Blancanieves, Bella Durmiente, Cenicienta.
Durante el siglo pasado, Walt Disney Company se especializó en princesas.
Y en 1990, agregaron uno nuevo.
... sobre una prostituta de Hollywood Boulevard.
¿Esta es una película de Disney?
- Lo es, sí. - ¡Espera un minuto! Esta es una gran historia.
Pretty Woman reescribió las reglas de la comedia romántica.
Muchas veces.
Otros escritores fueron contratados y despedidos.
Y transformó a una actriz joven y desconocida ...
Julia Roberts no era nadie.
... en una princesa.
Ella se marcha y es como, "¡Oh, Dios mío!"
Y posteriormente, una superestrella mundial.
La ganadora es Julia Roberts.
Ver explotar su estrella, algo realmente especial.
Pero la creación de este clásico de comedia romántica no fue un cuento de hadas.
¡Malditos!
Esto será directo al video.
Y se necesitaría un guapo galán ...
- ... que fuera muy, muy guapo ... - En realidad no ese,
- este. - ¡Oye!
O al menos el tipo que creó este.
No podía creer que esto fuera a ser
una comedia de Garry Marshall. - ... para regalar Pretty Woman ...
- Hola. - Sí, hola, una llamada de atención.
Y lo veo durmiendo.
Bueno, como sea que lo hayan hecho, esta historia caótica cambió la suerte de Disney ...
- Vería subir los números de taquilla. - ... cambió de moda ... ¡
El vestido de lunares marrón y blanco se copia hoy!
... y con algún tipo de magia ...
Las personas que habían invertido en la película estaban recibiendo estos diarios inconexos.
... crearon la comedia romántica más taquillera ... ¡
La película estuvo como un año!
...de todos los tiempos.
- Lo que fue motivo de gran alegría. - Ahh ...
Fue bastante exitoso.
Fue bastante inesperado.
¿Era ...
"Pretty Woman"? ¿Así es como llamaremos a esta película? Está bien, estamos muertos.
Estas son las películas que nos hicieron.
El humilde Post-it, utilizado como marcadores, blocs de notas,
para escribir mensajes importantes y mensajes no tan importantes.
Pero un día a finales de los 80,
una libreta de estas hojas de papel cuadrado amarillo canario de tres pulgadas
cambió la historia cinematográfica al desempeñar un papel clave.
en una de las mejores comedias románticas de todos los tiempos.
Pero primero vale la pena señalar dónde comienza realmente nuestra historia.
Bueno, Hollywood, por supuesto, pero menos estudios de Hollywood
y más las sucias calles del Hollywood Boulevard de los años 80,
donde un hombre de negocios adinerado, recientemente soltero, recoge a un ...
bueno, un profesional de la calle.
- ¿Me puedes dar indicaciones? - Por supuesto.
- Una cosa lleva a la otra. - Aquí vamos.
- Las instrucciones se convierten en una pregunta. - ¿Asumo que se acepta efectivo?
- Entonces una petición cortés. - Pasa la semana conmigo.
Y por el precio de los 90 de ...
- 3000. - Se pasa la semana comprando ...
- Conseguí un vestido. - ... y vivir la buena vida.
Pequeños retoños resbaladizos.
Pero a medida que llegan al final de esa semana ...
Debe ser difícil dejar ir algo tan hermoso.
El príncipe azul rescata a su princesa de las calles de Hollywood.
- Ella lo rescata enseguida. - Ella hace.
Y Edward y Vivian viven felices para siempre.
Eso no es lo que sucedió en el guión original.
Y este tipo lo sabría porque lo escribió.
Hola. Soy JF Lawton.
Y el cuento de hadas de JF comienza como cualquier otro.
Crecí pensando en Hollywood.
Donde los mayores sueños pueden hacerse realidad.
Hice Under Siege para Warner Brothers.
Estás en la Marina. ¿Recordar?
Seguramente lo mejor del canon de Steven Seagal.
Dirigí una película llamada Cannibal Women in the Avocado Jungle of Death.
