A pesar de la experiencia que tiene nuestra empresa,
siempre es nuevo, y no es un modo difícil y rápido de hacer negocios.
Debemos ser dinámicos, flexibles, y adaptarnos
porque quién sabe qué pasa, ¿no?
Cada año, la economía, el medio ambiente,
y el interés de la gente...
IMAGINIERA DIRECTORA CREATIVA
...y sus deseos cambian, así que debemos hacerlo al mismo tiempo.
LA HISTORIA DE IMAGINEERING
Detrás de la magia de cada parque temático de Disney,
hay lodo, sudor y temores.
Después de diez largos años de negociaciones con el gobierno chino,
Walt Disney Imagineering recibió permiso
para crear su Magic Kingdom más nuevo,
el centro turístico Disney de Shanghái.
TRES AÑOS PARA LA GRAN APERTURA
Aquí está el castillo encantado de los cuentos.
Imaginen verlo y descubrir...
IMAGINIERA DIRECTORA CREATIVA
...cómo cabe todo en esa plataforma.
Seguro todos nuestros diseñadores están diciendo:
"¿Cómo diablos va a caber?", porque es un castillo enorme.
DISNEY TIENE MUCHO EN JUEGO EN PARQUE
Al principio, fueron 3700 millones de dólares.
Esto marcó la inversión extranjera más grande que haya hecho Disney,
sin embargo, siguió siendo el dueño minoritario.
La empresa recorrió kilómetros de burocracia
y logró su control habitual.
Los imaginieros tuvieron que complacer a un consumidor desconocido.
De 60 años de lecciones aprendidas en el pasado,
el esfuerzo dependía del hecho de lograr el equilibrio adecuado
entre la herencia china y la tradición de Disney.
Uno de los retos de este proyecto,
como cualquier momento en que entramos en un mercado nuevo,
es intentar enseñarle a nuestra cultura y nuestra historia
la tradición de Disney, nuestro legado.
Es un legado muy rico.
Todo comenzó con un hombre,
un hombre con dos hijas
que se preocupaba mucho por la felicidad de ellas,
y sentado en un parque, pensaba:
"¿Cómo puedo hacer que esto sea más divertido para más gente?
No solo para mí o mis hijas, sino para todos".
Y para él, tener ese valor y esa visión de hacerlo,
creo que es algo muy inspirador.
Mis raíces son de Shanghái, mi familia es de Shanghái,
mis padres y mis abuelos.
Era muy cosmopolita.
Muchas culturas vivían aquí.
Mi mamá es completamente china, y mi padre, europeo.
En la sangre, tengo la mezcla del este con el oeste.
En cierto sentido, es como regresar a casa,
pero es una casa que ya no conozco tan bien,
sino que estoy redescubriéndola desde una óptica diferente.
Este mercado enfrenta los mismos problemas que Walt vio hace casi seis décadas.
Problemas de seguridad...
VP, RR. PP. DISNEYLAND SHANGHÁI
...problemas en torno al show, la calidad.
Shanghái está reestructurándose como ciudad
para ser una ciudad centrada en la industria de servicios.
Y lo que Walt trajo a EE. UU.
es lo que creo que hacemos por China hoy en día.
Estábamos anunciando el acuerdo
y quería expresarle...
CENTRO TURÍSTICO DISNEY
...al mundo que íbamos a ser extremadamente conscientes...
DIRECTOR EJECUTIVO
de entrar en China...
...con mucho respecto
hacia la gente de China y su cultura.
Estábamos escribiendo el comunicado de prensa
y dije:
"¿Qué les parece 'Auténticamente Disney, claramente chino'?".
Y quedó.
Esta es una ocasión histórica,
y es un paso importante en nuestro viaje a crear un destino
que será auténticamente Disney
y claramente chino.
Podía ver que habría desafíos
desde el punto de vista de que debíamos comprender la cultura china
y no tomar el punto de vista estereotípico.
Cuando comenzamos a trabajar con nuestros socios chinos
y la información se encauzó hacia los niveles de equipo.
Era el más grande, mejor, más ancho, más alto,
el único,
el inusual, nunca había sido hecho antes,
sin embargo, es un reino mágico como ninguno,
y ese ningún otro es la parte por la que todos pasamos,
dudamos y decimos: "¿Qué significa eso?".
Los imaginieros rompieron muchos de los sagrados principios de diseño
establecidos hace seis décadas.
Quitaron la cultura estadounidense, como el bote a vapor,
el vapor con ruedas, la Calle Principal, EE. UU.,
inspirados por la ciudad natal de Walt Disney, Marceline, Misuri.
Los imaginieros mantuvieron el diseño general de cuatro tierras...
TIERRA DE FANTASÍA - TIERRA DEL MAÑANA BAHÍA DEL TESORO - ISLA DE LA AVENTURA
...pero alteraron el nodo central.
En realidad, lo convertimos en una tierra
y la llamamos Jardines de la imaginación.
La convertimos en un ambiente de jardín.
Este mercado es lo que llamamos el 421,
cuatro abuelos, dos padres y un hijo.
Debemos atraer a todos ellos.
Este jardín fue genial
porque ofrecía una diversión muy simple
mientras quizá la generación mayor se quedaba rezagados,
estaba con los hijos, y disfrutaba del carrusel.
Todos los trabajadores chinos quieren hacerlo,
pero si nunca tuvieron la exposición
y el entrenamiento que necesité por ejemplo yo,
desde que comencé con Disney en 1979 hasta ahora,
aún estoy aprendiendo.
¿Cómo podemos esperar que aprendan de la noche a la mañana?
Se necesita paciencia, esa curva de aprendizaje,
y aquí todos tenemos problemas en el camino.
Hemos seleccionado artesanos y artistas locales,
los entrenamos y les enseñamos todo lo que sabemos.
IMAGINIERO DISEÑADOR TRABAJO EN ROCAS
Quiero que logren delicadeza al ubicar esta tierra y arena.
No tiro la tierra y la arena, y listo,
pero pueden componerlo y prestarle atención,
crear diferentes tamaños en vetas.
Lo que aún no veo es el contorno
y la definición, la definición clara
entre el aspecto viejo y el nuevo.
Debemos reforzar esto.
Así que deben agregar más cemento aquí.
Por supuesto, de forma desigual.
Nunca con el mismo grosor.
Y esta textura...
Hemos aprendido incansablemente de él.
ARTESANO LOCAL
Tenemos miedo de fallarle a nuestro maestro con nuestra incompetencia.
Bien. Deben tener un poco de presión.
Hago lo mismo conmigo mismo.
La gente en China construye a lo grande. Es un gran país.
La escala es evidente en el horizonte.
