Bienvenidos a Nueva York.
Recuerdo cuando llegué a Nueva York.
Al venir del aeropuerto, ves la silueta de la ciudad
y sientes una gran energía.
Era más de lo que imaginaba.
Nueva York estaba llena de vida.
Gente cantando en la esquina.
Como bailarina, lo primero que quería hacer
era ir a la escuela de baile Alvin Ailey.
Nueva York era vibrante, y la energía era increíble.
Para mí, Nueva York era mágica.
Tenía algo de esa crudeza por la cual es conocida.
Había muchos grafitis. En especial en el centro.
Aquí vamos, al Limelight.
Me encantaba que se arreglaran para salir.
¡Así es como debe ser!
Íbamos a cenar juntos...
Nos gustaba ir a Times Square antes de que lo "limpiaran".
CHICAS BAILANDO
Cuando había peep shows. No íbamos ahí.
Sólo digo que Nueva York era un lugar diferente.
Un poco sórdido, un poco... Era divertido.
Mi época en Nueva York, en el mundo de la moda,
era como la época dorada de la moda, pero...
Y si no, no me lo digan. No arruinen la ilusión.
SUPERMODELOS
¿Cómo voy?
¡Excelente!
¡Gracias!
Llegué a Nueva York
cuando tenía 20 años.
Había estado en Chicago. Sabía cómo era una ciudad.
Pero Nueva York es única.
Recuerdo que intenté tomar el metro, pero me intimidó un poco.
Intentaba tomar taxis.
A veces paraban y a veces, no.
Y no podía entender por qué, hasta que un día me di cuenta
de que debía tener la luz encendida.
Muchas veces, extendía la mano en la calle,
y los taxis seguían de largo.
Luego, Christy hacía lo mismo, y paraban.
El tipo decía: "No quiero ir a Brooklyn".
No entendía por qué decía eso.
No lo entendí hasta que Christy se paró frente a mí,
y me consiguió un taxi.
Todo era nuevo para mí.
Era emocionante. Un desafío.
Párate aquí para nosotros... Me alegraste el día.
Una amiga maquilladora
me dejó quedarme en su sofá.
Tres meses después, dijo:
"Necesitas tu propio apartamento".
Me mudé a mi primer apartamento antes de los 18
y me mudé enseguida.
Y era como un loft grande,
pero no había comida en el refrigerador, ni muebles.
Trabajaba constantemente, pero la agencia se quedaba con mucho.
Y también estaba la renta y esas otras cosas.
ADORABLE
Christy y yo vivíamos juntas.
Tonteábamos, nos reíamos y nos divertíamos.
- Nos sentíamos muy cómodas juntas. - Bien...
Son mis hermanas.
AVENIDA FASHION AVENIDA 7
Al empezar a trabajar en Nueva York,
era muy parecido
a un trabajo de verdad, de día completo.
Me sentía como en Secretaria ejecutiva.
AZZEDINE ALAIA PRIMAVERA 1987
DIAPOSITIVA RALPH LAUREN
Debí abrirme mi propio camino.
Mamá y papá no me ayudaban.
Si alquilaba un apartamento, y no podía pagar la renta, ¿adivinen qué?
Me echaban, y debía volver a casa.
No tenía un respaldo,
lo que me daba mucha motivación, y me esforzaba.
Francesco Scavullo me contrató para Cosmopolitan.
Yo le agradaba porque le recordaba a Gia.
Gia fue la favorita de muchos fotógrafos,
y mi agencia decía: "Es la pequeña Gia".
Esas chicas trabajaban duro
y constantemente.
Daban la sensación
de que querían más que lo que había disponible.
Estaban motivadas...
EX AGENTE DE MODELOS
a ser mejores.
Buscaban constantemente,
deseaban, sentían curiosidad, y aprendían.
Estaban muy motivadas.
- ¿Saldrá hoy? - Sí.
- Genial. - Pero tarde, a las 12:30.
- No. - ¡No!
Trabajo temprano mañana. No podré verlo.
Cuando empecé a trabajar mucho con Vogue,
les decía a los editores:
"Quiero trabajar con Steven Meisel, ¿puedo?".
Y Polly Mellen me dijo:
"Creo que no eres su tipo".
Y le dije: "¿Cómo que no?".
Steven es uno de los grandes artistas actuales
porque mira a una modelo...
EDITOR EN JEFE, VOGUE BRITÁNICA
y ve a través de ella lo que podría ser.
Cuando empecé
a pasar tiempo con Steven,
él salía con una cámara Polaroid y sacaba fotos.
DISEÑADORA
Y notabas que Steven tenía buen ojo.
Veía a alguien,
y le hacía posar de la forma en que imaginaba.
Tenía una muy buena visión.
Steven empezó a sacar fotos
muy a comienzos de los ochenta.
FOTO DE STEVEN MEISEL
ESTILISTA / DIRECTOR DE ARTE
Y tenía un estudio en la calle 23.
Le decíamos "La clínica",
porque las chicas entraban, y Steven les enseñaba a modelar.
Las chicas cambiaban por completo,
y las que eran geniales salían como superestrellas,
porque lo adoptaron, lo absorbieron todo.
Querían aprender.