Si. Ese, ese no era tan popular.
Pero luego estaba este.
Y yo era la escritora de Pretty Woman.
Pero antes de que JF disfrutara de esta elegante vida en Hollywood,
estaba disfrutando de esta vida en Hollywood.
Vivía en Hollywood Boulevard en un vecindario
con muchas prostitutas, traficantes de drogas.
Un paseo de la vergüenza de Hollywood, plagado de sueños rotos y peligro ...
- Me gustó. - ... que a JF le gustó mucho.
Amo la sensación de Hollywood. Me encanta todo, um ...
- ¿Encanto regional? - Si. Absolutamente.
Pasaba el rato en una tienda de donas en Hollywood Boulevard
y veía a las chicas caminando arriba y abajo de la calle.
Y llegué a conocer a algunos de ellos.
Y no son diferentes a alguien que hace otro trabajo,
ya sabes, ya la mayoría de ellos les encantaba hablar.
La gente no estaba tan interesada en sus historias.
Pero JF sí.
Estas conversaciones nocturnas con café y donas
cargaron las baterías creativas de este joven aspirante a escritor.
- Escribí guión tras guión tras guión. - Que nadie compró.
En cambio, este joven escritor hambriento sobrevivió con una dieta constante de manzanas.
Apple Macs, para ser específicos.
Estaba haciendo un trabajo independiente, enseñando a otros escritores
cómo usar el Macintosh para escribir guiones.
Y uno de esos escritores me recomendó a Gary Goldstein,
que era gerente de escritores.
Y así comenzó una especie de romance.
Le pedí un romance
con papeles principales masculinos y femeninos muy distintivos y fuertes.
Afortunadamente, JF ya tenía una idea filtrándose en su mente,
derivada de una conversación nocturna en la tienda de donas
con una de sus amigas trabajadoras.
Esta mujer me contó esta historia sobre cómo un tipo rico la llevó a Las Vegas,
gastó todo tipo de dinero, la puso en una suite y, una semana después, se fue.
Y al escuchar esta historia realmente interesante,
JF inmediatamente pensó ...
"Vaya, esa es una historia realmente interesante".
... o al menos, el comienzo de uno.
En ese momento, ese fue el comienzo de las redadas corporativas.
Y Wall Street acababa de salir.
- ¿Por qué necesitas arruinar esta empresa? - Porque es destruible, ¿de acuerdo?
Se habló mucho sobre las incursiones corporativas que destruyeron el Cinturón de Óxido
y hubo una decadencia industrial.
Esta era la ciudad del acero, EE. UU. Va a ser una ciudad fantasma, EE. UU.
Muchas de las chicas de Hollywood Boulevard procedían de familias desintegradas.
Pensé: "¿Qué pasaría si tomas a alguien que era un asaltante corporativo
que estaba destruyendo el Cinturón de Óxido y luego se encontraban con alguien
que era el resultado de lo que estaban haciendo?"
- Eso se convirtió en el ímpetu para ... - Bonito ...
Tres mil.
Esperar. ¿Bastante mil? ¿Qué?
Mi padre dijo que las películas con la palabra "tres" tienen suerte.
Como tres monedas en la fuente ...
... y Three Amigos.
Y entonces es la palabra "Tres" y la palabra "Mil".
- Sí, pero 3000 ¿qué exactamente? - La película trataba sobre dinero.
Pero, ¿qué pasa con Gary Goldstein? ¿Lo estaba comprando?
En ese momento de mi carrera, era, con mucho, el mejor guión que había leído.
Creía en ello al cien por cien.
Y así, Gary puso su Three Thousand donde estaba su boca.
Se lo di a mucha gente de la industria.
- Entonces ... - El teléfono empezó a sonar.
Luego sonó un poco más.
- Lo siento, mi teléfono simplemente ... - Realicé al menos una docena de reuniones
con empresas, todas las cuales estaban interesadas en optar por el proyecto.
Pero la elección era obvia.
- Nos decidimos por Vestron. - Okey.
