Cuando Walt murió a fines de 1966...
GALERÍA DE CRISTAL
...fue una terrible conmoción para toda la gente
que utilizaba su entusiasmo para enfervorizarse.
Teníamos que hacerlo nosotros mismos,
era algo totalmente diferente.
Teníamos una junta directiva
que no sabía bien hacia dónde iban,
pero siempre decían: "¿Qué haría Walt?"
en vez de: "¿Qué haremos?".
RICHARD SHERMAN COMPOSITOR
Y fue una época frustrante
para la gente creativa
porque muchas veces,
asesinaban las grandes ideas y proyectos
porque no sabían bien hacia dónde ir.
ED&E - GRÁFICOS ILUMINACIÓN TEMÁTICA GRÁFICOS OFICINA DEL DIRECTOR
LA HISTORIA DE IMAGINEERING
Unos días después de la muerte de Walt,
Roy les pidió a los administrativos superiores de finanzas
que lo vieran en el estudio una mañana temprano.
Se paró frente al grupo,
no dijo nada durante un rato, miró alrededor
y muy despacio, obviamente, muy triste.
Dijo: "Saben que el mundo ha perdido...
TESORERO, WED 1965-1969
...a un fabuloso individuo, un gran líder".
Dijo: "Perdí a un hermano".
Dijo: "La gente creativa de esta empresa ha perdido a un líder.
Así que quiero presionarlos cuando salgan de aquí,
para que sean buenos con esta gente hasta que llenen los vacíos
que Walt va a dejar,
y habrá muchos en todas sus áreas.
Regresen e intenten ayudar a la gente creativa a superar
este momento difícil", y eso es lo que hicimos.
El público vio pocas señales de dolor en el lugar más feliz de la Tierra.
Para honrar a Walt, los imaginieros voltearon su atención
hacia proyectos que ya estaban en marcha.
En la esquina de New Orleans Square, una gran mansión victoriana
permanecía vacía desde 1963.
El público tuvo más curiosidad sobre lo que podría entrar.
Los mejores talentos de WED se concentraban en terminar
la atracción más esperada hasta entonces.
Un trabajo de amor que Walt planificó por años.
¡AVISO! A TODOS LOS FANTASMAS Y ESPÍRITUS INQUIETOS DEL PASADO
LOS ARRENDAMIENTOS DE POR VIDA
AHORA DISPONIBLES EN ESTA CASA ENCANTADA
Aún no tenemos los fantasmas. Salimos a buscarlos.
Traeremos fantasmas de todo el mundo.
Y hacemos que sea muy atractivo para ellos.
Esperamos que quieran venir y quedarse en Disneyland.
Pondremos telarañas de pared a pared.
Les garantizamos puertas y pisos que crujan.
Walt comenzó su propia versión de un laboratorio de I&D
cuando urgió a Yale Gracey solo a pensar las cosas.
FANTASMAS ARREMOLINADOS ELEVACIÓN
MÁSCARA GIRANDO
Yale, un mago aficionado, mezcló mecánica popular
con magia de efectos especiales.
Jugueteó con la luz,
sopló ráfagas de viento,
y jugó con humo y espejos.
Las ilusiones aparecieron como otro principio del diseño
en la bolsa de trucos de Imagineering.
Yale y yo pasamos un año entero solo leyendo libros de fantasmas...
IMAGINIERO DISEÑADOR CONCEPTUAL
...y yendo al cine porque Walt nos dejaba hacer lo que queríamos.
RELOJ DE ATAÚD DEL ABUELO
Éramos dos niños en un corralito.
Nos encargábamos de Walt y hacíamos bosquejos de tamaño real
de todas nuestras ilusiones.
Pero luego llegó la Feria Mundial
y se detuvo la Casa Encantada.
Walt consideró y descartó muchas ideas.
No estaba contento con el exterior deteriorado y en decadencia.
Una visita a pie guiada por un mayordomo o un museo de lo raro.
Pero cuando la idea gustó,
una fila se disfrazó de misterioso vestíbulo.
ASCENSOR
Esta es nuestra sala que se estira y elonga.
En esta sala, también tenemos retratos que se estiran.
- Este de aquí es mi favorito. - Ah.
Fue algo que sufrió mucho de demasiados directores de arte.
DINAMITA
Hubo muchas grandes ideas que se perdieron en este tipo de molino.
Lamentablemente, Walt murió...
IMAGINIERO DISEÑADOR DE PERSONAJE
...y todos pensaban que estaba enterrado ahí
o congelado allí o algo así.
Finalmente, entramos y pusimos una atracción.
Bienvenidos, tontos mortales
a la Casa Encantada.
Soy su anfitrión,
su Anfitrión Fantasma.
Qué salvaje.
La magia de decir: "Quiero que esta mansión
se vea señorial por fuera...".
Luego entras en un vestíbulo
donde el mundo de... La física de la vida diaria desaparece.
De pronto, el cuarto se estira y no hay ventanas ni puertas,
y nos preguntamos cómo saldremos de ahí.
- Miren cómo se abre la puerta. - Sí.
Crea el ambiente para el público.
IMAGINIERO EJECUTIVO CREATIVO
Dice: "De esto se tratará la aventura.
Será un poco aterrador, será divertido".
Y se hizo con tanta perfección
que uno no ve la hora de subirse y hacerlo de nuevo.
Parece que todos quieren ir a ver la Casa Encantada.
Y eso es bueno porque es una atracción genial.
Pero mientras todos van allí,
creí que les gustaría ver una película sobre cómo se construyó
y cómo se hicieron algunos trucos.
La gente de Disney desarrolló un sistema
para controlar los movimientos de los habitantes fantasmagóricos
de la Casa Encantada
por medio del uso de discos de bordes festoneados.
Los bulones de rodillo seguían las depresiones
y bordes, lo cual producía movimientos realistas
que ayudan a que los espeluznantes inquilinos cobren vida.
Perdón por el chiste.
La animación requiere de cierto conocimiento
de acción y analizar la acción
e intentar agregar
la mayor cantidad de personalidad posible en los personajes.
Siempre decíamos:
"Cualquiera puede moverlos,
pero se necesita un buen animador para hacerlos vivir".
IMAGINIERO ANIMADOR
La mitad de la magia está detrás de escena.
Había un espíritu de invento
y una alocada forma de pensar no lineal.
IMAGINIERO DIRECTOR TÉCNICO
Muchos de esos efectos especiales en las atracciones
se basaron en sistemas de proyección.
Cosas tan rudimentarias como proyectores elevados
con alocados mecanismos sobre ellos
para hacer que parezca que las imágenes se mueven
La vieja escuela,
bromas de vodevil,
todo tipo de cosas con onda
que Yale improvisó en el cuarto trasero.
Casi ningún mago revela sus secretos.
Pero esto es algo llamado el Fantasma de Pepper.
Y una ilusión del Fantasma de Pepper tiene 150 años de existencia.
IMAGINIERA DIRECTOR DE ARTE
Nunca dejó de sorprender a la gente.
Yale Gracey logró este efecto de modo hermoso en la escena del salón de baile.
Los imaginieros crearon este salón de baile prebélico de 27 metros
con múltiples efectos y piezas escenográficas.