Los edificios más altos del mundo están aquí.
El aspecto claramente chino del centro icónico de este centro turístico
es la escala del castillo.
El castillo más grande de cualquier Disney.
Los imaginieros diseñaron cuatro pisos con espacios que vale la pena recorrer,
incluso un gran edificio redondo que se asemejaba a una catedral.
Es un entorno bastante duro,
hay contaminación, mucha lluvia,
y mucha tierra en el aire.
Esperamos limpiarlo en...
IMAGINIERA PRODUCTORA EJECUTIVA
...pronto, pero por ahora sabemos
que tendremos mucho descoloramiento,
tendremos... El castillo se ensuciará un poco,
así que el color se atenuará un poco.
Debemos justificar todo eso
a medida que nos ocupamos del color y las terminaciones.
Para los ocho pináculos del castillo,
los diseñadores confiaron en una técnica
tradicional de lámina de oro de 24 quilates
que no se mancha.
Una capitel presenta una corona decorativa
que representa a las princesas de Disney.
La torre más alta mostraba un símbolo cultural chino de la suerte.
El pináculo está cubierto con una peonía, la flor de China.
Esta es nuestra alusión a la cultura china.
IMAGINIERA DIRECTORA DE ARTE
Soy muy sensible, me concedo un poco de orgullo.
También le agradezco a mi equipo por darme esta oportunidad
de diseñar este pináculo único y significativo.
Según su investigación,
los imaginieros cambiaron la Tierra de Frontera
por la Bahía del Tesoro con la temática pirata.
Además le dijeron que no a El mundo es pequeño,
al Crucero por la Jungla,
a la Mansión Embrujada.
Si iba a quedar algún clásico, debía evolucionar.
Llevé un grupo de visitas chinas a Disneyland
y fuimos a Piratas del Caribe original,
con el que todos crecimos.
Si lo miras a través de los ojos de alguien
que no le tiene nostalgia,
que no sabe nada sobre él...
JEFE CREATIVO
...dice: "Esto es lento y aburrido".
Y dice: "Me pareció estar mirando por ventanitas
y había acción en alguna parte, pero yo no estaba allí".
Quieren estar en la nave de guerra, no mirándola.
Nuestra atracción tiene algunas cosas
del Piratas del Caribe original...
IMAGINIERO DIRECTOR CREATIVO EJECUTIVO
...porque esa fue la inspiración original,
pero es una extensión, es una historia completamente nueva.
No es una narración de las películas.
Queríamos contar el equivalente a una película de diez minutos
que sucede de modo tridimensional alrededor de ti.
Estás allí, eres parte de ello,
a veces te reconoce, sabe que estás allí,
eres parte de la historia, y no hay interrupción.
Cuando dices: "Voy a fundir perfectamente
el mundo físico y el mundo de los medios",
todo tipo de cosa entra en juego.
Los medios son una extensión...
IMAGINIERA PRODUCTORA EJECUTIVA
...del mundo físico.
Esa perspectiva y esa escala tienen que funcionar juntas,
al igual que la iluminación y el color.
No quieres que parezca la pantalla de una película al final de los barcos.
Eres el centro de la acción,
así que si le disparan balas de cañón al vehículo de la atracción,
querrás que le dé al vehículo,
y debe intersectarse
antes de que el vehículo gire a la derecha.
Los imaginieros lograron un punto de vista controlable
al desatar los barcos del sistema de cadenas
de versiones anteriores.
En cambio, los imanes programables bajo la superficie impulsaban los vehículos.
Eso nos da la habilidad de voltear los barcos.
Pueden ir de costado, hacia atrás, podemos moderar la velocidad,
pero también imitamos la sensación de hundimiento.
Básicamente estás inmerso en un cuarto que es un cuarto IMAX.
- Ajá. - Cuando te hundes,
miras hacia arriba y hay peces nadando sobre ti.
Hay mucha tecnología involucrada, pero hay muchos medios en el espacio.
¿Estás bien?
Nada... Estoy sorprendida.
Estoy sentada aquí, sorprendida.
Es parte de la cultura de Imagineering
cuando estás en el lugar construir una familia nueva.
En mi vida, es la primera vez
que las herramientas que tenemos
combinaron la ambición de lo que creamos.
Nunca hicimos nada como Piratas antes,
porque no teníamos las herramientas adecuadas para hacerlo realmente.
Hasta nosotros nos enorgullecemos de la renovación.
Cuando estás bajo presión, es fácil pensar de modo conservativo.
Deberíamos mejorar la Montaña Espacial
porque la conocemos, sabemos cómo construirla,
sabemos cuánto cuesta, es popular,
y sorprendentemente, uno de los grandes problemas que tienes
en un proyecto como este somos nosotros.
¿Deberíamos hacer Tron o la Montaña Espacial?
...totalmente nueva.
Bienvenidos a la Tierra del Mañana, aquí es donde está sucediendo el futuro.
En este momento, estamos frente a la montaña rusa de motos de luz de Tron.
Lo que ven aquí es la llamada caja de gravedad.
DIRECTOR CREATIVO EJECUTIVO
Esta es la porción interna de la atracción.
Gran parte de la pista sale rápido hacia la tierra.
Será lanzada a 95 kilómetros por hora cada 26 segundos,
y será protegida por esta gran superestructura.
Aunque las películas del Universo cinematográfico de Marvel
rompió los récords en China,
los imaginieros optaron por hacer una nueva versión
de la Tierra del Mañana con Tron,
una propiedad que creían que reflejaba mejor la elegancia futurística
encontrada en el centro metropolitano de Shanghái.
No puedes tener una visión del futuro sin autos geniales
y eso es lo que hemos estado intentando lograr.
El vehículo de la atracción siempre es un dispositivo clave en la narración,
y por eso estoy tan orgulloso del vehículo de Tron,
porque volvemos a introducir el modo de mirar una montaña rusa.
Tenemos iluminación y audio abordo,
es realmente un personaje y te vuelves un personaje
como parte de esta atracción.
Esta es la montaña rusa de Disney más rápida que hayamos construido.
Hay arquitectura dinámica en Shanghái,
pero nada como esto.
Pasan por ahí los Trenes de ciclos de luz, ¿no?
Esta es una arquitectura dinámica en forma y en función.
Hablamos mucho sobre el lenguaje de la forma de esto, que es...
...como la cola de un dragón,
y la fuerza de ese tipo de imágenes chinas.
Todo es grande.
Todas las partes del plató son grandes, nuestra señalización es grande.
Tron siempre fue algo que estableció un nivel nuevo en la estética,
y cómo podría y debería verse este mundo de ciencia ficción,
y estamos redefiniendo eso,
pero hemos creado un estilo totalmente nuevo para la grilla por la que corremos.