Fundada en 1986,
El estudio independiente Vestron Pictures era un nombre nuevo en Hollywood, con
sede en Stamford, Connecticut.
Sabes, creo que como una nueva compañía cinematográfica, estábamos recibiendo rechazos de estudios.
Uno de esos guiones fue este.
Llevé una sandía.
Que funcionó bastante bien. Y otro ...
Era Tres Mil, pero era como ...
Era una versión mucho más oscura de la historia.
Exactamente. Justo en el callejón de Vestron.
Sentí que eso era lo que necesitábamos para Three Thousand.
Y ahora, con Vestron adjunto, la atención se centró en elegir el papel principal
de Vivian, la prostituta, alineando a docenas de mujeres para que leyeran el papel.
Gary dijo: "Conozco a la actriz para interpretar esto".
- ¿Oh? - Fui invitado
por los productores de Mystic Pizza a una proyección de amigos y familiares.
Donde Gary posaría sus ojos sobre una ingenua emergente
llamada Julia Roberts. Pero lo sabías.
Había algo inefablemente encantador en ella. Esa risa irresistible.
Y allí, en ese teatro oscuro, fue cuando Gary se dio cuenta.
"Esa es Vivian."
Inmediatamente, un ansioso Gary se apresuró a compartir su descubrimiento con JF,
quien, abrumado por esta emocionante revelación, preguntó ...
¿Quién es Julia Roberts?
... que era una pregunta justa, en realidad, porque en ese momento,
ciertamente no era la superestrella mundial rica y famosa Julia Roberts.
- Veinte millones de dólares no lo es. - Exactamente.
Entonces, cuando se le pidió que fuera la protagonista de una nueva película, dijo ...
- Por supuesto. - Bien.
Pero no encontrarían el papel principal masculino, Edward, en una pizzería,
incluso si es un plato un poco profundo.
El actor principal de mis sueños para esta película fue Richard Gere desde el primer día.
- ¿Tu quieres estar conmigo? - Absolutamente.
¿Quién no lo haría? Este símbolo sexual aclamado por la crítica rompió corazones ...
Quien era realmente muy guapo.
Estoy un poco enamorado de él.
... y se rompió la nariz.
En películas como American Gigolo y An Officer and a Gentleman.
- ¡No tengo ningún otro lugar adonde ir! - Pero aún así ...
En este punto de su carrera, Richard Gere había estado involucrado en bastantes fracasos.
- No es tu culpa. Es ... - No quiero oír hablar de eso, Terry.
Entonces, cuando se le presenta este jugoso drama oscuro ...
- Richard lo pasó. - ¡Sal de aquí!
Correcto. No esperaba eso porque definitivamente él está en eso.
Richard miró esto, "No tengo mucho que hacer".
- "No hay actriz principal". - ¿Y Julia Roberts?
Ella era una desconocida y no se habían conocido. En su mente, no hay una actriz de renombre.
¡No!
Y después de meses de que todo encajara casi con demasiada facilidad ...
solo quiero salir.
... Three Thousand había tenido su primer y único inconveniente real.
Y luego Vestron quebró.
Bien, ese es otro inconveniente. Son dos inconvenientes.
Ahora, la empresa que financia su proyecto apasionante está a punto de hundirse.
Y si el guión lo acompaña, se perderá para siempre en la corte.
Afortunadamente, el futuro ex ejecutivo de Vestron, Steve Reuther,
sabía exactamente qué hacer.
Dijo: "Estoy perdiendo mi trabajo. Me voy a otro lado".
"Me gustaría llevarme este proyecto".
Le dije: "Genial. ¿A dónde vas?" Dijo Nueva Regencia.
Como Vestron, New Regency era un estudio independiente de nivel medio.
Pero esta no era una productora cualquiera. Esta era ...
La compañía con Arnon Milchan al mando.
... un multimillonario israelí,
Arnon Milchan no era un jugador poderoso de Hollywood.
Venía de un negocio diferente.
Vendiendo armas en el Medio Oriente.