El público viaja sobre un camino elevado
y mira por un panel de vidrio de nueve metros de altura.
Las figuras están por encima y por debajo del escenario en cuartos oscuros.
Pero cuando se iluminan,
aparecen en el cuarto como ilusiones en el espacio.
Creo que lo hermoso de la escena del salón de baile
es que no está lleno de tecnología compleja.
Tiene cierta autenticidad y crea una atmósfera de...
...realidad, y no se ve falso.
Es atemporal.
Cuando la luna sube Por encima del roble muerto
Llegan los fantasmas A divertirse a medianoche
Figuras espeluznantes De ojos escalofriantes
Para hacer la cabeza incorpórea de una pitonisa gitana,
Yale Gracey eligió filmar a una mujer recitando conjuros
y luego proyectar esa película sobre un busto de su cara.
Llamó a su compañera imaginiera Leota Toombs
por sus pómulos exóticos y altos.
El escultor Blaine Gibson necesitaba un molde fresco.
Blaine se acercó a mi mamá, Leota Toombs,
la reclinó hacia atrás en la silla y le cubrieron la cara...
KIM IRVINE HIJA, LEOTA TOOMBS
...con un material pegajoso llamado alginato.
Le pusieron sorbetes en la nariz para que pudiera respirar.
El problema era que era demasiado líquido.
Se le escurría por la cara y le caía en el sostén.
El pobre Blaine dijo: "No creo que deba tener una escultura de eso".
Le dije: "Oye, Yale.
Acercaré una cámara y lo haremos a la hora del almuerzo".
La instaló en su oficina,
la puso en una silla con un fondo completamente negro, montó la cámara
y debió dejar la cabeza completamente quieta
porque se proyectaría en doble estatura.
CAMARÓGRAFO WALT DISNEY PRODUCTIONS 1953 - 1988
Y entonces la filmamos hablando.
Golpeteo en una mesa.
Es hora de responder.
Envíanos un mensaje de algún lugar del más allá.
Lo proyectamos en un cuarto oscuro y se ve en vivo.
Parece que está sentada allí hablando.
Los artistas e ingenieros de hoy en día reconocen el experimento de la Sra. Leota
como la primera muestra pública conocida
de tecnología de mapeo de proyección.
Es hora de responder.
Envíanos un mensaje...
Tengo dos hijas y eran bastante pequeñas
cuando murió mi mamá.
Yo solía decir: "Ahí está la abuela, salúdenla".
Y oía a la gente alrededor de mí decir: "Qué tipa rara,
les dice a sus hijas que su abuela está en la Casa Encantada".
En realidad, mis padres se conocieron en el estudio. Mi mamá era intervalista
y mi padre fue animador de Pinocho.
De hecho, su primera cita fue en el estreno de Pinocho.
En los años 60, ella fue a trabajar a WED.
Así que, sin duda, yo llevaba a Disney en la sangre.
Nací y me crie con Disney.
También amo a la pequeña Leota del final
porque es la voz de mi mamá.
A menudo, cuando camino por el parque temprano en la mañana,
está muy tranquilo y no hay público en el parque.
Oigo una vocecita allí abajo
que dice: "Regresa rápido".
Eso me resulta muy emotivo
porque aún tengo la oportunidad de oírla casi todos los días.
Regresa rápido.
DISNEYLAND AHORA ABIERTO - LA CASA ENCANTADA - ABIERTO TODOS LOS DÍAS
Asegúrate de traer tu certificado de defunción.
Y ahora, señoras y señores...
SALA DE CONFERENCIAS SOLO PERSONAL AUTORIZADO
...un informe de progreso del nuevo Walt Disney World en Florida.
Aquí tenemos fotos aéreas y mapas topográficos.
PARQUE TEMÁTICO
Los planos y modelos
que fueron el comienzo del mayor sueño de Walt Disney.
Sin la guía de Walt,
la inminente expansión fue una propuesta a todo o nada.
La gerencia fue a lo seguro, al menos en lo creativo.
PARQUE TEMÁTICO DE LA FLORIDA PLANO DEL SITIO
La visión clara de Walt de EPCOT quedó en espera.
CIUDAD DE LAKE BUENA VISTA
Los imaginieros se concentraron en un segundo Magic Kingdom,
pero mucho más grande y en el medio de la nada.
No me considero un reemplazo de Walt.
Pero sí pienso
VOZ DE JOHN HENCH
que tomamos instintivamente las mismas direcciones.
Teníamos correas bastante largas
y si Walt caminaba hacia el norte,
nosotros podíamos ir al este o al oeste considerablemente.
Pero ninguno de nosotros podía ir al sur.
La transición fue muy difícil porque Roy O. Disney,
el hermano de Walt, que estaba por retirarse,
tuvo que asumir el control otra vez y resolver, primero, cómo financiar
este proyecto que era enorme.
Y segundo, tuvo que organizarse.
IMAGINIERO EJECUTIVO CREATIVO 1981 - 2019
Así que no competían mucho por quién está a cargo.
Roy les ordenó a todos que voltearan todas sus energías en una dirección.
Es decir, abrir Walt Disney World.
PRESIDENTE PARQUES Y RESORTS 1980-1991
Nada más importa.
Esto era un pantano sin calles.
Había sumideros en toda la propiedad,
un alto nivel freático causaba problemas de drenaje.
Permisos de zonificación y códigos de construcción
amenazaban la viabilidad del proyecto
incluso antes de que comenzara la construcción.
Roy luchaba por obtener permiso de la legislatura estatal
para crear la propia municipalidad de Disney,
libre de la intervención gubernamental.
Disney controlaría y dirigiría una ciudad independiente.
Mucha gente no tendrá que preocuparse por dirigir un lugar.
VOZ DE ROY O. DISNEY
Es mucha preocupación.
Si no trabajas 40 horas a la semana,
trabajas 40 y te preocupas 40.
Porque sé: "¿Por qué debemos seguir
con este proyecto en Florida ahora?".
Lo hacemos para la siguiente generación.
Roy sufrió mucha presión
al construir la infraestructura.
Todas las utilidades que debimos poner en nosotros...
CALLE WED
...empresa de electricidad, de teléfono,
todas las actividades de control de agua,
para no contaminar la zona al sur de la propiedad
haciendo canales, acequias y diques.
Fue... un proyecto muy exigente.
Walt quiso desarrollar la propiedad como una ciudad del futuro.
No solo como escaparate, sino también como lugar de trabajo.
Soñó con una infraestructura operativa escondida.
Con los años,
sin duda se filtró.
Hay una ciudad subterránea y no sé qué hay allí
y qué hacen allí.
Ya sea una visita que viene al parque,
una persona famosa o incluso un presidente.
Esto es algo que ellos piensan:
"Me contaron. ¿Es cierto? Quiero verlo".
PHIL HOLMES VICEPRESIDENTE MAGIC KINGDOM 2001-2015
Lo llamamos "utilidor". En un día cualquiera, van y vienen
entre 10 000 y 15 000 miembros del elenco aproximadamente.
Es literalmente una ciudad.
Esto es lo que Walt imaginó como el mejor modo
ya que venía de Disneyland a Disney World,
y resolvía lo que eran problemas bastante importantes en su mente.