Tengo dos hijas aquí, y un hijo que estamos adoptando aquí,
mi objetivo es que recorran esto y esto...
Lo que estamos construyendo es solo la chispa, ¿no?
Lo que su imaginación llena después,
esa es la verdadera genialidad del Disneyland original,
cuando uno caminaba por la Tierra del Mañana de niño, y veíamos ese cohete,
no veíamos un cohete de fibra de vidrio y acero,
sino que veíamos un viaje espacial, y eso es lo que intentamos insinuar,
las posibilidades son infinitas,
y si podemos inspirar a la próxima generación,
no veo la hora de ir al próximo Tierra del Mañana.
Como imaginieros, debemos estar preparados para dar ciertos matices
entre la situación general y cada pequeño detalle.
Eso significa que estás involucrado con platos,
muebles, géneros, azulejos,
y una cantidad de detalles que tienes que poder dominar.
En los Jardines de la imaginación,
los imaginieros mezclaron los personajes de Disney...
ENREDADOS 2010
...con los 12 animales del calendario zodiacal chino.
HOGAR DULCE HOGAR
La inclusión del horóscopo
honraba su papel en la vida diaria china.
Cada mural de mosaico serviría como una sesión de fotos alegre.
Es como un niño en una tienda de dulces.
Me encanta mirar todos estos mosaicos, ver lo hermoso que es esto.
Esto muestra cómo se ocupan de muchos de sus otros trabajos.
Pueden ver que está muy pixelado.
Es una verdadera técnica de corte,
tomas un mosaico hecho en una fábrica o manufacturado,
y se lo corta en formas para que quepa
dentro de la forma general que necesitas.
Si es un ojo, debes crear
todas las diferentes fracciones y pequeños trozos
para hacer la pupila y todos los diferentes colores dentro de ella,
las pestañas y todo eso.
Se convierte en una expresión de arte
en otra forma, otra técnica, otro material.
Este es tu conocido rompecabezas.
Estos muchachos no lo siguen con total precisión
porque, en realidad, no puedes
por cómo cortan el mosaico, a veces cuando se lo corta,
se corta del modo equivocado,
y trabajarán con ello.
Como pueden ver, pone uno por uno.
Es un trabajo muy difícil.
Me generaría mucha ansiedad el hecho de intentar encontrar ese pedazo.
A veces te pierdes en los detalles y no puedes pensar:
"Espera. ¿Qué estoy haciendo ahora?".
Tienes que recordarles constantemente la situación general:
"Este es uno de los 12",
y lo hizo mucho más especial para ellos
porque le ponen pasión a esto,
así que... Necesitas hacerlo y siempre debes pensar:
"¿Para qué sirve a largo plazo?".
Puedes pensarlo como una reliquia familiar.
Es algo preciado y será
pasado de familia en familia, pero de millones de familias...
IMAGINIERO EJECUTIVO CREATIVO
...a millones de familias.
En ese sentido, es como abrir un regalo gigante.
Hay como una gran cinta envuelta con un moño fantástico
que es... Están tentando a nuestro público nuevo.
Cuando por fin abrimos el parque, es como quitar esa cinta,
la cinta se desarma, el papel se desarma,
y el parque está ahí para el público por primera vez.
TRES MESES PARA LA GRAN APERTURA
El mes pasado, fuimos a Pekín y les pedimos a los contratistas
que apoyaran incluso más el proyecto,
y dijeron: "Bueno, en China,
no sabemos correr una maratón".
IMAGINIERO EJECUCIÓN DE PROYECTOS
"Pero sabemos correr rápido".
Ellos saben cómo hacer los últimos 90 días,
y cuando hablamos de la prisa por terminar,
todos están allí corriendo ahora.
Mi equipo marcha muy bien.
Han estado pintando como locos.
Hace una semana, este castillo estaba cubierto de andamios.
Nivel dos, creo que esta es nuestra gran zona afectada
porque queremos derribar lo rojo,
quizá tengamos que derribar algo más como el 80 por ciento en cierta medida.
Sacaremos todas las piedras grises.
Si nos concentramos en iluminar el nivel dos
y aplacar el nivel cuatro,
habremos abarcado casi todo el castillo.
Todos compartimos el estrés, los ojos del mundo estaban puestos en esto.
Estuvimos allí 16 veces en seis meses.
Estaba completamente nervioso, no tenía más reserva.
La presión que teníamos,
teníamos a la junta, a los altos ejecutivos,
teníamos inversores, a la prensa.
Debíamos hacerles un recorrido, agasajar a todos, teníamos al gobierno.
Teníamos al equipo de Imagineering y al equipo de construcción.
Y teníamos que abrir esta cosa.
Era algo importante.
Siempre hay cierto sentido de urgencia,
y es urgencia porque estamos a último momento,
y aún queda mucho por hacer.
Te vas a casa al final del día y piensas: "¿Cómo haremos esto?".
Pero llega el día siguiente, respiras profundo,
el show debe continuar, y comienzas de nuevo.
Soy muy filosófico respecto del estrés
porque no somos paramédicos.
No somos físicos nucleares ni somos pilotos de avión.
Estamos construyendo felicidad.
Antes de una inusual reunión pública con el presidente de China,
XI JINPING PRESIDENTE, REPÚBLICA POPULAR DE CHINA
Bob Iger se enteró de que el padre de Xi Jinping, un líder revolucionario,
había visitado Disneyland en 1980.
Bob presionó al personal para que buscaran una foto y se la dieran a Xi
como un símbolo optimista de su futura sociedad.
Me di cuenta de que se puso muy sensible,
y no lloró, pero le brotaron lágrimas de los ojos.
Y me dijo en ese momento:
"Mi interés en Disney no es retórico, es desde lo más profundo de mi corazón".
Nunca había oído a un oficial chino decir algo así,
inyectarle emoción a un discurso.
Fue importante.
Después de casi 20 años de construcción
y un costo total de 5500 millones de dólares,
el 12° parque temático de Disney abrió sus puertas para el mundo.
Los imaginieros habían plantado las raíces de Disney en China continental.
Una ciudad modelo era un símbolo de paciencia y colaboración.
Al hacer un proyecto para China...
PIRATAS DEL CARIBE BATALLA POR EL TESORO HUNDIDO
...vimos que cuando la gente se enfrenta
al desafío de lograr algo, en especial algo creativo,
la gente se solidariza.
La gente quiere hacerlo. Está emocionada.
BAHÍA DEL TESORO
Cuando conoces a otros seres humanos
desde la perspectiva de trabajar juntos todos los días.
Es muy enriquecedor.
A mí me parece muy simple. Es una cosa.
