UNA COLECCIÓN DE ENSAYOS VISUALES…
POR AMOR AL CINE
EL CINE CONTRA LA TELEVISIÓN NARRADA POR TAYLOR RAMOS
Star Trek II: La ira de Khan…
…se estrena en cines…
Solía haber una distinción clara entre el cine y la televisión.
¡Ahí está!
Ibas al cine,
con butacas cómodas,
aire acondicionado
y el eterno piso pegajoso de refresco.
Envuelto en la oscuridad, olvidabas el mundo exterior.
Y te entregabas a una historia.
¿Carlton juega al baloncesto?
La televisión, en cambio, iba hacia ti.
Desde tu sala de estar, rodeado de tu vida cotidiana.
Tenías el control.
¡Vamos!
Para cambiar de canal, subir el volumen, buscar comida.
Y seguiría encendida cuando regresaras.
Pero luego, algo cambió.
Las líneas divisorias comenzaron a borrarse
y distinguirlos se volvió difícil.
No voy mucho al cine.
Si viste una película, viste todas.
¿Cuál es la diferencia entre el cine y la televisión?
La televisión te atonta.
¿Qué te ofrecen?
Redirigen nuestros impulsos.
¿Y qué te piden a cambio?
Para responder eso, debemos volver al origen de todo.
Hola. Quisiera hablarles sobre conductos.
- ¿Qué más dan? - Veamos qué hay.
La primera mitad del siglo veinte,
el cine era el principal entretenimiento en EE. UU.
En todo el país, un tercio de los habitantes
veían una película una vez por semana, en 18 000 cines.
Tras la Segunda Guerra Mundial, un invento
se convirtió en el primer rival directo del cine.
La televisión estadounidense, el cine más grande del mundo…
Los estudios debían convencer al público de salir de sus casas.
EL SUCESO MÁS ESPERADO EN LA HISTORIA DEL CINE
Adaptaron libros exitosos,
obras de teatro y shows de Broadway.
AMOR SIN BARRERAS
Invirtieron en salas de cine para hacerla más sofisticadas.
Hoy, más que nunca antes,
el público aprecia un entorno de lujo.
E introdujeron nuevas tecnologías.
Damas y caballeros, esto es Cinerama.
Primero, llegaron Cinerama y otros formatos de pantalla ancha.
Luego llegaron…
El 3D, el sonido estereofónico y el tecnicolor.
…proyecciones especiales, 70 mm,
olorovisión.
Estos cambios llegaron tan rápidamente
y a tal escala que hasta las películas hicieron eco.
Para que el público vaya al cine a ver una película
no alcanza con mostrar caras famosas y bonitas.
Si quieres que vengan multitudes
debes filmar en tecnicolor glorioso,
tener cinemascopio asombroso
y sonido estereofónico.
Se buscaba que la película se viera, sonara
y fuera mejor que el televisor de tu sala de estar.
Y funcionó.
¿Puedes leer esto?
Es bastante difícil a tanta distancia.
La televisión antigua no se parecía al cine.
Era una radio con imágenes.
Y, como la radio, se vendía como un mueble.
Puede sintonizar este maravilloso televisor Westinghouse
así, con una sola mano.
Las primeras cadenas de televisión eran de radio,
e implementaron el mismo modelo de negocio.
Los programas eran gratis porque tenían anunciantes.
Veo que los actores estarán listos en 60 segundos.
Pero gracias a la previsión de nuestros anunciantes,
tenemos un mensaje que encajará muy bien aquí.
El café Maxwell House siempre sabe tan bien como huele.
A cambio, los programas necesitaban una relación estable con el público.
Con episodios nuevos cada semana, sintonizar se volvió un ritual.
Ricky, espera un poco, no miremos televisión esta noche.
¿Que no miremos televisión?
¿Qué más se puede hacer?
Los programas se estructuraban en torno a cortes comerciales.
Como en la radio, cada pocos minutos había una broma
o un momento de suspenso para que la gente viera los comerciales.
Hay alguien en el edificio.
La televisión tuvo éxito porque el público se enamoró de sus personajes favoritos.
Eran como la familia,
los amigos
o los colegas.
Los programas entendieron que, cuando el público se involucraba,
un pequeño triunfo podía parecer importante.
Pam.
Perdón.
¿Quieres cenar conmigo hoy?
Sí.
Bien.
Es una cita.
Con la sindicación, un programa de cien episodios
podía ser revendido a otra cadena
una y otra y otra vez.