Steven Meisel tenía un espejo para que las modelos pudieran verse.
Eso les daba la autoridad...
DIRECTOR CREATIVO
de intentar llegar a otro nivel,
porque podían ver si el pie estaba bien ubicado o no.
Recuerdo...
cuando me llamaron para trabajar con Steven Meisel por primera vez.
Tenía muchos deseos de agradarle.
Me preguntó: "¿Puedes caminar? ¿Con pasos largos?".
Le dije: "Sí".
Y dijo: "Pero ¿crees que puedes llegar a la marca y mantenerte en el foco?".
Y le dije que sí.
Lo hice una y otra vez.
Y ese fue el comienzo de mi relación con él.
Y todas fuimos parte del proceso.
Fue como mi escuela.
Y era muy táctil también.
Se acercaba y te acomodaba el cabello.
Ayudaba con el maquillaje.
Era como una pequeña fábrica en la que jugábamos.
Si al llegar no teníamos un plan
de lo que iba a pasar,
pensábamos juntos qué hacer,
qué estilo usar.
Construíamos, destruíamos y volvíamos a construir constantemente.
Creaba un ambiente muy íntimo y seguro en el set.
Sentía que realmente me cuidaba.
Siento que le importaba que me sintiera cómoda,
o notaba si no lo estaba, aunque yo no dijera nada.
Era como un vínculo familiar muy especial.
Cuando trabajé con Steven para la Vogue estadounidense, yo tenía 16.
Llegó, sus piernas eran tan largas como ahora,
de unos tres metros.
ESTILISTA / DIRECTORA DE ARTE
Así que Steven de inmediato la llamó Bambi porque ella era Bambi.
Era tímida, como...
No es así, pero no importa.
Y ella era bailarina, así que sabía usar las piernas y todo eso.
Intento pensar.
Las primeras fueron las fotos de baile. No sé si están aquí.
Trabajar con Steven Meisel es como estudiar.
Te moldea de una forma tan sutil
que casi piensas: "¿Cómo sacó eso de mí?
No pensé que podía hacer eso".
Fui muy afortunada de conocer a este gran hombre
que aún es familia para mí, y lo quiero muchísimo.
Y entendí que podía tener una familia elegida.
No conocí a mi padre.
Mi madre me tuvo a los 17.
Tenían la misma edad, creo.
Ese sentimiento de abandono...
Ella no podía hacer nada para evitarme ese sentimiento.
Y creo que eso también me impulsó mucho.
No tener una figura paternal en mi vida.
Pero luego fui bendecida.
Cuando tenía 16 años, estaba sola trabajando en París.
Un día, me robaron la cartera,
donde tenía todo mi dinero.
Mis cheques de viajero, en realidad. Mamá me dio eso.
Iba a cenar con otra modelo, porque le di lástima,
y ahí fui cuando conocí a Azzedine Alaïa.
Azzedine Alaïa era un diseñador muy enigmático.
PERIODISTA DE MODA
A Azzedine le encantaba jugar con la figura femenina.
La femineidad es un todo.
DISEÑADOR
Hay cosas que no puedo definir.
Creo que su ropa era muy sensual, muy sexi, muy seductora.
Algunas de las piezas tienen un aire arquitectónico.
Pero son muy cómodas. Se mueven contigo.
Y era un hombre muy muy dulce.
Él no hablaba inglés. Yo no hablo francés.
Pero había algo.
Me dio un atuendo
y me pidió que me lo pusiera
para ver cómo se veía su ropa en mí.
Me lo puse,
y a él le gustó cómo se veía.
Luego, me preguntó dónde me hospedaba. Le dije que en el Hotel Lenox.
Y me dijo: "¿Dónde está tu madre?".
Le dije: "Está en Londres".
Mi madre habla francés.
Así que me dijo: "Llámala".
Entonces, llamé a mi mamá, y ellos hablaron.
Le dijo a mi mamá que él me cuidaría,
que viviría en su casa
y que estaría segura quedándome ahí.
Mi madre no sabía con quién estaba hablando,
no lo conocía, pero confió en él.
Así que al día siguiente, o dos días después,
me mudé a la Rue du Parc-Royal.
FUNDACIÓN AZZEDINE ALAÏA PARÍS
Amo este vestido.
- Yo lo usé. - ¿En serio?
- Una obra de arte. - Sí.
Mi papá era un genio.
Sí, lo era.
Ahí estás.
Creía que papá viviría para siempre.
Nunca imaginé...
Ni pensé en que se iría.
Naomi se convirtió en la musa de Alaïa,
casi como si fuera su familia.
Él me enseñó muchas cosas del mundo.
Conocí a mucha gente increíble.
Aprendí sobre arte, arquitectura, diseño.
Y lo más importante, pude verlo trabajar. Fui parte de su trabajo.
Y me trataba como a una hija.
Es decir, me preparaba el desayuno y la cena.
Peleábamos, no me malinterpreten.
Me escapaba por la ventana para ir a bailar.
Lo llamaban y le decían que estaba ahí.
Y él iba al club nocturno
y antes de llevarme a casa, decía: "Tienes la ropa mal",
y me la arreglaba.
"Deberías haberte puesto el cinto así y...".