Y con Three Thousand bloqueado y cargado en New Regency, las
cosas estaban mejorando una vez más, pero ...
Lo mismo sucedió en New Regency que en Vestron.
A cualquier empresa independiente le lleva un tiempo
reunir los activos y los elementos necesarios
para la preproducción de una película.
Y el tiempo pasa y me estoy frustrando.
Y así, Gary comenzó a comprar JF en la ciudad para otros proyectos
con Three Thousand como tarjeta de presentación.
Así que llamaba a algunas personas y les decía: "Mira, esta es una muestra de escritura".
"No está disponible. No puede tenerlo. Está tomado".
"Entraré en una semana con mi cliente
y les presentaremos un par de historias que son realmente emocionantes".
Una audiencia potencial de esta emoción fue Donald De Line,
Donald lo leyó.
Y, literalmente, no pasó más de cuatro días después, cuando sonó el teléfono.
En el teléfono, escuché ...
"Queremos comprar este guión".
Y les sugerí que quizás leyeran el guión equivocado
porque eres Disney y te envié un guión sobre una prostituta.
Y él dijo: "No. Es ese guión".
Esta fue una gran noticia. Entonces, Jonathan, le dije de inmediato.
- A lo que respondió ... - "Está bien, está bien".
No sabía mucho sobre Touchstone Pictures.
Bueno, vamos a ponerte al corriente. Touchstone nació de un aprieto en el
que Walt Disney Pictures se había encontrado una década antes.
Tenían las películas animadas más famosas del mundo,
- Entonces los altos mandos de Disney decidieron ... - Agreguemos una división de adultos.
Una división de adultos interesada en el guión muy adulto de JF.
Bueno.
Y en cuanto a New Regency, tenían la opción en el guión.
Y esa opción no había seguido su curso.
- Así que están listos para el viaje. - Pero siguen siendo buenas noticias.
Este es un estudio importante.
Un gran estudio con una gran sala de conferencias a la
que pronto entraron Gary, JF y los altos mandos de New Regency, con
el destino de Three Thousand en juego.
Probablemente haya al menos dos docenas de seres humanos en este espacio.
Nunca había visto algo así.
Desde Jeffrey Katzenberg, el director del estudio,
hasta David Hoberman, el presidente, hasta Donald DeLine, el vicepresidente senior,
pero luego estaba Garry Marshall.
La presencia de Garry Marshall en esa reunión fue motivo de confusión.
No era conocido por abordar un drama serio.
Ciertamente no. Garry Marshall era conocido como un tipo de comedia.
El tipo que creó esto.
Happy Days se escribió sobre amigos en su vecindario.
- ¡Oye! - Los días felices apenas comenzaban.
Después de que Happy Days fuera un gran éxito, hicieron Laverne y Shirley
, y Mork y Mindy. - Nanu nanu.
Pronto, Garry tenía tres programas de alto nivel en su haber,
y todos estaban ...
... al mismo tiempo.
- ¿Qué ver? - Santo cielo.
Después de ascender a la cima de la televisión ...
Realmente dio el gran paso para dirigir películas.
Tómate una copa. ¡Fui un gran éxito!
Si bien Beaches no fue un gran éxito de taquilla,
Garry Marshall tenía una buena relación de trabajo con Touchstone.
Disney quería mantener a Garry en el redil.
Y así, el hombre que nos trajo esto ...
... estaba en camino de dirigir una película sobre ...
Bueno, es ... se trata de, um ...
... una prostituta de Hollywood Boulevard.
No podía creer que esto fuera a ser una comedia de Garry Marshall.
Pero esa es la cuestión. Three Thousand no era realmente una comedia.
Aún.
Ahora volvamos a esa reunión donde,
con Garry Marshall listo para llevar su corazón y humor patentados a la mesa,
los jefes de Touchstone expusieron su visión para el guión de JF.
David, el presidente del estudio, hizo la siguiente pregunta:
"En la escala de ligereza de Disney, esta película es un cuatro,
y nos gustaría que fuera un siete. ¿Es eso posible? ¿Puedes hacer eso?"