Amaba el hecho de que tendríamos un sótano
porque lo único que no le gustaba de Disneyland es...
DIRECTOR DE OPERACIONES DISNEYLAND
...que el elenco pasaban por diferentes áreas cuando no estaban disfrazados.
Así podían estar bajo tierra y salir a su tierra.
SALIDA
ESCALERAS HACIA FRONTIERLAND ADVENTURELAND
Los ingenieros elevaron el suelo casi cinco metros
con tierra excavada de una laguna artificial.
Reforzaron un laberinto de cemento de cuatro hectáreas con pilotes de acero.
PLAZA DE LA LIBERTAD
Fue un trabajo de ingeniería importante
que podía hacer funcionar todos los sistemas hídricos,
eléctricos y de calefacción,
todo bajo el llamado techo,
que era realmente el nivel de Main Street.
Verán grandes tubos a lo largo de este lugar.
Hay sistemas AVAC.
Piensen en todos los lugares a lo largo de Magic Kingdom.
Donde sea que esté la basura,
vas a un receptáculo importante,
la viertes y viaja por unos tubos neumáticos
hasta un punto de recolección.
No hay necesidad de que se acerquen camiones al público.
Y la vista, el olor, se va todo.
Funciona tan bien hoy como antes, hace casi 50 años.
RECUERDO APERTURA OCTUBRE 1971
Menos de un año antes de la apertura,
la presión creativa solo aumentaba.
En Glendale, California, WED Enterprises buscó en el estudio
y en Disneyland todo talento disponible.
Mamá llamó a casa un día y dijo:
"Están buscando niños para entrenar en el taller de modelos".
Teníamos la conexión en común
de ser hijos de Disney, como nos hacíamos llamar.
IMAGINIERA DIRECTORA DE ARTE
Habíamos crecido en Disney.
Como en la vieja época,
cuando un carpintero le enseña a su hijo a ser carpintero.
Harriet Burns estaba allí,
al igual que Joyce Carlson.
Me enseñaron a hacer cosas.
Glendra Von Kessel me enseñó a hacer pequeños modelos,
la ayudaba a pintarlos, y era como una gran familia.
Todos estaban de excelente ánimo,
estábamos abriendo un parque nuevo.
Estábamos completando el sueño de Walt de abrir Disney World.
Todos lo hacían... en su honor, en su memoria.
MAPO UNA DIVISIÓN DE WALT DISNEY
Esto es MaPo, donde la información de Walt Disney Enterprises
se une con los dibujos de trabajo eléctricos y mecánicos
para realizar las atracciones.
Después de la Feria Mundial de 1964,
una división dedicada se ocupó del trabajo de máquina.
Contiguo a WED Enterprises,
se construyó MaPo con las ganancias
de Mary Poppins y se llamó acorde a ello.
Al taller MaPo se le dio la tarea
de construir todas las figuras audioanimatrónicas.
Se les dio una idea global de algo que había que hacer.
Los muchachos se reunían y decían:
"Bien. Probemos esto. Hagamos esto y aquello".
IMAGINIERO - INGENIERÍA DE ESPECTÁCULOS Y RECORRIDOS
Hacían prototipos.
Se diseñó y se construyó Disneyland
y ese conocimiento no se grabó
en papel ni en nada.
Está todo en la mente de la gente.
En otras palabras, se hizo y se diseñó todo a medida.
DIRECTOR, INVESTIGACIÓN Y PLANIFICACIÓN, WED 1973-1979
En esa época, construir audioanimatrónicas
era como construir un auto de carrera de Fórmula Uno único.
Alguien en MaPo
iba al recipiente de piezas
y comenzaba a ensamblar partes
y obtenía una figura,
que hacía esto, quizá con un poco de prueba y error.
Y así fue como funcionaba.
Ese no fue el modo de abrir Walt Disney World en 1971.
El objetivo era que todos los shows se dirigieran por computadora digital.
Los animadores no estaban muy emocionados.
Una vez más: "Dios mío, las computadoras nos quitarán el trabajo".
Debimos darles más la mano,
subir a almorzar, tomar una cerveza
para convencer a los animadores clave
de que aprendieran a usar esta caja de animador,
girar los pomos, apretar los botones, encender las luces
y programas un show.
Créanme, muchachos, estarán felices.
De las 23 atracciones, la mayoría eran réplicas de Disneyland,
pero Liberty Square, la única tierra nueva exclusiva,
fue inspirada en EE. UU. de la colonia, lo cual reflejaba el patriotismo de Walt.
El artista de concepto Sam McKim, distinguido veterano de la Guerra de Corea
y el imaginiero original que pintó al Sr. Lincoln,
compartía el amor de Walt por EE. UU.
Disney tenía un toque personal.
VOZ DE SAM MCKIM
Estaba lleno de entusiasmo.
Se le llenaban los ojos de lágrimas cuando quedaba envuelto en algo.
Walt tenía la sensación de hacer contacto
con gente a la que quería contarle una historia.
Era amplio en todo lo que hacía.
El Salón de Presidentes
prometía mucho orgullo estadounidense.
Cuando a los imaginieros los invadían las emociones, creían
que el público suspendería su incredulidad.
Durante dos años y luego de mucha investigación,
Blaine Gibson esculpió las 36 cabezas.
Si hago una cabeza...
VOZ DE BLAINE GIBSON
...no la dejo
hasta que siento que este muchacho está mirándome,
que está vivo.
Hemos insinuado vida.
El público lo elegirá y lo terminará.
Sin duda, Dios no habría creado un ser como el hombre
con la habilidad de aprovechar lo infinito
para que exista solo un día.
No.
El hombre fue hecho para la inmortalidad.
Todos parecen colaborar incluso más de cerca en grupo,
ayudándose con sus proyectos,
ahora que Walt ya no está para controlarlos.
Abrimos el 1° de octubre de 1971 a las 9:00
y había helicópteros volando sobre Fantasy Land para secar el concreto
para que el público no se quedara atascado en el concreto
en Fantasy Land.
Así de cerca estuvo de la apertura.
Predecían que tendríamos 500 000 personas.
El día de la apertura, solo tuvimos 10 000 personas
contando a todos los invitados gratis
y las bandas que entraron por atrás.
Wall Street dijo: "Lo lograron. Disney fracasó".
Roy estaba muy nervioso al respecto.
Luego supimos que la gente no había ido
porque pensaba que iba a haber mucha gente.
Todos nos dimos cuenta de que el proyecto
fue un éxito e íbamos a hacer todas las cosas
que Walt había imaginado para las 12 000 hectáreas.
Así que fue todo un alivio.
Que Walt Disney World traiga alegría, inspiración
y nuevo conocimiento a todos los que vienen a este lugar feliz.
Roy estuvo muy preocupado durante el desarrollo
porque veía la inmensidad del proyecto
y el aumento en el costo
que generaría hacerlo bien.
Se apegó a eso, pero fue muy... difícil para él.
WALT DISNEY WORLD CONFERENCIA DE PRENSA
FLORIDA LE DA LA BIENVENIDA A WALT DISNEY
Mi hermano y yo llevamos 42 años juntos en nuestro negocio.
Es mi hermano mayor.
Estuvo conmigo desde el comienzo.
SR. ROY DISNEY
Se necesita mucho dinero, pero Roy me tenía fe.