En teoría, hay programas que podrían estar al aire para siempre.
PARÁSITOS
En cambio, lo que hace especiales a las películas
es que parecen llevarnos a un mundo que nos envuelve por completo.
Es una experiencia
que suele describirse como "cinematográfica".
Piensa en el cine como un lenguaje con su propio vocabulario y gramática.
Puede ser minimalista
o extravagante,
realista
o surrealista.
Pero durante muchos años, el cine habló ese lenguaje
mejor que la televisión.
Este es un gran ejemplo.
La misma historia hecha dos veces por el mismo cineasta.
Una vez para televisión…
…y, seis años después, como largometraje.
Incluso a un nivel superficial, la versión televisiva es más limitada.
Iluminación más plana, fondos más simples.
Y todas las escenas parecen primeros planos.
Cada toma transmite una única información,
ubicada en general en el centro del plano.
Para la película había más recursos.
La iluminación es más dinámica.
Los fondos tienen textura y las tomas tienen más espacio para respirar.
Esto despeja la película y nos permite experimentar
a través de la imagen y el sonido.
Veamos la famosa escena de la cafetería.
En la versión televisiva, el montaje sigue al actor que habla.
¿Eres un monje?
No.
Tengo mujer.
¿Qué le dices?
Le digo que vendo piscinas.
En la película, el montaje se detiene en el actor que escucha,
porque se les confiere importancia a las reacciones,
no a las palabras.
¿Eres un monje?
Tengo mujer.
¿Qué le dices?
Le digo que soy vendedor.
Se esperaba que las películas fueran más profundas y cinematográficas,
no solo por contar con más dinero y recursos…
sino porque podían usar más vocabulario y gramática
de ese lenguaje.
El lenguaje de la versión televisiva tendía a la literalidad,
con su consecuente abundancia de diálogos y primeros planos.
¿Qué diablos te pasa?
¿Por qué caíste en esto? Eras libre como un pájaro.
Pero el largometraje podía ser más figurativo.
Era capaz de crear momentos que decían todo
sin decir una sola palabra.
Y durante 50 años, esa fue la línea divisoria.
Una película era una experiencia en un cine.
La televisión era un ritual semanal en la comodidad del hogar.
De vez en cuando,
aparecía algo que borraba los límites entre los dos.
Dios mío, es Laura.
Pero la jerarquía estaba muy clara.
Y así siguieron siendo las cosas.
Hasta que…
PROGRAMACIÓN ORIGINAL DE HBO
…una cadena de cable hizo un drama criminal
sobre una familia italoestadounidense.
Los Soprano estuvo en el lugar y momento correctos.
Era cinematográfica.
Atrajo a artistas talentosos.
Y pudo sostener una historia en episodios durante casi una década.
A diferencia de la televisión abierta,
los anunciantes no podían ponerse aprensivos por la opinión pública…
La sola idea de que ABC pudiera producir ese festival estereotipado de mafiosos…
¡Te voy a matar, carajo!
…gracias al modelo por suscripciones de HBO.
Y el Emmy es para…
LOS SOPRANO
Mientras Los Soprano recibía premios y elogios,
HBO ganó prestigio y más clientes que pagaban,
y obligó a otros canales a competir…
BREAKING BAD "UN LOCO PUÑADO DE NADA"
LOST "PILOTO"
…porque ahora había un público deseoso de televisión ambiciosa.
A partir de este momento, estamos en guerra.
En paralelo a la pantalla,
detrás de escena se producía la revolución digital.
El gran paso a la televisión digital
El 31 de agosto…
Haremos el cambio oficial.
…a través de una señal digital.
La mayor parte de su vida, la televisión se transmitió por aire,
según estándares como NTSC o PAL.
Es decir que, desde tu casa, veías
una versión de menor resolución.
Mientras, el cine se rodaba y proyectaba en cinta,
que era la resolución más alta disponible.
Pero en 20 años, la televisión y el cine
digitalizaron todo su contenido
y, por ende, los dos medios empezaron a parecerse cada vez más.
Hoy en día, las salas de cine se enfrentan a más competencia.
La gente no va al cine…
…está en crisis…
…competir con las opciones de streaming.
Como en los años 50, la industria del cine
debía convencer al público de las ventajas de salir de casa.
Y usaron el mismo método que había funcionado tan bien antes.
Porque…
Si quieres que las multitudes vengan, debes tener…
¡Lentes!
- ¡4DX! - Palomitas.