Y miré a Jonathan, y él me estaba mirando.
Con el futuro de su carrera y la de Gary literalmente sobre la mesa,
se le pidió a JF que comprometiera su visión creativa. Si se negaba ...
"Está bien, bueno, puedo hacer lo que quieras. Sabes, eso es genial".
- Está bien, eso fue fácil. - La habitación estalló y llegó la hora de la fiesta.
Y recuerdo que Jonathan preguntó: "¿Qué acaba de pasar?"
Y le dije: "En pocas palabras, acabas de hacer tu primer gran contrato de estudio".
Pero hubo poco tiempo para la celebración.
El trato de Touchstone fue diferente a los anteriores.
No estaban en el negocio de las opciones. Estaban en el negocio de la luz verde.
Habían tomado una decisión. Esta era una película que estaban produciendo, comenzando ahora.
En primer lugar, JF tendría que reunirse con su nuevo director
para discutir el próximo borrador del guión.
Así que voy a la oficina de Garry, me siento y él dice: "Te van a despedir".
"¿Me van a despedir? Acabo de conocerlos".
"¿Por qué me van a despedir? Todavía no he hecho nada". Garry
, que
era él mismo un escritor, simpatizaba con la difícil situación del joven JF.
Él dice: "Eso es estudios para ti. Esa es la forma en que hacen negocios aquí".
I'
Y él dijo: "Les convencí. 'Dale una oportunidad. Déjalo hacer algunas cosas'".
- Qué defensa tan apasionada. - Hablamos sobre qué hacer con él.
Pero antes de hablar de eso,
probablemente deberíamos hablar sobre lo que realmente era este borrador original.
Y no fue bonito.
Cuando se habla del guión original, la estructura básica del mismo es la misma.
Tiene lugar en siete días.
Quiere compañía para la ópera, compras, buen hotel.
- ¿Impresionado? - El mayor cambio fue el tono.
Cosas como que Kit estaba enferma y no sabías si lo lograría.
Oh no.
Mi personaje se quebró.
Y luego Vivian también se drogó.
No quiero drogas aquí.
- Y aunque ... - La historia fue más oscura.
No estaba tan lejos.
Pero cuando se trataba del final de Three Thousand,
estaba bastante lejos de ser un final de cuento de hadas.
El final, por supuesto, no fue un final de Garry Marshall.
Y dije: "Garry, el crack no tiene gracia".
No puedo creer que hayas comprado drogas con nuestro alquiler. ¿Qué está pasando, Kit?
Bueno, ¿qué pasó al final?
Hay tantos mitos urbanos sobre el final.
Sobre una prostituta, ya sabes, sobredosis de cocaína.
No, no fue eso.
Al final de la película, vuelve a la calle con tuberculosis.
Absolutamente, definitivamente no era eso.
Pero como descubriremos más tarde, fue sorprendentemente poco Disney.
- Y entonces ... - Algunos de los ejecutivos sugirieron
que se fuera y dirija una guardería.
Gran error.
- ¿Por qué no consigue trabajo en el hotel? - Guau.
- Y va a trabajar para el Sr. Thompson. - No te volveré a ver en este hotel.
Entonces comencé a decir: "Siento que hay un impulso en este sentido".
Así que llamé a Garry y le dije: "Mira, o tiene que romperle el corazón
o tiene que enamorarse de ella".
Pero, lamentablemente para JF, la ruptura lo involucraría.
Así que hice dos borradores para Disney.
Había detalles como que Edward, en el original,
estaba engañando a su novia.
Veo.
Entonces dije: "No podemos tener eso. Eso es completamente desagradable".
La respuesta del estudio fue:
"Lo aligeraste demasiado. Fuiste demasiado lejos".
Y entonces JF fue despedido, más o menos.
Se trajeron otros escritores. Luego fueron despedidos.
Luego aparecieron otros escritores. Fueron despedidos ...