Creo que Roy ha hecho muchas cosas
contra su sentido común
porque sentía que yo quería hacerlo.
Y la mayoría de nuestras peleas y desacuerdos
creo que fueron
porque Roy sentía que debía protegerme.
Sin Roy Disney,
esto nunca se hubiera llevado a cabo.
La empresa no tenía deudas y al mismo tiempo,
tres meses después de la apertura de Walt Disney World, Roy murió.
Y creo que fue porque dio todo por su hermano.
Le prometió a su hermano que iba a hacer esto, y lo hizo.
Esos cinco años, creo, fueron los mejores años de la vida de mi papá.
Se había alejado de las decisiones creativas
que tomó su hermano menor todos esos años
muy conscientemente
y de pronto durante esos últimos cinco años,
lo lanzaron a este mundo increíble de WED,
decisiones creativas y...
...la diversión que tienen ustedes.
Les agradezco por mi papá,
por hacerle pasar una época maravillosa y por construir un parque tan bueno.
Peter Blake, el editor arquitectónico de New York Magazine...
DAVID BRINKLEY NBC NOTICIAS
...recomienda que todo el trabajo de planeamiento urbano de Nueva York
se entregue a la organización Walt Disney Mickey Mouse
porque parecen ser las únicas personas en EE. UU.
que pueden lograr algo.
Pero no se rían.
Cuando miren esta nueva ciudad que construyeron aquí en Florida Central,
pensarán que tiene razón.
Es la planificación urbana más imaginativa y efectiva
de EE. UU.
Aunque WED Enterprises tuvo un éxito estridente,
llegaron a otras encrucijadas.
Los amados fundadores ya no estaban.
Un par de infiltrados no familiares se ofrecieron como representantes
para dirigir la empresa juntos.
Donn Tatum,
el protegido de Roy, provino de finanzas.
Card Walker,
el discípulo de Walt pasó de la sala de correspondencia a la sala de ejecutivos.
FOTO: SUSIE TRACY, BUSINESS WEEK CONSEJO DE ADMINISTRACIÓN
PRESIDENTE Y DIRECTOR DE OPERACIONES
Fui a la sala de conferencias, Card Walker entró y dijo:
"Bien, muchachos, ¿qué harán luego?".
IMAGINIERO DISEÑADOR INDUSTRIAL
Y recuerdo que se nos hundió el corazón a todos.
Y ahí fue cuando nos dimos cuenta
de que no teníamos más energía con la que Walt nos había dejado.
Alguien tendrá que ver cuál es la dirección.
Y el presidente de la empresa no está preparado para decirnos.
Existe el ímpetu, por supuesto.
Nunca reemplazaremos a Walt Disney.
VOZ DE JOHN HENCH
Es cierto que algunos no estamos de acuerdo ahora.
Tenemos diferentes opiniones.
Y no tenemos el punto central y esencial que nos dio Walt,
pero aún seguimos las mismas instrucciones.
John Hench, quizá la conexión más cercana a Walt mismo,
tomó las riendas creativas de WED Enterprises.
Estuvo a cargo de un gran arsenal de ideas que nunca se descartaron.
Cuando era adolescente,
no éramos líderes en el ámbito de las atracciones emocionantes.
Lo único en Disneyland,
para una mentalidad adolescente, era el Matterhorn...
IMAGINIERO EJECUTIVO CREATIVO 1989-2018
...pero Knott's Berry Farm tenía tres o cuatro atracciones emocionantes
y luego abrió Magic Mountain y tenía muchas.
Básicamente necesitábamos averiguar nuevamente y decir:
"Bien. Es momento de ponernos al corriente
e ir más allá de lo que ha hecho la competencia".
Muchos adolescentes asociaban los parques de Disney con la niñez
y perdieron el interés.
Para mantener la relevancia, ambos parques necesitaban incrementar la emoción.
Los imaginieros revivieron un viejo diseño de John Hench
para una montaña rusa interior.
Algo que Walt siempre quiso construir.
WALT DISNEY WORLD NOTICIAS 1975 SPACE ODYSSEY
Tenemos el orgullo de presentarles Space Mountain.
Por fin construimos Space Mountain
y lo hicimos con mucho estilo artístico.
No es: "Bien. Si quieres una atracción emocionante,
tendrás que privarte
de hacer un lugar y la historia".
Combinamos todo eso juntos.
A todo el personal, despejen la plataforma de lanzamiento.
Lo más grande de una montaña rusa es un ascensor que sube.
IMAGINIERO DISEÑADOR DE CONCEPTOS
Es la trepidación.
"¿Cometí un error al subirme aquí?".
Control de lanzamiento, aquí aventura espacial. La radio está encendida.
Entendido.
LV, estén preparados.
Nuestro objetivo es generar estrés y anticipación.
Lo principal que reforzará la sensación de tranquilidad
es que la gente cree ir más rápido de lo que va.
VOZ DE JOHN HENCH
En especial la gente más joven tiene cierta euforia
de haber vivido una experiencia intimidante
aunque sea simulada.
Y se siente mucho más viva.
Cuando sobrevives, como dijo John Hench, sobre la tranquilidad
y te vas habiendo sobrevivido,
es miedo menos muerte igual diversión.
Estuvo genial.
Los adolescentes la aprobaron.
La velocidad turbulenta y la oscuridad de Space Mountain
captaron la fascinación del público por el cosmos.
Pero a mediados de los años 70,
el país había sufrido la Guerra de Vietnam.
El escándalo del Watergate y una crisis energética.
SURTIDORES CERRADOS 470 LITROS 485 LITROS
El crecimiento económico cayó mientras la inflación aumentaba.
Entre la desconfianza corporativa y gubernamental,
Card Walker apostó por el último gran sueño de Walt Disney.
Fue cuando Card Walker vino a verme y me dijo:
"¿Qué haremos respecto de EPCOT?
EJECUTIVO CREATIVO, EPCOT 1974-1982
Esa fue mi tarea, resolver cómo tomar la idea de Walt para una comunidad
y convertirla en un parque.
Contratado un mes antes de la apertura de Disneyland,
Marty Sklar primero editó un periódico que se vendía en Main Street, USA.
BIEN, ADELANTE, WALT - MARTY
Pronto ganó admiración como guionista personal de Walt Disney.
COMUNICACIÓN INTERNA PARA: WALT DISNEY DE: MARTY SKLAR
Las palabras de Marty fueron la voz de Walt y viceversa.
ANTECEDENTES Y FILOSOFÍA
Como árbitro de los principios de Walt...
...Marty compiló un registro
WALT DISNEY WORLD LIBRO AZUL
que preservaba la base de las filosofías de Disney.
"FILOSOFÍA" "PENSAMIENTO DE DISNEYLAND"
Esta especie de biblia guiaría a futuras generaciones de imaginieros.
"LA FAMILIA UNIDA ES LA CLAVE"
EPCOT SERÁ UN ESCAPARATE PARA EL MUNDO
Hace más de 12 años, Walt Disney manifestó su creencia
de que los problemas críticos a los que se enfrentaba el mundo
podían ser resueltos y serían resueltos por gente creativa
o tanto por soñadores como por hacedores.