Ya saben,
porque deben pensar que la boutique era mi armario.
¿Qué chica de 16 años
tiene una tienda de Alaïa como armario?
Cuando falleció,
fue un golpe para todos.
Mi vida sin dudas habría sido diferente sin él.
Me protegió en este negocio,
me guio.
Es decir, una vez,
un director de arte sintió la necesidad de decirme que mis pechos eran perfectos.
Y también sintió la necesidad de tocarlos.
De inmediato llamé a papá,
lo llamé, y él lo llamó
y lo reprendió.
Nunca se me volvió a acercar.
Sirvió que abriera la boca y dijera la verdad
porque creía que eso me protegería a mí
y a la gente que me rodeaba.
Hola a todas.
- Hola. - Hola.
A los 50, Jean-Luc Brunel
permitió ser filmado durante un casting en Florida.
Es su actividad favorita:
"Perseguir modelos",
como le dicen.
Courtney Powell llegó a la agencia Karin Models en París.
"Empezó a hablar sobre enviarme a una campaña de trajes de baño.
Me dijo que mis medidas debían ser perfectas
y que había que tener cierto estilo.
Me pidió que me levantara la camiseta.
Empezó a tocarme".
Courtney dijo que ella se le resistió varias veces.
"Desde que le dije que no a Jean-Luc Brunel,
no conseguí más trabajos".
Conocí a Jean-Luc Brunel,
que es el infame Agente francés
que dirigía la agencia de Karin en París en esa época.
Y eran como socios, los Ford y los Karin.
Iba a ir a París,
y los Ford organizaron que me quedara en el apartamento de Jean-Luc.
Creo que la mayoría de nosotras somos jóvenes.
Te ponen en un ambiente que casi seguro
es totalmente nuevo para ti, ¿no?
Estás entregada a un hombre mayor
que va a guiar tu carrera.
Confías en él.
Lo mismo de siempre, ya saben.
AVENIDA HOCHE
No pasó nada. Él no solía estar ahí.
Me enojo al mirar atrás y pensar...
No puedo creer que esté bien.
Tras ser expulsado de la agencia
Socio de Epstein acusado de violación de menores en Francia
No me sorprende nada de nadie.
Ni la gente que conoces.
No sabes de lo que son capaces.
Presidente de Elite Europe,
quien coordina los esfuerzos de las oficinas de Elite...
AGENTE DE MODELOS
el Sr. Gérald Marie.
Me casé con mi Agente...
Gérald Marie.
Me parecía que era encantador.
Me gustaba lo resuelto que era.
Si tiene a Elite como respaldo, la chica es buena.
Si una chica de Elite no aporta $200-$250 mil al año,
la dejamos ir.
Ella sólo tenía 22, era muy joven.
Yo nunca lo vi en Nueva York.
Y cuando conocí a Linda, ya estaba comprometida con él.
Él me impulsaba
a trabajar, mucho.
Parecía un gran tipo.
Me dijo que era el asistente de un fotógrafo alemán.
Y me pareció desagradable.
Pero ¡pasó algo!
La segunda vez, descubrí que no era así.
Y me enamoré.
Es bueno ser asistente de un fotógrafo alemán.
Sólo quiero vivir feliz por siempre. Nada más.
Viví en París unos tres años.
Fui ganando posición de a poco.
Hasta que sentí
que lo había logrado,
que podía empezar a ahorrar dinero.
Empecé a trabajar con los mejores fotógrafos.
Pero quería estar en una tapa de Vogue.
Cualquier Vogue. Era mi sueño.
Fui de viaje con Peter Lindbergh.
Peter vio el lado andrógino en mí
y realmente quería cortarme el cabello.
Me explicó: "Ya hicimos muchas fotos de ti con el cabello largo.
Creo que necesitas hacer esto para seguir avanzando".
Le pregunté a mi madre qué opinaba.
Dijo: "¿Por qué? Serás la única chica con cabello corto".
Y dije: "Bueno, no es tan malo".
Vino al estudio y dijo: "Estoy lista.
Córtenme el cabello".
Y Julien, que era su estilista,
tomó todo su cabello y dijo: "¿Están todos de acuerdo?".
Y ella dijo: "No, no", y empezó a llorar.
Y él tomó las tijeras y ¡zas!
Desapareció con un sólo tijeretazo.
Después de eso, fui a Milán
para los desfiles de moda,
porque me habían contratado para 20 desfiles.
Me estaba probando la ropa,
y al verme,
empezaron a cancelarme.
Sólo hice cuatro desfiles.
Listo.
Y al día siguiente,
en lugar de los desfiles...
EXEDITORA - VOGUE ITALIANA
Franca Sozzani me envió en avión con Steven,
quien me fotografió.
Y como dos semanas después,
estaba en la tapa de la Vogue italiana.
Y luego, salí en todas las Vogue.
En la británica,
la francesa, la española,
la estadounidense.
Y ahí fue cuando sentí que lo había logrado.
Después de tres años.
Creo que ahí gané mucha seguridad,
y desde ahí seguí creciendo.
Cuando eres niña, no te gusta lo que te hace diferente.
Tener una pequita,
como yo intentaba llamarlo...