IMAGINIERA DIRECTORA DE ARTE
Estamos creando algo feliz.
No importa a cuántos desafíos nos enfrentemos,
tiempo, dinero, horario, lo que sea,
creo que siempre deberíamos tener en cuenta
que estamos creando alegría para la gente.
A todos los que vienen a este lugar feliz...
Bienvenidos.
Disneyland es su tierra.
Disneyland Shanghái es su tierra.
Aquí la edad revive recuerdos divertidos del pasado.
Y aquí la juventud puede saborear el reto y la promesa del futuro.
Aquí hoy se irán y descubrirán mundos imaginativos
de fantasía, romance y aventura
que encienden los sueños mágicos dentro de todos nosotros.
Disneyland está dedicado a los ideales, los sueños,
y la cruda realidad que han creado a EE. UU.
Disneyland Shanghái es auténticamente Disney
y distintivamente chino.
Fue creado para todos.
Con la esperanza de que sea una fuente de alegría e inspiración...
...para las generaciones futuras.
Gracias.
Eso fue el punto más alto que he tenido en este trabajo.
Entonces, ¿adónde vas desde aquí?
A Disneyland.
Por supuesto, ahora que he hecho esto, voy a Disneyland.
Durante el primer año de funcionamiento,
más de 11 millones de personas
pasaron por la puerta principal de Disneyland Shanghái
con todas las expectativas superadas.
Al igual que el Disneyland original,
la apuesta dio sus frutos.
La síntesis de los elementos chinos y los de Disney
crearon una experiencia mayor que la suma de sus partes.
Cuando vas a una cultura diferente, vives en un país diferente
y trabajas de modo diferente, eso te cambia.
Te cambia para siempre. No hay vuelta atrás.
EXPRESO LIBRO DE CUENTOS DE MICKEY
Esta idea del yin y yang
en la que no dejaba de pensar cuando estaba allí.
No dejaba de decir yin y yang, esto es yin y yang,
y luego lo busqué porque realmente quería
comprender la idea profunda de ello.
Y la idea profunda no es que son solo dos cosas diferentes que se unen,
sino que es el cambio fundamental en ambos que sucede
como resultado de la unión.
Creo que esa era nuestra experiencia allí.
Creo que esa filosofía lo capta bastante.
La idea es que si arrancan eso...
Cuando pienso en Shanghái,
lo que aprendimos es
que es más difícil para la gente regresar que ir.
PRESIDENTE, WDI
Vas, estás emocionado,
una nueva vida, un nuevo lugar, proyecto, todo eso.
Pero luego has estado fuera cinco o seis años,
y miras a la gran gente que te rodea.
¿Qué los espera en casa?
¿Cuál será su próxima gran cosa?
¿Cómo nos aseguramos de que lleguen a casa y tengan una compañía
que comprenda su contribución y cómo hacemos uso
de esta experiencia internacional que tuvimos en Asia?
Siempre es difícil, siempre hay que evolucionar.
Los retos cambiarán.
Y nuestro trabajo es actualizar constantemente ese motor.
Después de pasar seis años en China, Bob Weis regresó y obtuvo un ascenso.
De un joven coordinador en Tokio al jefe creativo en Shanghái,
casi un viaje de cuatro décadas,
nombraron a Bob el nuevo presidente de Walt Disney Imagineering.
Heredó mucho trabajo que ya estaba en proceso.
Empático a las presiones de las mentes creativas,
Bob concentró su energía en mantener a los equipos motivados,
incluso a los veteranos.
¿Alguna vez te asignaron un proyecto que no te entusiasmaba?
Es interesante, sí, me asignan proyectos que no me entusiasman,
IMAGINIERO EJECUTIVO CREATIVO
pero mi trabajo es ver
qué es lo emocionante de ese proyecto.
Por ejemplo, yo no entendía claramente
cómo fue posible hacer Avatar.
La gente ama la película, pero ¿es viable?
¿Podemos hacerlo?
Todo es orgánico, así que no se repiten las formas.
Eso significa que todo tiene que ser hecho de modo independiente,
así que no se economiza en la escala.
Todo es gigante.
La inversión de tiempo es enorme.
Hay un mundo donde las cosas flotan en el aire,
lo cual se ve genial en una película con IGC,
pero no sé cómo se puede hacer eso en el mundo físico.
Los personajes clave miden 3,70 metros de altura y son muy delgados.
No caben dentro de un disfraz humano.
¿Qué parte de esto es una idea lista?
Pero luego lo entiendo.
Avatar se trata del valor intrínseco de la naturaleza,
Avatar se trata de una llamada personal a la acción.
Entonces encaja muy bien en la mitología del reino animal
aunque sea una aventura de ciencia ficción.
Al principio, los imaginieros estaban muy preocupados
por trabajar en una sociedad.
Les llevó tiempo lograr esa confianza, esa relación...
PRODUCTOR LIGHTSTORM ENTERTAINMENT
...pero siempre teníamos la puerta abierta.
Joe y Jim se llevaron bien porque creo que ambos se dieron cuenta
de la importancia de crear contenido que tenga un tema.
La experiencia de la atracción misma, sus sorpresas,
eso es lo que dejas en el parque.
El tema de la atracción,
el tema de la tierra es lo que le dejas al parque.
Joe es una bola de fuego, lo cual es una combinación perfecta.
Joe Rohde realmente entendió Avatar.
Entendió lo que intentábamos hacer.
Sintetizó el mismísimo mensaje de la película
y lo puso en el tejido de la tierra.
Podemos imaginar algo,
pero no sabes realmente si funcionará.
Eso fue lo más desconocido para mí.
IMAGINIERA PRODUCTORA EJECUTIVA
La película se estrenó bastante tiempo antes.
¿La gente realmente iba a querer pasar el rato en Pandora?
¿Realmente iban a querer deambular
y experimentar toda esa tierra?
Me ponía un poco nerviosa pensar: "¿Esto bastará?".
Nos tomamos cerca de un año en ingeniería
para desarrollar las estructuras de estas montañas,
y quiero aclarar
que no incluye estos postes gigantes de aluminio.
Lo que hicimos fue tomar el acero estructural
y rediseñarlo
para que pareciera que no había nada más que vides flojas y colgantes.
Son pequeñas vides delgadas que sostienen la montaña.
Pero tu ojo no te dejará creer eso.
Es un truco de magia clásico.
En todo el diseño, queríamos asegurarnos realmente
de que el público no pensara
que en esta estructura se apoyan esas montañas...
DIRECTOR CREATIVO PANDORA
...y en la otra estructura pasa lo mismo.
Lo que hicimos fue separarlas
para que cuando las miremos,
visualmente no pensemos que es un arco.