- Una cena agradable. - IMAX.
- Bebidas. - Butacas de lujo.
Proyección láser.
¡Sonido estereofónico!
Y esta vez,
no funcionó.
La gente iba al cine, pero cada vez más,
iba por los éxitos que dependían del espectáculo.
Muchos se quedaron en casa…
¿Qué pasó con las películas?
Eran peores que la televisión, ¡y ahora esto!
…sentados en primera fila
para ver el duelo en la pantalla chica.
Bájate del caballo.
Baja el rifle.
Admiro tu confianza.
Tampoco veo sudor en tu frente.
¿Quieres bailar?
Bailemos.
¿Qué carajo?
No tramas nada bueno.
Es obvio.
¿Qué diablos haces?
Así explota el núcleo de un reactor RBMK.
TWIN PEAKS "PARTE 8"
En ese nivel superficial,
el cine y la televisión se parecen más que nunca.
Pero sigue habiendo una diferencia fundamental.
Veamos dos historias sobre el mismo tema escritas por el mismo autor.
Como película
y como serie.
La reina cuenta una historia en 90 minutos.
De inmediato conocemos a la protagonista, los sucesos centrales…
Diana, la princesa de Gales, murió en un accidente en París.
y el tema.
- ¿Intentará modernizarnos? - No me extrañaría.
Luego de eso, cada escena es una referencia a la reina o Tony Blair.
Si cree que dejaré todo para ir a Londres
en vez de ocuparme de mis nietos, que perdieron a su madre,
está equivocado.
The Crown, por su parte, es una historia en episodios.
Cada episodio toca un tema, en un formato similar.
Hay una crisis, una reunión con el primer ministro
y la pregunta del impacto en la monarquía.
Yo tenía tu edad cuando tu bisabuela, la reina María, me dijo que no hacer nada…
…es el trabajo más difícil.
La gente siempre querrá que sonrías, apruebes o desapruebes algo. Y…
…apenas lo hagas, habrás expresado tu postura.
El quid de una película es que solo hay una oportunidad
y un tiempo para contar una historia,
y se debe aprovechar cada momento.
Todo lo que vemos en pantalla, aunque sea subtexto puro,
debe enriquecer el viaje del personaje.
Entre el comienzo y el final de la película,
hay un cambio en los personajes que puede sorprender…
Pero puedo ver que el mundo ha cambiado.
Y uno debe…
modernizarse.
…pero que era inevitable.
Bueno, quizá pueda ayudarla con eso.
En una serie, hay muchas posibilidades de contar una historia.
Cada episodio tiene un formato,
y eso permite que muchas ideas o personajes
se entretejan en el gran tapiz que representa el programa.
Un personaje secundario en una historia puede ser central en otra.
Y nadie quiere que seas tú. Quieren que seas eso.
Una estatua.
Una cosa.
La Corona. Vinieron a ver eso, no a ti.
Así funciona la televisión.
Muchos vistazos a un personaje para mostrar diferentes facetas
de su personalidad durante períodos más largos.
La televisión es para gente normal.
Pero ese era el punto.
Mostrar que, dentro del palacio, somos personas normales.
No, señora. Usted no es normal.
Si quieres una experiencia única e independiente con un final definitivo,
mira la película.
Si quieres pequeñas historias que crecen y se van entrelazando,
mira el programa.
Tal vez podrían comentar lo que ven en la televisión.
Sería más fácil si hubiera algo divertido de ver.
Coincido. Esto es letal.
¿Qué significa todo esto para el espectador?
Las películas piden mucho por adelantado.
Ir al cine es una salida nocturna, y no es barata.
Pero por tu tiempo y atención absoluta,
la película te da una experiencia optimizada y en tamaño grande.
Promete un final que te dejará recuerdos duraderos
de un mundo que visitaste un rato.
La televisión pide menos.
Un episodio es corto, no necesitas levantarte del sofá.
Pero la inversión menor crece con el tiempo.
Esperas encariñarte con los personajes
e involucrarte más con el correr de los episodios.
No hay nada más poderoso que una buena historia.
A cambio, puede que no consigas un final que te satisfaga.
¿Y qué mejor historia
que la de Bran el Roto?
Durante más de 70 años, cada medio compitió por tu atención.
Pero tal vez sea hora de redefinir la discusión entre cine y televisión.
Del archivo de clásicos del cine más grande del mundo…
Al final, lo que importa son las historias que capturan tu imaginación,
sea cual sea su formato.