No me gustaba, y mis hermanas se burlaban diciendo
que es bello si está de este lado.
Del izquierdo, es algo feo.
Cuando empecé a modelar,
siempre fue una discusión.
"Deberíamos maquillarlo,
pero no se puede tapar porque no es chato".
NOVEDADES PARA EL '87 CAMBIOS EN LA MODA
En mi primera tapa de la Vogue británica, lo removieron.
Aún no estaban decididos.
Richard Avedon.
Trabajé con él en mi primera tapa de la Vogue estadounidense.
Soy fotógrafo de retratos y fotógrafo de mujeres.
Y las prendas de vestir son elementos que puedo usar para el diseño,
como las mujeres lo son para la forma,
para el modo de expresar...
FOTÓGRAFO
ciertas cosas.
Avedon es una leyenda entre los fotógrafos.
JEFA DE FOTOGRAFÍA
Una leyenda en la historia del arte,
dentro de la historia de la fotografía.
La obra de Richard Avedon siempre fue
algo que continúa resonando. Es el maestro.
FUNDADORES Y DIRECTORES CREATIVOS
Una de las fotos más famosas: Dovima con los elefantes.
Han visto una foto de Avedon, aunque no lo reconocieran.
Con Avedon, es un tipo de energía muy diferente.
No es...
Es "Bien", y...
Creo que le gustaba que yo aprendiera de él.
Yo prestaba atención.
Me enseñó a subir el volumen.
Para lograr esa chispa.
Y resultó que de esa sesión, conseguí dos tapas.
RESPUESTAS REALES
Las de agosto y octubre de 1986.
Nuevo atractivo
La Vogue estadounidense dejó el lunar.
Y ya no se volvió a discutir.
Porque tenía la aprobación de Vogue.
Si es bueno para Vogue, es bueno para todos.
PARÍS
Hablemos sobre la estructura.
¿Cuándo debe estar lista para imprimir?
¿Cuál es la fecha?
- Fines de febrero. - Perfecto.
Entonces, pondremos a Kehinde Wiley,
porque hará mi foto para el Museo Nacional de Retratos.
REUNIÓN DE EDITORES INVITADOS
Me encanta esta foto.
Me encanta, porque veo a Christy. Se ve Kate.
Bridget Hall.
Dios mío, se ven todas.
No quiero esta. No.
No hay modelos aquí.
Está Iman. Eso iba a decir, sí.
Creo que Iman y Katoucha.
¡Sí!
Y Farida.
Aprecio el trabajo de Beverly Johnson, Iman,
Naomi Sims, Donyale Luna,
Gail O'Neill, Karen Alexander...
Aprecio el trabajo de las mujeres que me precedieron.
Pero quería más.
Quería llevarlo más allá. Expandir los límites.
Quería lo que tenía la modelo blanca.
Así que en 1987,
pedí mi primera tapa de Vogue.
No sabían cómo responderme. No sabían qué decir.
Y me sentí un poco incómoda, empequeñecida,
como si no debiera haber hablado.
No me iban a decir que sí.
Había muchas restricciones en lo que significaba ser modelo negra.
Ella debió pelear
contra un sistema que decía que debías ser blanco
para tener éxito en la pasarela o en las revistas.
En esa época, trabajaba para el Sr. Saint Laurent,
y se lo dije.
El Sr. Saint Laurent siempre apoyó
que las modelos negras también son valiosas.
MODELO / EXAGENTE
No sabía qué poder tenía Yves Saint Laurent.
¡Bravo!
No sabía que Yves diría algo.
Es una de mis mejores colecciones.
DISEÑADOR DE MODA
Fue muy difícil de hacer,
y cuando es difícil, es mejor.
Y al poco tiempo, estaba en Nueva York
con Patrick Demarchelier.
VOGUE PARÍS
No tenía idea hasta que salió
de que era la primera persona negra en una tapa de la Vogue francesa.
No lo vi como romper una barrera,
sino como algo
que no podía terminar ahí.
No podía ser algo de una sola vez.
VOGUE SEPTIEMBRE
Luego hice mi primera tapa de la estadounidense.
No sabía que era para septiembre,
porque aún estaba...
Lo que aprendí de las revistas en Estados Unidos era
que febrero era el mes negro,
y cada febrero, en todas las revistas
había una persona negra.
Sabía eso. Lo entendía.
Pero no había notado que en marzo y septiembre vendían mucho...
Sólo iba de trabajo en trabajo,
ganándome la vida.
Si sales en la tapa de la Vogue de EE. UU.,
lo lograste. Ahí empiezan los desfiles,
que era algo nuevo.
En esa época, eras modelo de imprenta
o modelo de pasarela.
Los desfiles eran eventos muy íntimos,
y sólo asistían ejecutivos de la moda...
DISEÑADOR
gente que compraba ropa y la prensa de la moda.
Hubo un cambio
cuando las chicas de las revistas empezaron a desfilar.
Cuando empezaron a desfilar todas,
los desfiles crecieron.
EDITORA DE MODA
Las chicas de las revistas
están en los desfiles,
así que es como ver estrellas de filmes en persona.
¡Era emocionante!
La chica era emocionante en la pasarela.
No caminaban como espárragos.