EL SUEÑO LLAMADO EPCOT
Llamó a su sueño EPCOT.
Comunidad prototipo experimental del mañana.
Se abandonó la visión de Walt para una sociedad utópica real.
Disney no podía controlar cómo vive la vida la gente
en su propia casa.
En cambio, John y Marty mantuvieron los temas de Walt y los cambiaron
por una exhibición interactiva.
La Feria Mundial, una exposición internacional fusionada con Future World,
una feria comercial de la industria.
Libre de personajes clásicos de Disney, el objetivo era educar
más que entretener.
Donn Tatum dijo algo que me pareció muy interesante
sobre: "¿Qué tenemos que hacer con el futuro?".
"¿Con el hecho de influir en el mundo? ¿Por qué nos responsabilizamos
de abordar ese problema?".
Hemos ganado todo este conocimiento...
IMAGINIERO EJECUTIVO CREATIVO 1989-2018
...hemos ganado a esta gente que piensa de modo especial,
no solo diseñadores, sino también innovadores y ecologistas,
ambientalistas, científicos.
Ahora que tenemos todos estos recursos,
sería irresponsable no hacerlo.
WED Enterprises adoptó un sentido de propósito mayor
y se equipó de gente.
Disneyland me redujo el salario...
IMAGINIERO EJECUTIVO CREATIVO
...para venir aquí a WED y no conocía a nadie aquí.
Me aterró y era un avispero de actividad.
La gente se chocaba con los demás. Era una locura,
y era algo audaz, emocionante, enorme
y nuevo,
y no era un parque con un castillo, sino algo totalmente diferente.
Aquí es donde estaba la imaginación.
Estamos aquí en la centralita, hablaremos con Kim
y le haremos algunas preguntas.
- Hola, Kim, ¿estás ocupada? - Sí.
- Es un modo de vida, ¿no? - Sí.
Todos hacían muchas cosas.
No te asignaban un proyecto y te apegabas a él.
Los directores de arte pasaban la mayoría del día
en el taller de modelos.
Ahí es donde recabábamos toda nuestra dirección
y también el conocimiento tribal del que hablamos
solo por compartir historias.
Nosotros éramos los niños y estábamos
realmente asombrados
del talento que había ahí.
No había mujeres en...
PRODUCTORA DE ESPECTÁCULOS EPCOT 1978-1982
...puestos ejecutivos cuando llegué a Imagineering.
Pero había
mujeres jóvenes que salían de la facultad de arquitectura.
Había mujeres jóvenes
que eran diseñadoras de iluminación.
Había directoras de proyectos, ingenieras,
y nosotras éramos parte de este tipo de nueva generación de gente.
En ese entonces tuvimos mucha suerte porque no era tan especializado.
CONSTRUCTORA DE MODELOS, EPCOT
Hacíamos de todo.
Pintábamos,
construíamos,
aprendíamos a leer dibujos arquitectónicos.
Se nos permitía explorar nuestros talentos.
Recuerdo que una vez Harper Goff vino a mi área
y dijo: "Quiero que diseñes un espacio para un negocio en EPCOT".
Dije: "Harper, soy una de las pintoras. No hago eso".
Dice: "Vamos, inténtalo".
X Atencio me enseñó mucho.
Hasta hoy, digo: "X, ¿cómo se te ocurrió una frase para la Casa Encantada?
'Tu palidez cadavérica traiciona un aura de premonición'.
¿Cómo escribiste eso? No creo poder escribir eso nunca".
Diría que te ves nervioso.
X fue el que me enseñó a escribir para las atracciones.
Hasta ahora, me maravilla cómo EPCOT
fue diseñado y desarrollado
porque no teníamos iPhones,
ni máquinas de fax, ni correos electrónicos,
no teníamos nada de eso.
No había herramientas digitales para ayudarnos en el diseño. Era solo...
¿Cómo hicimos ese proyecto?
No lo sé.
DIRECTOR THE WALT DISNEY COMPANY
Aún me preocupa que no hayamos terminado el proceso creativo.
Supongo que tenemos cerca de nueve meses
hasta el próximo octubre.
ESTE ES UN SET CERRADO SOLO PERSONAL AUTORIZADO - GRACIAS
Es una gran cantidad de trabajo, y requerirá mucho esfuerzo de equipo.
Tendremos que llevarnos bien todos.
Imagino que habrá momentos en que nos enojaremos
porque alguien más quizá no hizo lo que debía, pero ojalá
podamos comunicarnos más
si hay problemas de los que podamos hablar y podamos resolver
porque creo que necesitaremos ese espíritu
para lograr este trabajo. No será fácil.
Todos sabían que podían ayudarse entre sí.
Nadie decía: "Ese no es tu trabajo".
IMAGINIERO INSTALACIÓN DE PROYECTOS
O: "No es mi trabajo". No permitimos esa actitud.
Si alguien tenía algún problema, no dudaba en pedir ayuda.
Cuando hacíamos las instalaciones,
montaba un bar
en el cuarto del hotel o en el departamento, donde fuera.
Y luego nos reuníamos todos
y repasábamos el día.
Ante todo era: "¿Quién necesita ayuda?", "¿Dónde lo necesitas?",
"¿De qué tipo necesitas?", y luego arreglábamos para tenerlo.
EPCOT CENTER APERTURA OCTUBRE 1, 1982
Future World presentaba la ingeniería ambiental más reciente.
El pabellón de la Tierra tenía el invernadero más grande del mundo.
Los científicos hacían crecer plantas sin tierra,
eso se llamaba hidroponía.
Este pabellón de energía hacía hincapié en alternativas limpias
y Disney practicaba lo que predicaba.
A la vista de Magic Kingdom, el proyecto involucra oficinas
con calefacción solar y refrigeradas por aire
para la propia empresa de servicios públicos de Disney.
La estructura es única porque sus paneles solares
también cumplen la doble función
de techo para las oficinas.
El invierno pasado, calentamos el edificio solo con energía solar,
IMAGINIERO DIRECTOR DE UTILERÍAS
no necesitamos otra fuente de energía.
El centro turístico tenía su propia central eléctrica autosuficiente.
Además de los paneles solares,
dos motores de jet quemaban gas natural.
El exceso de calor
se captaba para enfriar agua para el aire acondicionado.
Las raíces de jacintos de agua absorbían los contaminantes
y eso generaba un modo efectivo de filtrar aguas residuales.
Cuando me involucré en EPCOT,
había cierto sentido de idealismo y posibilidad allí
que no tenía precedentes.
Este era un parque sobre algo.
IMAGINIERO PRODUCTOR EJECUTIVO
Era sobre el futuro, sobre energía,
y cómo podemos vivir en este planeta de manera sustentable.
El imaginiero Tony Baxter acuñó:
"Si Magic Kingdom es fantasía hecha realidad...
¡PODEMOS HACERLO! OCTUBRE 1, 1982
...EPCOT es realidad hecha fantasía".
Estas historias que estamos contando sobre cosas reales
de la ciencia, el futuro y la cultura
podrían ser tan convincentes como las historias de fantasía.
Para el símbolo de EPCOT, una esfera geodésica de 18 pisos,
se necesitaron 26 meses de construcción.