Parece una confusión,
pero cada parte es diseñada, ubicada y construida,
y eso es lo maravilloso. Cada parte.
Esos árboles quedan geniales, están lo suficientemente lejos de mí.
No estoy seguro... Me preocupa...
- Demasiado cerca. - Demasiado cerca.
Crees que es... Son demasiado grandes o...
Para mí, son como plantas y no parecen estar lejos.
El reto es forzar la perspectiva verticalmente
y también a la distancia, así que es difícil.
Normalmente, tenemos puntos de vista de hero shots.
En este proyecto, todo es un hero shot
que... Así que debemos prestar atención a todo,
360 grados, todo alrededor.
Una de las cosas más importantes
que hace el proyecto Avatar en Animal Kingdom
es llevar Animal Kingdom a la noche.
El mundo de Avatar brilla.
Cobra vida. Está lleno de bioluminiscencia.
Entonces, tenemos bioluminiscencia en toda la tierra.
En realidad, todas esas plantas son accesorios de iluminación eléctricos.
Todos se iluminan de noche.
Todos están conectados a un sistema de control de show centralizado,
así que podemos hacer que se iluminen,
y podemos mandar olas de iluminación a todas las plantas de la tierra.
Luego estas montañas se proyectan
con proyecciones mapeadas que cubren las montañas en bioluminiscencia.
Ves este tipo de olas de luminiscencia
que cruzan las montañas mismas de noche.
Debería ser muy lindo.
Los imaginieros inventaron docenas de especies de plantas bioluminiscentes
y las mezclaron con flora natural.
En el paseo oscuro por el río Na'vi,
los diseñadores esperaban provocar
una emoción que rara vez se siente en un parque temático,
la serenidad.
Todo esto es la zona R&D.
Detrás de todas esas cortinas, hay diferentes proyectos.
Esta es la vanguardia de la tecnología de Imagineering.
Y en nuestro caso, esta figura increíble.
Ni siquiera puedo decir que represente un paso siguiente.
Es como una tecnología de animación completamente nueva.
Tradicionalmente, con los animatrónicos...
IMAGINIERO INVESTIGACIÓN
...le esculpimos una expresión al personaje
porque no tienen mucho rango de movimiento en la cara.
Queríamos un personaje que pudiera expresar emoción.
En algún nivel, es cuestión de crear suficientes movimientos dentro de la cara
para poder reproducir realmente lo que la gente
o las criaturas pueden hacer.
Una de las tecnologías que nos permitieron hacer eso
es usar motores eléctricos y propulsores eléctricos.
Ahora existen motores que son del tamaño de mi meñique
que hace 30 años habría sido del tamaño de mi mano, ¿no?
Y nos permite ubicarlos dentro de la cara.
Entonces, una cara como esta tiene 42 motores eléctricos dentro.
Y cada uno de estos motores se puede controlar con mucha precisión
dentro de una fractura de un grado de rotación.
Si el grosor de la piel está mal, si la escultura está mal,
si la ubicación de los motores está mal,
o si donde los mueves está mal, enseguida pasa a:
"Esto es espeluznante, se deforma mal,
y no se ve realista".
Pudimos conectarlo casi como un módulo...
Nuestro modo de captar el movimiento y presentación
que habíamos usado para hacer la película
se convirtió en la parte frontal de la programación de El chamán.
En realidad, representa el movimiento real, humano e instintivo
que ahora se manifiesta a través de una máquina increíblemente compleja.
Todos nos declaramos a favor de la libertad...
...pero al usar la misma palabra...
Recuerdo cuando Lincoln me hizo volar la cabeza y debe haber sido...
¿Cuándo? ¿Mediados de los 60?
Cuando piensas en lo cruda que es esa figura ahora
en cuanto a la cantidad de propulsores, de ejes de movimiento,
sutilezas de movimiento.
Pero ver algo frente a ti
que es innegable que es real, parece estar vivo
y no puede ser real
porque mide tres metros, tiene tres dedos,
ojos muy separados y los ojos gigantes de los Na'vi,
sin embargo, es real.
Espero con ansias verte en Pandora.
¿Estuvo bien?
Para la atracción principal,
los imaginieros intentaron recrear el vuelo sobre Pandora.
La sensación de volar parecía lo suficientemente impreciso,
pero el sistema de esta atracción debía moverse
y respirar como una criatura viviente.
La captura de movimiento traslada acciones humanas...
IMAGINIERA DISEÑADORA DE MEDIOS
...el movimiento humano a un personaje digital.
Pudimos poner haditas en un palo,
y que los diseñadores actuaran, representaran,
manejaran el vuelo de las hadas como si fueran marionetas.
Y eso nos dio el primer perfil de la atracción.
Esta expresión de alegría, ballet y baile.
La tecnología nos permitió, de forma muy intuitiva,
captar ese espíritu.
Estábamos haciendo la atracción en una escala muy rudimentaria
cuando todos tuvimos una sensación alegre y emotiva
al comienzo del tercer acto.
Volamos a través de gráfica computarizada.
Pensamos: "¿Qué es esta sensación?
¿Cómo lo mejoramos? ¿Cómo alimentamos esto?
¿Qué sacamos? ¿Qué agregamos?
Y entonces, podías ir y hacer un nivel de correlación
raro y de ensueños que lo lleva a otro nivel de experiencia.
Pero encontraste eso. No sabías que estaba allí.
Lo encontraste.
Al principio, sentía que era demasiado difícil,
que intentaba competir con atracciones intensas de hierro
y simuladores intensos para obtener adrenalina.
Y les pedí que se alejaran de eso. Creo que nos encontramos en el medio.
Sentí que la experiencia visual, con la gran pantalla semiesférica,
la proyección en alta resolución, y la proyección superbrillante del 3D
sería tan convincente
que uno no querría pasar rápido por allí.
Uno querría asimilarlo y disfrutarlo.
Guau.
Todo el análisis, el cálculo y la tecnología se esfumó,
y la emoción permaneció.
El Vuelo de paso de Avatar llevó al público a un mundo de pura excitación.
El mismo fin de semana que abrió Pandora: El mundo de Avatar,
otro universo de ciencia ficción debutó en la costa opuesta...
GUARDIANES DE LA GALAXIA
...con igual anticipación.
GUARDIANES DE LA GALAXIA 2014
Disney California Adventure no tenía espacio para expandirse.
Cuando los operadores les pidieron a los imaginieros que cambiaran el tema
de Dimensión desconocida: la Torre del terror con huellas de Marvel...
CIERRA LA TORRE DEL TERROR DE DISNEYLAND. TRAGEDIA NACIONAL.