Estas modelos tenían un andar muy poderoso.
PERIODISTA DE MODA
Mostraban su personalidad. Esa era la idea.
Por lo general, miraba adelante
y pensaba en caminar derecho con una apariencia agradable.
Y al ver a la gente que conocía, hacía...
Recuerdo que en uno de los desfiles de Versace,
vinieron tres fotógrafos tras bambalinas que querían hablar conmigo.
Y creí que estaba en problemas.
Me mostraron mis fotos,
y miraba hacia abajo en todas ellas,
porque estaba mirando a la primera fila, a mis colegas, mis amigos.
Y me dijeron: "¿Podrías mirarnos
en el final de la pasarela?".
Y dije: "Lo siento mucho, claro".
Así que cuando miré hacia arriba...
pensé: "¡Vaya!".
No podía creer la cantidad de fotógrafos que había. No tenía idea.
La onda tras bastidores es intensa.
Pero amábamos eso.
Nos encantaba la agitación y la adrenalina.
Chicas, esperen de este lado.
Todas pensamos: "Soy la única impostora".
Puedo fingir: "Sí, tomaré una copa de vino",
o "Hermès, me encanta Hermès".
Ni siquiera sabía qué era Hermès o lo que fuera cuando era niña.
Pero aprendes a encajar y adaptarte rápidamente.
Cindy era definitivamente la más seria,
pero sabíamos cómo hacer que se soltara y se divirtiera.
Tequila.
Lo que debes amar de estas mujeres
es que no hacían ese tipo
de caminata falsa. Sólo se divertían.
Nadie caminaba como Naomi.
Tenía un andar que decía: "Sal de mi camino, carajo,
porque soy dueña del lugar que piso".
Mi madre
era la mujer de mediana edad más heterosexual del mundo.
Cuando tendría unos sesenta y tantos años,
tras un desfile, me dijo:
"Querido, yo tendría sexo con Naomi Campbell".
¡La época gloriosa!
Pero recuerden, esa época gloriosa...
no era perfecta.
Porque...
Porque a Naomi no la contrataban siempre para los desfiles.
No lo entendía.
Naomi me parecía más hermosa,
tenía un cuerpo mucho más deslumbrante que yo.
Y un andar mejor.
Y pensaba: "¿Por qué no la contratan?".
Cuando llegó Naomi, los diseñadores aún decían:
"Sólo hay una chica negra esta temporada". Eran esos días.
"Las chicas negras sólo desfilan en verano.
Sólo pueden usar ropa de colores fuertes".
Y les decía: "Si no la contratan a ella, a mí tampoco".
Linda y Christy se arriesgaron.
Me defendieron, me apoyaron.
Y eso me ayudó a seguir.
Hacía grandes desfiles, usaba vestidos hermosos,
pero al hacer la publicidad,
no me incluían.
Y eso solía afectarme mucho.
A veces, me contrataban sólo para calmarme
o para que pensara que iban a usarme.
Y luego, en la sesión, me dejaban ahí
de nueve a seis todo el día sin hacer nada.
Eso me dio una gran determinación.
No iba a permitir que volvieran a tratarme así.
¿Ponemos un muro para que se apoye Christy?
- Sí, claro. ¿Negro o blanco? - Blanco.
Y haremos una de Calvin Klein.
¿Con el cubo? Quizá sólo la esquina.
- O... - Así se apoya...
Apoyada. Sí, creo...
Christy, ¿podemos hacer una de perfil?
Como... Sí, preciosa. Tipo Calvin Klein.
Muy Calvin Klein. Clásica.
Trabajé para Calvin Klein por 33 años.
Tenía unos 17 años cuando conocí a Calvin Klein
y a la marca, hacía desfiles y esas cosas.
Eran algo notorio para mí, aun cuando era una adolescente más joven,
todas las publicidades.
Conocía sus jeans y sus fragancias.
PARA HOMBRES PARA EL CUERPO
Obsession era muy importante.
Buscas crear emoción.
Quieres que la gente note tus publicidades,
anuncios impresos, comerciales.
En el reino de la pasión, la obsesión es Rey.
Obsession de Calvin Klein.
Qué aroma.
"Qué aroma".
ESCRITOR Y COFUNDADOR
Cuando escuches: "Qué aroma",
tu mente va a un lugar muy específico.
Tengo un efecto en la sociedad.
Puedo cambiar actitudes.
Puedo hacer que la gente se sienta de cierta manera.
Entendía cómo usar las herramientas de esa época,
las carteleras, las revistas,
para introducir su imagen de una forma muy simple,
pero controversial.
¿Sabes qué hay entre mis Calvin y yo?
Nada.
Siempre quería todo muy erótico y sexi,
y todos durmiendo con todos.
Y después apareció el SIDA.
Y querían relajar
y calmar un poco las cosas.
Tenía un perfume llamado Eternity.
Que se trataba de la familia.
Y contrató a Christy como la cara de Eternity.
¡Cuántos recuerdos de esa campaña en Martha's Vineyard!
Las fotos las sacó Bruce Weber.
Nos relacionamos mucho, y fue muy divertido.
Atardece, la luz es hermosa.
En las fotos de las chicas, se ve ese deseo.