NAVE ESPACIAL TIERRA ALTERNATIVAS PRIMARIAS
El autor de ciencia ficción Ray Bradbury escribió un viaje con máquina del tiempo
que mostraba cómo los avances en la comunicación moldeaban a la humanidad.
Desde la invención del alfabeto
hasta la imprenta.
O la computadora.
CENTRO DE OPERACIONES DE RED
Sin duda, queríamos que Spaceship Earth fuera entretenida.
Pero queríamos establecer un tono basado en hechos
y una especie de drama
de los logros del mundo.
Entonces, entras en Spaceship Earth,
abordas una máquina del tiempo,
y recorres las brumas del tiempo.
La narración del principio decía:
"¿Quiénes somos? ¿De dónde venimos?".
Las respuestas comienzan en nuestro pasado.
En el polvo con el que fuimos formados,
las respuestas se graban en las paredes del tiempo.
Queríamos expresar que las comunicaciones
son una herramienta muy poderosa.
Si pones a los niños en este centrifugador...
RAY BRADBURY AUTOR
...de Spaceship Earth y los haces girar
llenos de las ideas
del pasado lejano, del presente inmediato y el futuro lejano,
saldrán galvanizados
y se preocuparán mucho por levantarse en la mañana.
Eso es lo que deben hacerles a los niños.
El desafío de EPCOT era...
Sabemos que la gente no quiere que se la sermonee.
Entonces, estas historias deben ser entretenidas e interesantes.
Y queremos variarlo así que no queremos que todo
tenga el mismo tono.
Card Walker pregonaba:
"Usaremos mucha más película.
Y tenemos el modo de hacerlo ahora
para que sea viable.
No estamos colapsando,
nuestras copias duran mucho".
Y dice: "No vamos
a usar más 16 milímetros.
Donde usamos 16, usaremos 35.
DIRECTOR GENERAL TALLER DE MÁQUINAS WALT DISNEY
Donde usamos 35, usaremos 70".
Debimos hacer cámaras especiales.
Fue un gran esfuerzo
para nuestro estudio hacer un taller de máquinas.
El taller de máquinas era como héroes no valorados.
Era como General Motors para sistemas de proyección.
Eran filas y filas
de máquinas realmente exóticas que salían de la línea de montaje
donde eran muy complicadas,
sin embargo, eran como grandes relojes suizos,
realmente tenían información bidireccional.
Estas son cosas muy sofisticadas
que preceden el monitoreo electrónico normal del equipo.
Era muy de avanzada.
Walt Disney se sintió desilusionado
cuando no pudo dar a conocer Fantasía
en el formato que él quería,
había hecho las proyecciones de lado,
así que podía hacer un formato especial
para Fantasía, y creo que en ese momento, era demasiado caro
que los cines cambiaran su equipo por una película.
Pero creo que cuando tuvo Disneyland,
pensó: "Puedo crear cines personalizados,
y cámaras personalizadas para hacer lo que yo quería".
Señoras y señores,
esto es Cinerama.
En 1952,
cuando Walt Disney vio el sistema de proyección
de pantalla ancha de Cinerama en el teatro Hollywood Pantages,
tuvo una idea.
Le propuso un desafío técnico
a su antiguo colaborador
y cocreador de Mickey Mouse, Ub Iwerks.
Si pueden poner tres pantallas juntas,
¿por qué no podemos hacer un círculo completo?
Ub respondió con un nuevo invento,
Circarama.
La alegría de mi papá radicaba en resolver problemas,
primero, para Walt.
Diseñó una plataforma circular alrededor de una gran placa redonda
con 11 cámaras de 16 milímetros, como rayos en una rueda.
ARREGLO PARA LA PRESENTACIÓN DE PELÍCULAS PANORÁMICAS.
Se entrelazaban las cámaras
con una transmisión por cadena dentro de la base,
para que todo funcionara sincronizado.
Siempre me preocupa saber qué pasaría si perdiéramos el medidor.
Si se atascaba una película en una cámara,
no perdías solo una,
sino las 11.
En los viejos tiempos,
Walt caminaba con los brazos cruzados como solía hacer,
y decía: "Bueno, es bastante bueno...".
Yo pensaba: "¿Es bastante bueno? Es sensacional".
Dice: "Pero algún día,
habrá tecnología que permitirá poner una pantalla
todo alrededor y en el techo,
estarás inmerso en ello
y no habrá pantallas".
Bueno.
Circarama pronto se convirtió en Circle-Vision.
Las nueve cámaras de 35 milímetros mejoraron la calidad de la imagen
y redujeron el número de roturas de cuadro.
La experiencia de 360°
transportaba virtualmente al espectador a otra realidad fotográfica.
America the Beautiful, por supuesto,
fue la que casi todos recuerdan de Disneyland,
pero cuando EPCOT abrió, había dos Circle-Vision completos,
China y Canadá,
y un Circle-Vision de cinco paneles para Francia.
Y aún funcionan hoy en día.
En la actualidad, vemos estas montañas irregulares
como un desafío diferente.
Ocho 33.
Bien. Rodando, por favor.
Velocidad.
Todo para EPCOT fue nuevo,
surgió la tecnología.
IMAGINIERO DISEÑADOR DE AUDIO
Y acabábamos de oír sobre algo nuevo que salía
llamado audio digital.
Antes de eso, todo se hacía en película,
en cinta de seis centímetros y 35 milímetros de magnitud.
Y la pérdida de cualidad era aparente.
Pero compramos cuatro reproductoras digitales de 32 pistas,
y de la noche a la mañana nos convertimos en el lugar digital más grande del mundo.
TOM BROKAW NBC NOTICIAS
La gente que les trajo a Mickey Mouse
y Disneyland, les traerán EPCOT.
No es lo que Walt Disney tenía en mente en 1966.
Pensó en una comunidad futurista, una ciudad de verdad.
Esto es otra cosa.
Es un Disneyland para adultos.
Una Feria Mundial permanente.
Esto es el mayor riesgo en entretenimiento de todos los tiempos.
DOUGLAS KIKER NBC NOTICIAS
EPCOT Center representa la culminación
de más de 25 millones de horas de esfuerzo
de talentosos artistas, diseñadores,
ingenieros y técnicos.
Todos impulsados por el poder y la fuerza de una idea
de un hombre maravilloso, Walt Disney.
Lo primero que miraremos hoy es un robot.
Cuéntame sobre el robot.
Había un robot interactivo.
Fue una de las primeras cosas que usó
reconocimiento de voz y síntesis de voz.
Hola, cariño. ¿Cómo te llamas?
Smart 1. ¿Y tú?
Tecnología de pantalla táctil,
que no había visto el público en general.
Como todas esas cosas eran exitosas, la gente decía:
"Hagámoslo con computadoras".
PRINCIPIANTES AVANZADOS
Una de las cosas que intenta hacer CommuniCore
es que la gente se acerque para poder tocar el futuro.
La gente lidia con computadoras,
pero hemos quitado la amenaza de una computadora
con solo tener que tocar la pantalla,
y lo que sea que podamos hacer
para crear la experiencia interactiva,
lo hicimos.
¿Cuándo serán parte de la vida como la pantalla táctil?
Esperamos que, según el tipo de cosas que hacemos aquí...
