fue un placer pasar este tiempo contigo
y no puedo esperar a que veas la película.
Mantenerse a salvo.
No creo que esto llegue al documental.
Traducción: Bernardo Rodrigues