FOTÓGRAFO
El deseo de ser independientes y exitosas.
Bruce Weber
realmente cambió la fotografía y la moda con sus cámaras.
Cambió a las chicas con mucho maquillaje
por un look más natural,
que era saludable y brillaba.
EX DIRECTORA CREATIVA
Gané casi un millón de dólares al año con ese contrato.
Recuerdo que por alguna razón, lo firmé a la noche en un despacho de abogados
con mis Agentes.
No tenía mi propio abogado.
Sólo tenía que trabajar como cien días al año,
lo cual no es mucho trabajo,
y no podía trabajar con nadie más.
No podía... Ni siquiera hacer editoriales.
Pero la campaña de Eternity tenía cierto tipo de visibilidad.
Así que representar a Calvin Klein
parecía la cumbre de lo que pasaba en esa época.
Eternity, Calvin Klein.
Nuevo maquillaje de Revlon.
Como modelo,
un contrato de cosméticos es una gran oportunidad.
Te da seguridad laboral.
No estás esperando:
"Quizá consiga esa campaña, quizá no".
Recibamos a la encantadora Cindy Crawford.
Hola, ¿qué tal? Un gusto verte. Gracias por venir.
Acaba de ser nombrada cara oficial de Revlon.
¿Qué significa? ¿Labial gratis?
Sí. Eso y, con suerte, más libertad.
¿Más libertad para qué?
Para hacer lo que quiera.
Me iba bien. Hacía las campañas correctas.
Con Flex en tu cabello, presume el cuerpo.
Y de repente, en 1988,
me pidieron que hiciera Playboy.
Todos los que conocía entonces me dijeron que no lo hiciera.
Mi agencia de modelaje creía que no era para mí,
que no debía hacer ese tipo de trabajo.
La marca aún tenía una connotación
que quizá asustaba a algunas personas.
Yo entendía la plataforma de Playboy y lo que simbolizaba.
Definitivamente, estaba fuera de la trayectoria normal
para una modelo de Vogue en esa época.
La oferta llegó a través de Herb Ritts, un fotógrafo.
Yo había trabajado mucho con Herb Ritts.
Me quedaba en su casa, y éramos muy buenos amigos.
Algo importante que hago
es descubrir algo, y ser como un diplomático.
FOTÓGRAFO
Tienes que estar a solas con alguien,
darte cuenta de cómo es e intentar conseguir lo que quieres.
No sé. Había algo ahí que me intrigaba.
Así que a pesar del consejo de mis Agentes, acepté.
Pero dije: "No necesitan pagarme mucho dinero
si puedo controlar las imágenes".
Y quería el derecho de prohibir la historia si no me gustaba.
Herb y yo lo combinamos con otro viaje que haríamos
para la Vogue francesa a Hawái.
Sacaríamos una foto para Vogue
y otra para Playboy.
Casi no se notaba qué fotos eran para Vogue...
VOGUE FRANCESA
y cuáles para Playboy.
Eran muy naturales, y...
me encantaron.
Eso es lo importante para mí.
Aunque tome decisiones en desacuerdo con otros o que no les gustan,
si son mis decisiones y tengo control sobre ellas,
eso me da poder, aunque sea para Playboy.
ENTRETENIMIENTO PARA HOMBRES
Nunca me sentí una víctima de esa decisión.
SUPERMODELO CINDY CRAWFORD POR EL SUPERFOTÓGRAFO HERB RITTS
Cuando estoy desnuda no siento que estoy desnuda.
Depende de para quién esté posando.
Podría sentirme totalmente vestida.
Es el concepto y el modo.
Cuando se hace con buen gusto, no te sientes desnuda.
Quizá piensan:
"Se siente cómoda con su cuerpo".
Y no necesariamente. No era así.
Porque no pensaba que yo,
Naomi, me estaba exhibiendo.
Sentía que era como una especie de personaje.
Así que no necesariamente sentía...
Me sentía vestida, aunque suene increíble.
Respeto y admiro a la gente que se siente cómoda
con su cuerpo y la desnudez.
Si trabajo con alguien en quien confío,
y a quien respeto, y entiendo su visión,
entonces puedo tomar riesgos.
Si puedo confiar en que va a capturarlo,
y sé lo que ven
y sé que mi comodidad va a hacer que esa imagen
sea mucho más emocionante, interesante o lo que sea,
entonces puedo hacerlo.
Pero si no tengo esa confianza, y tengo la sensación de...
"¡Ve!". "¡Hazlo!
Haz lo tuyo, y yo lo capturaré".
No puedo hacerlo.
No puedo. No puedo sólo hacer mis... Las cosas.
Eso requiere tiempo y confianza, para cualquier cámara.
Herb tenía...
Jamás me sentí ni siquiera un poco incómoda frente a su cámara.
Eso es, y sí, así es.
Lo que me encanta de esto es que no es sobre moda.
Obviamente, están desnudas, pero eran grandes amigas.
Y de repente, las ponemos juntas
y hacemos que se conozcan.
Hay un gran sentimiento cuando veo esa foto.
No es para nada sexual.
Hay un verdadero sentimiento que emana de ellas.
Puedes sentir sus ojos. Realmente se trata de sus miradas.