IMAGINIERO GERENTE DE PROYECTO
...se conviertan en aplicaciones comerciales
para que la gente tenga estas cosas en casa.
En cuanto puedan tenerlo en casa, debemos hacer algo más allá de eso.
VIAJE A LA IMAGINACIÓN KODAK
El público descubría la fibra óptica,
los láseres y las fuentes de aguas saltarinas.
Un laboratorio interactivo alentaba al público
a explorar sus sentidos y a pensar de modo diferente.
¡TARÁN! ¡GRACIAS POR JUGAR!
La mayor herramienta en exhibición
era lo que los imaginieros ejercitan a diario.
Simbolizada por un dragón púrpura llamado Figment,
la mascota de EPCOT le enseñaba al público
el poder de la imaginación.
¿Qué hace este?
Ah.
Después de eso, la empresa estaba muy emocionada
con las experiencias interactivas.
Pero a Walt siempre le interesó también la educación.
Y es parte de su legado del que no siempre se habla.
Pero estaba fascinado con todo.
No trazó una línea entre la educación y el entretenimiento.
Solo quería que la gente se involucrara en lo que pasaba.
Y aquellos que veníamos del lado de la educación,
teníamos la misión de demostrar que podíamos hacerlo.
EPCOT Center es donde se llevan a cabo grandes ideas,
donde la gente aprende sobre la innovación,
y la gente aprende sobre la innovación dentro de ellos.
IMAGINIERO INVESTIGACIÓN Y DESARROLLO
La gente está empoderada y el mensaje
es sobre gran parte de la visión que conducía a Walt
y esperamos que con el tiempo
se convierta cada vez más en un lugar
donde la gente vaya a aprender, vaya, en realidad, a contribuir
y a llevarles eso a las comunidades de todo el mundo.
¿Adónde más podría uno viajar en el mundo en un día
sin el engorro de las demoras en los vuelos,
la pérdida de equipaje o el desfase horario?
Ya sea teletransportarse entre pirámides y pagodas
o comer strudel y shish kebob,
el efecto general ampliaba la mente.
El mundo era pequeño después de todo.
No sé cómo le explicaban a Walt...
VOZ DE JOHN HENCH
...debe haber pensado en el futuro porque se acercó a él.
Esto es lo extraordinario. Si miras hacia atrás,
lo que hizo era todo perfectamente lógico
aunque parece muy radical en el momento en que lo hizo.
Casi toda la empresa trabajaba en EPCOT
y era absorbida por EPCOT en ese momento.
IMAGINIERO, EJECUTIVO DE ENTREGA DE PROYECTOS
Y un grupo muy pequeño pudimos trabajar en nuestro primer parque internacional.
En comparación, Tokio fue una idea posterior.
EPCOT CENTER MODELO A ESCALA
Card no quería hacer ningún proyecto
que no fuera EPCOT Center.
Un día, Dick Nunis y yo estábamos en su oficina.
Entró su secretaria
y dijo: "Card, los japoneses están al teléfono".
Miró a Deck, y yo dije...
PRESIDENTE, WED 1979-1989
"¿Qué hago? ¿Quieren que les hagamos un proyecto
y no dejan de molestarme?
Les digo que no lo haremos. Siguen llamando todas las semanas".
Dije: "Diles que pagarán todos los gastos".
Eso los hará desistir. No pagaremos nada.
Y sacaremos las ganancias de lo más importante.
Nos pareció que era un trato imposible para ellos.
CALLE WED
Card los llamó, les dijo estas exigencias ridículas
y dijeron: "Bien. Vamos".
Card quedó boquiabierto y dijo: "Tenemos un proyecto".
DISNEYLAND LLEGA A JAPÓN
La Oriental Land Company, conocida como OLC, contrató a WED Enterprises.
El acuerdo les daba a los imaginieros una chance de testear
si sus diseños
funcionarían incluso fuera de la zona de confort de EE. UU.
Nuestro riesgo era solo un riesgo de marca.
EJECUTIVO CREATIVO TOKYO DISNEYLAND
El riesgo de OLC es un riesgo financiero.
OLC posee y dirige todo Tokyo Disneyland.
Por nuestra parte,
nosotros les aportamos nuestra experiencia, nuestros diseños,
nuestra propiedad intelectual.
Básicamente tuvimos que enseñarles
a dirigir y mantener un parque temático.
Un parque temático de Disney.
Tuvimos que aprender a tratar con un socio.
Tuvimos que aprender a tratar con un socio que...
...no era diestro en nuestro idioma...
VICEPRESIDENTE TOKYO DISNEYLAND 1979-1983
Eso generó una cantidad de problemas extra.
Estábamos en un país extranjero
y tuvimos que aprender sobre las culturas, operaciones comerciales, etcétera.
Pero yo no era un ejecutivo de negocios.
Me había convertido en diplomático.
Masamoto Takahashi, el presidente de OLC,
exigió que no se cediera en la calidad.
A pesar del costo en aumento,
insistía en definir la industria de servicios en Japón.
La sinceridad,
no las instalaciones, sería la clave
para llegar al corazón de la gente.
CENTRO
TOKYO DISNEYLAND MATERIALES MOVIBLES
Takahashi-san era el Walt Disney de Tokyo Disneyland.
Creo que primero se ocupó del entretenimiento,
podías comprender mejor a la gente.
Y vaya que tenía razón.
Takahashi-san era un verdadero soñador.
Y nos permitió traer a nueve de sus mejores ejecutivos a Disneyland
para entrenarlos durante un año.
Teníamos el sistema de compañeros, donde poníamos a uno
de nuestros mejores hombres de bienes raíces con ellos
y lo vivían.
Lo siguieron más de 100 empleados de OLC.
Pasaron un año en Disneyland
inundados de lecciones prácticas.
Los operadores examinaron cada centímetro del nivel de calidad de Disney.
Los miembros del elenco aprendieron cortesía y eficiencia.
Ese conocimiento tuvo que volverles a miles más en Japón.
Al ser joven y estar terminando la universidad,
la idea de poder mejorar, mudarme a Japón
y trabajar en un proyecto muy exigente con un pequeño grupo de personas
hizo que me enamorara de esa idea.
Teníamos una broma sobre los viajes de negocios.
Dos semanas te darían tres semanas.
COORDINADOR DE PROYECTO TOKYO DISNEYLAND
Y tres semanas te darían un traslado.
Porque cuando llegabas allí,
el pequeño equipo de Tokio
decía: "Vaya, necesitamos realmente a esta persona. ¿Puedes quedarte?".
Incluso en momentos frustrantes de construcción y mucho trabajo,
Tokio era una familia.
A diez kilómetros del centro del Tokio metropolitano,
Tokyo Disneyland está ubicado en la prefectura Chiba,
en la ciudad de Urayasu.
Satisface las necesidades de ocio de más de 30 millones de personas.
Los japoneses sienten gran afinidad por Disney.
Esto se remonta a después de la guerra
cuando los EE. UU. ocuparon Japón durante un tiempo,
y hubo censura en los medios.
Algunas de las primeras películas que permitían exhibirles
a los japoneses eran películas de Disney.
Blancanieves, Cenicienta, Bambi.
Takahashi sabía que lo que realmente querían los japoneses
era Disneyland.
Quieren el auténtico parque occidental
que se encuentra en California.