...algunos demostraron desacuerdo. Otros lo llamaron...
...estrategia de marketing de cultura pop.
HOTEL TORRE DE HOLLYWOOD
Pero los imaginieros enfrentaron a los directivos:
"Usen personajes valiosos, háganlo actual,
usen el mismo envase".
Es maravilloso cómo funciona la pintura escénica plana
cuando superamos esta línea.
DIRECTOR CREATIVO
- Puedes pintar casi todo... - Sí.
...y hacer que la gente lo crea.
Está a 45 metros del espectador.
Cuando miras el edificio ahora,
hay algo zigzagueante de Art Deco.
- Sí. - Eso es pintura.
PRESIDENTE MARVEL STUDIOS
Eso es chato. Nunca lo notarías.
Tenemos una máquina. Solo hace una cosa.
Sube y baja. Es todo lo que hace.
No hará nada más. No podemos cambiarlo.
No podemos reconstruirlo. Solo podemos reprogramarlo.
Fue un poco aterrador y abrumador porque todos lo amaban.
Y nosotros solo queríamos entender cuál era la esencia de esa atracción.
La esencia de subir y bajar, la esencia de eso.
¿Cuánto movimiento podemos obtener? ¿Cuánta emoción podemos obtener?
Queríamos que fuera una máquina simpática, los guardianes son graciosos.
¿Cuál es el movimiento en la atracción que es gracioso?
Las cosquillas en la panza son divertidas. Todo lo que sube y baja también.
La sorpresa también.
La Torre del terror está hecha para producir una sensación de temor.
La atracción es escalofriante.
Esto no es escalofriante.
Esta atracción es irreverente.
Necesitamos cambiar el sentimiento emocional de la atracción
para favorecer una especie de sensación de flotación.
Cuando tomas al bebé, lo lanzas al aire
y lo atrapas, y lanzas al aire,
lo atrapas y el bebé se ríe, ¿no?
Porque es divertido que te lancen al aire y te atrapen.
El bebé se ríe por esa sensación.
Esa sensación.
Los cineastas filmaron a los actores en vivo con siete cámaras verticales,
lo cual permitió a los ingenieros hacer concordar perfectamente la perspectiva
con el movimiento físico del vehículo.
Los escritores del guion aprovechan la naturaleza irreverente de los personajes
para ajustar la sensación de diversión.
Uno, dos...
- Sí. - Sí.
Estas son cosas difíciles de medir.
En los microajustes, está la emoción
y es la razón por la que la gente siente la emoción.
Las cosas no tienen emoción hasta que las cargas,
y las cargas tomando estas decisiones muy cuidadosas.
De nada.
Cuando diriges para una atracción, la gente está en un estado diferente...
DIRECTOR GUARDIANES DE LA GALAXIA
...a cuando vienen a ver una película.
Cuando vienen a ver una película, son delicados, están escuchando,
están emocionados de estar ahí, pero están escuchando.
En una atracción, la gente está tan alterada y loca,
que necesita moverse rápido, repetirla.
Todo es un poco más grande.
Todo es un poco más grande que en las películas.
Y los actores reflejan eso.
Señoras y señores, la Colección Tivan está oficialmente abierta.
El cohete te desconecta y pone todo en movimiento.
Los Guardianes de la galaxia Misión: ¡Escapar!
se ganó muchas críticas.
También sirvió como preludio para los grandes planes de Imagineering
por venir.
Estos planes que incluían
tres tierras de superhéroes separadas, pero interrelacionadas,
extendidas a lo largo del mundo.
Pero hasta entonces, la promesa de una galaxia lejana
captó la atención del público.
Cuando anunciamos que...
EL IMPERIO CONTRAATACA 1980
...Lucasfilm sería parte de la familia de Disney,
todo Imagineering se activó...
REGRESO DEL JEDI 1983
...diciendo: "Podemos hacerlo a lo grande".
Pero también pasó de: "Miren lo que podemos hacer" a...
LÍDER CREATIVO LÍMITE DE LA GALAXIA
..."Dios. Será mejor que lo hagamos bien" bastante rápido.
El nivel de ambición sería alto.
Puedes ver que esto se construiría tanto en Orlando como en Anaheim.
Pero en ese momento, era bastante maleable.
Era una pelota de barro a la que había que darle forma.
PRESIDENTE, PARQUES Y RESORTS
Desde una base de fans rabiosos a la siguiente,
los imaginieros lucharon con qué construir y de qué película.
Se debatían si el público debía ser tratado como testigo o participante.
Contra la sabiduría convencional, los imaginieros optaron por concebir
algo completamente nuevo.
Así cada persona podía seguir su propio camino estimulante de héroes.
No creo que haya un equipo más innovador que el de los imaginieros.
Solo el nombre...
PRESIDENTA LUCASFILM
...es algo que avoca de inmediato emoción.
Cuando empiezas a pensar en lo que es posible
en cuanto al entretenimiento estimulante,
suele ser el camino que crees para hacer una película a partir de un libro.
Miras el libro y piensas:
"No haré eso literalmente.
Intentaré ver qué sentimiento están sacando en realidad
de la experiencia".
Es una transición interesante para el diseño de los parques.
Es otro nivel de esmero.
A veces, insistía en...
DIRECTOR CREATIVO EJECUTIVO
...que algo se viera de cierto modo porque era auténtico de Star Wars,
pero rompía todas las reglas en cuanto a lo que tenían que hacer.
Entonces, debíamos encontrar un medio feliz.
Y al trabajar juntos como equipo, podíamos cubrir esas brechas.
Los imaginieros pasaron meses revisando viejas pinturas de Ralph McQuarrie,
el artista de concepto de la película Star Wars original.
Ensamblaron retazos de bosquejos
que les ayudaron a definir las formas,
los colores y el paisaje del planeta Batuu.
Es muy importante encontrar ese ingrediente
que en realidad define qué es ese planeta.
Por ejemplo, Endor es un planeta forestal, Hoth es un planeta con nieve,
Tatooine es un planeta desértico,
Batuu es un planeta de capiteles petrificados.
Estamos creando un nuevo mundo que representa
nuestra expansión de tierra de temática única y más grande de la historia.
La imagen aparece...
IMAGINIERO DIRECTOR CREATIVO EJECUTIVO
...Bob dice el anuncio y el lugar erupciona.
Es decir, enloquece.
Estábamos detrás de escena, chocábamos los cinco,
nos abrazábamos principalmente por el alivio.
Uno de los principales principios orientadores desde el primer día
era construir un lugar que pareciera auténtico.
Todo desde los edificios que construimos hasta el guardarropas que usa el elenco
o la mercadería en las tiendas y la comida en los negocios.