Una foto típica de Herb. Estábamos desnudas, pero no sexis.
Había cierta simplicidad en estar sin ropa.
Pero sacamos las foto con y sin Christy,
porque no podía estar en la edición de Rolling Stone en esa época.
Trabajaba con Calvin y no podía hacer nada con otro.
Y cuando Herb dijo: "Ponte para un par de fotos",
me di cuenta de que el deseo de tener a una modelo en una campaña...
Cuando ves todas las cosas que hacen,
y ves a alguien hacer algo interesante, más atrevido...
Si no puedes participar en eso,
no sé, es como que ya no es emocionante.
Está bien.
- Está muy largo, mamá. - Lo sé.
¿Debo venir desde Nueva York a cortártelo?
Es difícil cortártelo con la mascarilla.
MADRE DE CHRISTY
Lo sé. ¿Cuánto lo cortarás?
Les dije a mis amigas esta mañana:
"Sí, corta el cabello. ¡Sí!
Solía cortárselo incluso a Oribe".
Así me hice famosa.
Lo sé, y él te dejaba.
Un estilista.
Podrías usarlo corto otra vez.
HERMANA DE CHRISTY
A veces lo pienso.
Y luego pienso: "Tarda en crecer".
- Me gustaba. - A veces lo pienso.
"Era un buen corte".
Christy, acá. Hermosa.
Me di cuenta...
de que no era feliz con el contrato con Calvin Klein.
En sí, no era un mal acuerdo,
pero yo no estaba agotada, cansada ni nada de eso.
Estaba lista para más.
Así que renegocié mi acuerdo con Calvin...
al cortarme el pelo.
Me lo cortó mi amigo Oribe.
Nos reíamos, y decía: "Me meteré en problemas".
Pero en realidad no creía eso.
Pero no fue bien recibido, definitivamente.
Creo que Calvin estaba furioso,
porque cuando tienes un contrato, debes mantener el look.
Cortar de repente tu cabello en la mitad
era algo desastroso.
Al renegociar...
- Lo sé. Es difícil. - Y es...
igual pude seguir unida a Calvin
y seguir trabajando para Eternity y abrir su desfile
la temporada siguiente con el nuevo corte.
Fue como el fin de una era de esos tipos de contratos
porque no tenían sentido.
LIBERACIÓN DE MODELO
Las agencias tienen poder,
pero se comportan como si no lo tuvieran.
Deberían trabajar para ti.
Seamos sinceros, no se trata de personalidades
y química, o de que seamos una familia.
Esto es un negocio para todos ustedes.
Y no volví a firmar otro contrato con otra agencia.
Esto es Style, y soy Elsa Klensch
informando sobre el mundo de la moda, la belleza y la decoración.
A fines de los ochenta, hubo una explosión de nuevos medios.
Apareció la televisión por cable,
y necesitaban contenido.
Empezamos con una historia popular desde los desfiles de primavera...
Surgió un nuevo interés en la moda.
DISEÑADOR / DIRECTOR CREATIVO
Klensch fue la primera en mirar el estilo
con verdadera información privilegiada.
Calvin Klein experimentó con siluetas.
Es todo algo ceñido, es ropa consciente del cuerpo.
Y eso empezó a cambiar todo.
Se cree que las modelos... Sabes cuál es su imagen.
Pero debes ser lista si estás...
¿Cuál es la imagen de las modelos? Dime.
¿Te refieres a que tenemos un CI de una cifra y esas cosas?
- Tú no. - No, pero...
Antes del cable, en muchas partes de EE. UU. escaseaba la cultura.
EXPRESIDENTE Y CEO
En cierto modo, el cable tomó
esa cultura vibrante de Nueva York
y la transmitió por satélite
a todo el país.
Cuando empezamos con MTV a inicios de los ochenta,
no sólo pasaba éxitos,
sino que exponía a la gente a muchas cosas nuevas
de la cultura popular.
Y dijimos: "Hagamos más cosas sobre lo que vendrá
de la moda de las calles.
Busquemos una nueva presentadora.
Una cara oficial de MTV para la moda".
La moda aún era predominantemente femenina,
y de repente, Playboy era para los hombres.
Era muy diferente.
Yo dupliqué mi público al hacer eso.
Y esas dos cosas me llevaron a MTV.
Querían como a una modelo o alguien de la moda,
pero también querían a alguien que tuviera fans masculinos.
Fue una reunión como de 30 segundos. "Hagámoslo.
¿Qué tal una la semana próxima?".
Esto es House of Style. Soy Cindy Crawford.
Es mi primera gran participación para MTV. Estoy sola acá.
No tenía preparación en T.V..
Mostraré el atuendo. Vas por la pasarela
y te quitas la chaqueta.
Era unir la moda y la música,
y la cultura pop.
Y poner todo como en una mezcladora.
Y no importaba qué salía.
Hola, soy Cindy Crawford.
Bienvenidos a House of Style, esta vez desde París.
Ella pensaba y creaba episodios
con sus amigos y conocidos,
gente de la industria.
No nos gusta usar ropa. Es broma.
Pórtate bien.
Incorporó a diseñadores.
Es un poco largo.