ES UN PEQUEÑO MUNDO
Lo que hicimos fue básicamente un cortador de galletas de Disneyland.
Todos los mismos proyectos. Solo debíamos sacar los planos
del almacenamiento y convertirlo al sistema métrico.
Pudimos salvar muchos de los dibujos de Walt Disney World
y adaptarlos. Eso nos ahorró tiempo para Tokyo Disneyland.
Pero no teníamos mucho registro de mucho de esto.
FUERTE
Cuando cuentas historias de Tokyo Disneyland...
CASA ENCANTADA
...dicen: "Sí, debe haber sido fácil
con los maravillosos contratistas y vendedores japoneses".
En 1980, no todos eran tan maravillosos.
Parecía muy riesgoso.
Había mucho por aprender.
Y entonces, todos nos convertimos en maestros,
y como alumnos, es difícil
porque yo estaba aprendiendo muy rápido lo que era esto.
Fue difícil ser el segundo proyecto incompleto.
Si llamabas a alguien en EPCOT porque necesitabas ayuda,
te decían: "Esa persona está muy ocupada en EPCOT,
tendrás que buscar otra forma de hacerlo".
Y eso nos hizo... Hizo que el equipo de Tokio fuera muy habilidoso.
Los japoneses pedían pruebas de todo costo y procedimiento.
HORQUILLA, GIRATORIO MONTAJE DE JUNTA UNIVERSAL
Esto obligó a WED y al taller de máquinas de MaPo
a simplificar la fabricación, establecer estándares
y llevar un registro para la futura expansión.
FLEXIÓN DE PIERNA
Tokyo Disneyland se promocionó
como una copia total de Magic Kingdom.
Pero se perdió Main Street, USA.
TOKYO DISNEYLAND BIENVENIDOS
En su lugar, el Bazar Mundial satisfizo el fervor japonés
por comprar recuerdos.
Un techo cubierto de vidrio protegía al público del mal clima y el mundo exterior.
TOKYO DISNEYLAND BIENVENIDOS
Representaba una extensión de la clásica entrada del túnel.
Su entrada al recreo.
Tokyo Disneyland satisface una necesidad
que les falta en su vida diaria.
Es perfectamente aceptable bailar en la calle,
cantar con un desfile
y sonreír.
Les da la libertad de expresarse en una sociedad
en la que no tienen tanta libertad.
Están emocionalmente conectados con lo que hacemos
y viven la felicidad que intentamos producir.
El atractivo emocional que teníamos era básico para empezar.
Las cosas que los adultos podían disfrutar sin sentir vergüenza,
lo cual nos ha dado nuestro atractivo internacional.
Hemos tenido un público internacional tremendo
desde que comenzamos.
He sido consciente de eso.
Los japoneses se fundieron en el estándar de calidad de Disney,
esa cosa de Walt de que la calidad triunfa.
El funcionamiento y la construcción de Tokyo Disneyland
resultó ser una combinación perfecta para nosotros
porque estamos en la misma onda.
Walt decía:
"Una buena canción es buena en cualquier idioma del mundo".
Y creo que estaría muy orgulloso de Japón.
Walt debe estar allí arriba diciendo en el cielo:
"¿Por qué tardaron tanto?".
Así era Walt.
Más de diez millones de personas
atravesaron la puerta principal el año de apertura.
El éxito de Tokyo Disneyland hizo que la expansión internacional pareciera fácil.
Los imaginieros se habían enfrentado a dos proyectos importantes
al tener que abrir con seis meses de diferencia y prevalecer.
¡LO LOGRAMOS! EPCOT CENTER
¡Sí!
Y luego te quedas mirando cuando estos dos grandes proyectos llegaban a su fin
y pensabas: "Vaya, estos muchachos no tienen idea
de qué haremos al mes de que abran estas cosas".
Y fue raro en ese momento porque yo era bastante joven y pensaba
que debía haber un plan.
De hecho, en retrospectiva, no había ningún plan.
Creo que solo habla de lo apabullante que fue EPCOT.
Y luego Tokio encima de EPCOT.
De pronto, Card Walker anunció su retiro.
Había preparado al yerno de Walt Disney,
un exjugador de fútbol profesional
para que fuera el siguiente director ejecutivo.
Ron Miller prometió reforzar el estudio de cine que se hundía.
De pronto, debutó el canal Disney en TV por cable.
En cuanto a los parques temáticos,
se detuvo el desarrollo.
Después de EPCOT, pasamos
de ser 3000 personas
a... no sé, 400 personas.
Hubo... muchos despidos.
Fue una especie de momento oscuro,
la junta de directores de Disney miraron a WED Enterprises en ese momento
y dijeron: "¿Saben? Esta empresa no gana nada de dinero,
solo gasta dinero".
Nunca entendí por qué despedimos entre 100
y 125 personas,
y lo hicimos la semana antes de Navidad.
Creo que pasó tres veces seguidas.
Y siempre odiábamos la época de Navidad
porque mirábamos alrededor y decíamos:
"Bien. ¿A quién despedirán esta vez?".
Finalmente me dijeron:
"Bueno, elige a los 20 mejores de Imagineering,
envíalos al estudio
y luego lo controlaremos desde el estudio".
Discutí: "No se puede hacer eso".
No puedes hacer los proyectos que hace esta organización con 20 personas
dirigiéndolo o participando.
Y entonces,
me negué
y les pedí a los vicepresidentes
que se negaran a seguir con los recortes.
INGRESOS DE DISNEY DE 1983
En 1983,
el 80 por ciento del ingreso de la empresa provenía del parque temático
y solo el 20 por ciento, de todos los demás negocios.
Ricas en activos y sin deudas,
las acciones de Disney estaban groseramente subvaluadas.
El radar corporativo Saul Steinberg compró diez por ciento de participación
en la empresa y amenazó con una adquisición hostil.
Fue efectivo.
Habría sido terrible
que Steinberg asumiera el control de la empresa
porque lo que habrían hecho...
Habrían dividido la empresa,
la habrían separado y la habrían vendido en partes.
DISNEY, LA ÚLTIMA COMPAÑÍA EN CEDER AL SOBREPRECIO
Disney compensó a Saul Steinberg con lo que se llama plan de rescate.
Tuvo una ganancia de 30 millones de dólares solo por alejarse.
Un motín de accionistas se sublevó para expulsar a los altos directivos.
El destino de los parques temáticos y WED Enterprises
lo determinaría el próximo director ejecutivo.
Se recortó dramáticamente el departamento de efectos especiales
y terminamos siendo parte del taller de modelos.
Todo era muy lento. Había mucha preocupación
en el aire respecto de nuestra supervivencia como...
...en realidad, como empresa.
Todos estaban muy preocupados por lo que iba a pasar
con Imagineering, lo que iba a pasar con la empresa.
GRUPO DE DISEÑO DE PARQUES TEMÁTICOS
En general, había muchos rumores que asustaban a la gente.
Tenía muchas reuniones en el estudio.
Mi conducta expresaba que estábamos sufriendo mucho estrés.
Habían conocido los recortes que habíamos hecho,
y no entraba nuevo trabajo.
Creo que teníamos la sensación de que este lugar podría cerrar.
CALLE WED