Si no veías algo en una película, no debías verlo en esta tierra.
Queríamos que esta tierra se sintiera misteriosa,
y queríamos que se sintiera un poco peligrosa.
Y queríamos que tuviera una sensación de historia.
ESTAMBUL, TURQUÍA
Recuerdo cuando estaba en el Gran Bazar en Estambul.
KAPALICARSI GRAN BAZAR
Es increíble cerrar los ojos,
pararse en el medio del bazar,
y oyes a los vendedores gritándose unos a otros.
Oyes la llamada a oración.
Oyes a toda esa gente diferente que pasa hablando distintos idiomas.
Puedes oler el café turco.
Y puedes oler la piedra mojada porque ha estado lloviendo en la mañana,
y la piedra tiene olor.
El suelo en el que caminas, los adoquinas en los que la gente
camina desde hace 1000 años.
Si cierras los ojos, podrías estar en una película de Star Wars.
Podrías estar en el planeta Batuu, en el Puesto Torres Negras.
Nos daba mucho más que solo un aspecto visual de este planeta.
Este será un viaje sin dirección.
El público podrá deambular e ir adonde quiera.
Podrán oler las fragancias que vamos a crear.
Podrán tocar los materiales y los géneros.
Básicamente vivirán este lugar como si fuera real porque es real.
Siempre aportamos un sentido de juego
y un sentido de descubrimiento en todo lo que diseñamos.
Recuerdo que construía juegos en mi patio trasero,
hacía que las figuras tuvieran batallas épicas,
venían aviones de caza TIE y los alas X batallaban.
Y ahora como imaginiero, me imagino siendo ese niño de diez años
con figuras de acción en el patio trasero.
Es una escala de tamaño real y es épico.
Sí, podemos regresar y salpicar...
Como escritores, amamos no mostrarle todo al público de una vez.
Lo que nos gusta es...
...venir y hacer que pruebes un poco.
Hacerte pensar: "Acabamos de llegar.
Miren este edificio. Es el negocio de droides. Es increíble".
Y luego, cuando das vuelta a la esquina, tienes una hermosa vista.
Casi como una revelación cinematográfica.
Y nos emociona porque no es la única.
Cada vez que doblas en una esquina, hay una revelación de estas.
Siempre te llevamos por la escena a un destino
que aún no has visto.
Cuando piensas en Star Wars, no es una galaxia de alta tecnología.
IMAGINIERA PRODUCTORA EJECUTIVA
Casi todo, las pantallas y todo eso,
no son de después de los años 70 y 80.
Así que la utilería tiene cierto aspecto que la hace ver como Star Wars.
Una banda de chatarreros imaginieros hurgó cementerios de aviones,
mercados de pulgas y ministerios de defensa, y reunió partes para reciclar.
¿Cómo construir Star Wars? Ya está aquí.
Se requiere un montaje.
En un depósito secreto de Orlando, el pequeño equipo construyó
miles de accesorios personalizados para decorar el planeta.
Los imaginieros pensaron en un montón de chatarra como el personaje principal
y el ícono central de la tierra.
Qué pedazo de chatarra.
Cada vez que decíamos: "Haremos algo de Star Wars",
la gente decía: "Quiero volar en el Halcón Milenario".
Para la atracción de los contrabandistas del Halcón Milenario,
los imaginieros se asociaron
con desarrolladores de software de motores de juego
para crear una aventura interactiva
años luz más allá de un videojuego que se juega sentado en un sofá.
Sabíamos que necesitábamos que fueran imágenes con calidad casi de cine
representadas a una velocidad alta de fotograma en tiempo real.
No era una tecnología que existiera.
Comenzamos yendo por ese camino con la expectativa
de que cuando faltara poco para abrir,
todo funcionaría. No lo sabíamos.
Meses antes de la apertura, no funciona.
Casi funciona.
Casi ha funcionado por mucho tiempo.
Cuando comenzamos a reparar los errores, conectamos esta pieza de tecnología
con esta pieza de la tecnología,
vemos por qué está este impedimento.
Pero así es la vida cuando trabajas
a la vanguardia de la tecnología.
Caminas en un territorio en el que nadie ha estado antes,
sin embargo cuentas con que todo esto
funcione de modo impecable y perfecto el día de la apertura.
Eso puede mantenerte despierto de noche.
Te digo que hemos resuelto esos problemas.
¿Sí?
Sí. Casi.
Casi.
El equipo de diseño encontró otro dilema.
Brindar una experiencia personal a una tripulación de vuelo individual,
pero acomodando a 1800 personas por hora.
Después de un mes de resolver el rompecabezas, vieron un gran
mecanismo de reloj suizo tridimensional
que contenía cuatro plataformas giratorias con siete cabinas de mando cada una,
todas escondidas del público.
A menudo, parezco la traductora,
e intento traducir esta loca visión de lo que vamos a hacer
al operador que nunca lo oyó antes
y el operador del parque que dice:
"¿Quieres hacer... qué cosa?".
Es como: "No, no será tan malo".
HUIDA DE CONTRABANDISTAS EN HALCÓN MILENARIO
Fue una gran victoria para todos nosotros,
pero El Retorno de la Resistencia siempre ha sido un camino crítico.
EL RETORNO DE LA RESISTENCIA
No sé si alguna vez recorrieron los pasillos de un Destructor Estelar.
Al menos, un Destructor Estelar que está en construcción.
Diseñado como experiencia estimulante de 15 minutos,
Star Wars: El Retorno de la Resistencia
se ganó la distinción de la atracción más complicada
que los imaginieros hayan creado.
La historia principal giraba en torno al público
que era capturado en un barco enemigo
e intentaba escapar.
En esta escena, nos encontramos cara a cara
con un maravilloso transporte blindado.
Sabemos cómo son los rayos láseres. Sabemos cómo son las naves espaciales.
Y son efectos especiales de película.
Para que nosotros recreemos realmente esos efectos estilo GC,
que los hagamos realmente, en el mundo real,
debemos reunir muchas tecnologías
y crear maravillosos sándwiches de tecnología.
En esta escena, los láseres son una parte importante.
Y entonces, lo que hacen estos muchachos ahora,
en realidad, es calibrar y programar aquellos láseres
como parte de los efectos especiales que sucederán dentro de este escena.
Fuera de estas ventanas, vemos que está librándose la batalla.
Y estos desintegradores gigantes son solo...
Tenemos que perseguirlos para llegar a un lugar seguro.
Los imaginieros combinaron platós dimensionales,
audioanimatrónica y medios en una escala épica,
lo cual requiere tiempo preciso.
Durante cuatro años, los diseñadores preprogramaron
y previsualizaron cada elemento de 18 escenas diferentes.