Sacamos el relleno también.
Soy una de las viejas modelos que tiene tetas.
Me dio la oportunidad de hablar
y aportar un poco de mí misma
a mi imagen pública.
Muestra tu lunar.
Me pareció muy empoderador.
Y así cerramos esta edición de House of Style.
Soy Cindy Crawford. Nos vemos pronto.
Adiós.
La Vogue británica quería a Peter Lindberg para fotografiar una tapa que representara
la nueva idea de la belleza de los noventa.
Y Peter dijo: "No puedo hacerlo con sólo una mujer".
Nos contactó a mí, a Cindy, Naomi, Linda y Tatjana.
Trabajábamos juntas en muchas combinaciones en esa época,
así que llegamos con vaqueros. Recuerdo que estábamos en Tribeca.
Peter se entusiasma mucho cuando hacemos fotos.
Dice: "Estoy muy entusiasmado, muy entusiasmado".
Y yo recién salía de mi contrato con Calvin.
Así que estar juntos como grupo
fue muy divertido.
No era sobre moda.
No era sobre peinados y maquillaje.
Era sobre mujeres.
LOS NOVENTA
¿QUÉ SIGUE? COLECCIONES
LAS NUEVAS DEFINICIONES DE LA NUEVA DÉCADA
INGRESA A LOS PREMIOS VOGUE
Volvimos con The Week in Rock.
George Michael tiene un nuevo video de "Freedom! '90",
el segundo single de su último álbum Listen Without Prejudice Volume One.
Una vez más, Michael rechazó aparecer en el video.
En lugar de eso, puso a modelos de las agencias Elite y Ford
simulando cantar en su lugar.
Hace unos años, decidí
cambiar la dirección de mi carrera y mi vida...
al no aparecer en los videos,
no dar entrevistas,
ni hacer prensa.
Básicamente, dejar que mi música hiciera lo suyo.
Nos llamaron y dijeron que George Michael nos quería...
Nos quería en su video.
Dijo: "Quiero a estas mujeres".
Nos quería a todas.
Así que lo hablamos.
"¿Lo hacemos? ¿Lo harás?".
Al inicio, yo no estaba para nada interesada,
porque no era moda.
Y en un momento, tomamos una decisión de forma grupal.
Dije: "Yo lo haré".
- "¡Lo haré!". - "Bueno, lo haré".
¿Y quién se lo dijo a George?
Yo estaba en un club nocturno en Los Ángeles.
En Roxbury's, en Sunset.
Y George estaba ahí. Se me acercó y dijo:
"¿Qué es lo que quieren?".
Le dije: "Queremos esta cantidad de dinero y boletos de ida y vuelta en Concorde".
Dijo: "¿Eso es todo?". Y dije: "Es todo".
George me presentó su idea,
y dijo: "¿Qué opinas de hacer todo el video
con mujeres hermosas fingiendo que cantan?".
Así él no aparecía.
Y le dije:
"Me dejaste de piedra.
Es una idea genial".
Al llegar al set,
me pidieron que hiciera playback,
pero no sabía la letra.
Tuve que aprenderla muy rápido en el camerino,
mientras me peinaban y maquillaban.
Recuerdo que estaba muy oscuro,
y alguien me explicó que iba a estar en una tina.
Dije: "¿En serio?".
Pensé que las demás tenían una parte mejor.
Las chicas sabían cómo poner la cara.
Encontraban la luz,
y cuando les dábamos un personaje,
le aportaban algo más.
Te atrapaban.
En la primera escena que filmé
sólo veías mis ojos a través de un recorte.
Ves mi boca, mis ojos, mi boca, mis ojos.
Y bajaba cada vez que no sabía la letra.
No soy muy buena con las letras.
No sabíamos el impacto
que tuvo ese video.
No teníamos tiempo de saberlo, porque, sinceramente,
saltábamos de un país a otro.
MILÁN
"Freedom!" recién había salido.
Estaba con Gianni, y dijo:
"¿Y si ponemos...
DISEÑADORA
a esas chicas hermosas en la pasarela?".
Llegamos, vimos la ropa y ensayamos.
Y sonó la canción.
Y dije: "Ya entiendo lo que harán".
No pueden imaginar la emoción,
la energía, la locura,
al aparecer Gianni Versace
con todas las supermodelos.
Realmente aprovechó el momento.
Cada una tenía una personalidad fuerte
y no temía demostrarla.
La combinación de moda y su personalidad fue mágica.
Fue un gran momento.
Fue el momento de Gianni Versace
y de cómo quería producir a mujeres sexis
y también fuertes.
Una canción y un diseñador increíbles.
El momento en el que cantamos la canción.
Todo se combinó perfectamente.
Se sentía el momento.
Es un momento que sabes que será icónico.
Pensé: "Bueno, eso es una supermodelo".
No imaginé que fuera
a catapultarnos a otro nivel.
No eran como las demás, no eran sólo hermosas.
Resaltaban. Se estaban volviendo icónicas
y memorables.
E importantes.
Se volvieron famosas.
Y creo que eso solidificó a la supermodelo.
Nos veíamos poderosas,
y después empezamos a creerlo.
EN MEMORIA DE TATJANA PATITZ