Uno no sabe cómo se sentirá hasta que comienza a verlo en serio
en el lugar. Y acaban de verlo por...
- Primera vez. - ...primera vez.
Sí, por primera vez, ¿y?
- Y... - Es un buen lugar para comenzar.
- Es un buen lugar. - Entonces...
AVISO PRUEBA DE SHOW EN CURSO
Brecha de contención. Cerrando puertas antiexplosión.
No hay escape.
Me dirás la ubicación de la base secreta,
y luego los destruiré a ti y a la Resistencia.
Ahora puedes ver líneas de visión que están un poco...
Estaba un poco lejos a su derecha cuando mira hacia aquí.
DIRECTOR CREATIVO EJECUTIVO
Y también los destruiré a ti y a la Resistencia,
- y estoy esperándolo. - Sí.
Tenemos que agregarle el resto de la frase de Kylo que dice: "Una vez y para...".
Sí.
Algunas cosas que estábamos pensando para el Retorno de la Resistencia eran:
"¿Cómo exploramos un Destructor Estelar?".
Un vehículo sin vías como Ratatouille o Mansión Mística
donde no ves la pista obvia
y puedes... tu vehículo toma decisiones,
no sabes para qué lado vas,
parecía ser la respuesta correcta,
pero también sabíamos que necesitábamos un poco más de emoción
y un poco más de emoción visceral.
Así que propusimos la idea de: "¿Y si tomamos
el vehículo sin vías y hacemos que sea
una experiencia basada en movimiento como Star Tours?".
No se trata solo de pasar rápidamente por este Destructor Estelar,
sino que es un momento de estar muy activo
en un entorno de movimiento simulado.
Pero luego dijimos: "Bien. Tomemos el vehículo sin pistas,
pongamos la base de movimiento, tomemos
toda la base de movimiento y pongámosela a una atracción de caída libre".
Es una idea alocada, pero fue el mejor modo de hacer que Star Wars cobre vida.
La poción secreta de Imagineering es en lugar de construir centrales eléctricas
complejas, o caminos, o películas, o efectos especiales,
haces todas esas cosas a la vez.
Y eso pone una perspectiva diferente en cada uno de los trabajos.
Y cuando los pones juntos, la combinación de esas voces
y aquellos puntos de vista nos permiten construir esto.
Señoras y señores, George Lucas.
Primero diré que hiciste un gran trabajo.
CINEASTA, STAR WARS
Gracias. Viniendo de ti, es muy importante.
Podría haber salido muy mal.
También quiero agradecer a todos los imaginieros
que hicieron esto posible porque es algo
que ni siquiera soñábamos hace 20 años.
Señoras y señores, Star Wars: Límite de la galaxia está abierto.
Tres, dos, uno.
Con la apertura de Star Wars: Límite de la galaxia,
los imaginieros crearon un nuevo tipo de experiencia.
Se desdibujaban los límites de lo que es una atracción y lo que no.
En el umbral de la próxima frontera, aspiraron a diseñar cada aspecto
de un entorno,
uno en el que el público se mete en un cine vivo y juega a fingir.
Controlando el estado.
Los servidores están bien. Los voltajes también.
La temperatura está bien.
- Posición prelanzamiento. - Aquí vamos.
Creo que muchos lugares en el mundo tienen laboratorios de robótica.
IMAGINIERO DESARROLLO AVANZADO
Consideramos que este es el laboratorio de nuestros personajes.
Cuando miras los últimos personajes
de Star Wars, de Marvel,
esos personajes no están plantados en el suelo.
Esos personajes no están conectados al suelo.
Esos personajes se mueven. Son emocionantes.
Hacen grandes locuras, y yo siento que es
el mismo tipo de cosas que inició todo
con Walt todos esos años atrás.
Esa cosa dice: "Quiero construir algo extraordinario.
Quiero que la gente entre y diga:
'Dios mío, ¿de dónde vino eso?'".
Diez, nueve, ocho,
siete, seis, cinco, cuatro,
tres, dos, uno. ¡Ya!
Me alegra que le dieras a un ave.
Nunca me canso de eso, amigo.
Genial.
La misma gente que sueña esto sigue soñando.
Y eso sigue y sigue.
La década siguiente será bastante maravillosa.
Creo que será verdaderamente revolucionario
lo que podremos hacer en los parques.
Con cada descubrimiento revolucionario, pasado y presente,
viene una tendencia relajada
que apunta a mantener algo que está demostrado que funciona.
Como dice el dicho: "Si no está roto, no lo arregles".
Pero ahí yace el desafío de hoy.
La próxima generación de imaginieros debe continuar ese espíritu innovador.
Exhibir el auténtico deseo de volverse obsoletos y avanzar.
El cielo azul no es el límite.
Cuando conduzco a casa, suelo fantasear con:
"¿Cómo será Imagineering en 100 años?".
DIRECTOR CREATIVO EJECUTIVO
"¿Cómo serán los parques?
¿Dónde estarán los parques?
¿Qué será Disneyland y qué habrá allí?".
Es divertido pensar en eso.
Es una filosofía.
Es una ética que Walt aportó para hacer estos parques.
Su actitud sobre el público...
PRESIDENTE, WDI 1987 -1996
...era nunca menospreciar a la gente.
Era siempre satisfacer las necesidades de la gente como él las veía.
Llevo 26 años con la empresa, casi 27 ahora.
Y considero que esta empresa es como mi familia.
Llevar ese tipo de aspiración...
IMAGINIERA DIRECTORA CREATIVA
...sobre qué es lo que hacemos y hacer que otra gente se involucre
y se inspire, creo que ese es el mayor regalo.
La gente quiere participar, quiere pertenecer.
Los seres humanos primero son emotivos.
Debes buscar sus emociones.
Eso es lo que conduce esta cosa, las emociones.
Debes permitirte sentir emoción para hacer este trabajo.
No hay secreto en nuestro enfoque.
VOZ DE WALT DISNEY
Seguimos adelante,
abrimos nuevas puertas, hacemos nuevas cosas,
porque somos curiosos.
Y la curiosidad sigue llevándonos por nuevos caminos.
Siempre exploramos y experimentamos.
Lo llamamos imagineering.
Durante casi 70 años, los imaginieros cultivaron una idea
de la mente de un hombre que se convirtió en un fenómeno mundial
de 12 parques temáticos y siguen aumentando.
Sigue existiendo malabarismo entre la influencia cultural
y la constante oleada de nuevos personajes e historias.
El trabajo de los imaginieros nunca estará completo
mientras su imaginación siga preguntándose...
... "¿Qué pasaría si...?".
DEDICADO A MARTY SKLAR 1934 - 2017