Mientras la escala de ligereza de Disney se tambaleaba ...
Reescrito y repensado, reajustado.
... surgieron dudas sobre la estrella de la película.
Julia aparentemente vino con el guión, pero Disney no estaba seguro.
- La presión de un nombre. - Disney consideró los más grandes.
- Laura Dern había entrado. Demi Moore. - Marisa Tomei, Annabella Sciorra.
Lorena Bracco.
Michelle Pfeiffer.
Diane Lane, Valeria Golino.
Entró Patricia Arquette.
Había todas estas mujeres que tenían mayores créditos que Julia.
Pero ellos se demoraron tanto tiempo, también lo hizo alguien más.
Un amigo agente llamó y dijo: "Estoy muy emocionado".
"Mi cliente acaba de conseguir el papel principal en una película junto a Julia Roberts,
y comienza la semana que viene".
Dije: "Está bien. Eso es genial, felicidades".
Y colgué y llamé al ejecutivo de Disney.
"Julia tomó otra película".
Después de un poco de blasfemia, gritando, colgó.
"¡Ponme fulano de tal en el teléfono!" E hicieron un trato esa noche.
Así es como conseguimos a Julia.
Y en cuanto a su protagonista masculino, tendrían que ponerse en marcha.
- Primero está aquí en alguna parte. - Quizás Richard Gere actúe.
- Pero primero...
- Sí, todo el mundo. - John Travolta.
Denzel Washington, Daniel Day-Lewis.
Liam Neeson, Sting.
Christopher Reeve, Christopher Lambert.
- Sam Neill. - Charles Grodin.
Oh, Michael Douglas.
Al Pacino.
di hola a mi pequeño amigo.
De hecho, Al Pacino hizo una lectura con Julia Roberts.
Y él dijo: "¡Oh, ella es maravillosa!"
"Oh, el guión es genial. Será un gran éxito".
Él dijo: "Entonces, ¿lo vas a hacer?" Él dijo: "No, no es para mí".
Pero Pacino tenía sus razones para no sumergirse en el papel.
No fue un papel halagador.
Especialmente en el primer borrador del guión.
Era egoísta y manipulador.
Pero a medida que evolucionaba el guión, también lo haría la opinión de Richard sobre la película.
Richard Gere me rechazó. En lo que a mí respecta, él era Edward.
Ya lo tenía arreglado en mi mente.
Pero el proyecto tenía algo ahora que antes no tenía.
La marca Disney.
Mi esperanza era que este fuera un momento de padrino. Donde ellos ...
- Hazle una oferta que no pueda rechazar. - Y eso es lo que hicieron.
Gastaremos una cantidad obscena de dinero aquí.
Y así Garry Marshall voló a Nueva York con un arma secreta a cuestas.
Garry y Julia fueron a la oficina de Richard.
Tan pronto como Garry los vio juntos, supo que había encontrado a su Edward.
Y él se ausentó y los dejó solos.
Así es como Richard Gere lo recordaba 25 años después, y agregó ...
Para ser honesto, todavía estaba, no sabía si estaba haciendo esta película todavía.
Y luego Garry llamó para ver cómo iba la reunión.
Richard lo puso en altavoz y Garry dijo:
"Entonces, ¿qué piensas? ¿Vas a hacer la película?"
Y como Richard siguió recordando ...
Y ella está al otro lado del escritorio y toma un trozo de papel,
y está escribiendo algo en él. Un post-it.
- Recuerdas más que yo. - Sí ...
Ella le da la vuelta y me lo empuja, y dice: "Por favor, di que sí".
Yo recuerdo eso.
Fue tan dulce. Y yo solo dije: "Sí".
Y con este simple garabato, la historia del cine cambió para siempre.
Este es el destino, Edward. Eso es lo que es esto.
Con Vivian y Edward bloqueados, el reparto del resto de la película estaba en marcha.
Lo lancé de manera diferente todos los días por teléfono. "Película de Garry Marshall".
- "¿De que se trata?" - Tenemos una puta, un hotel.
"¿A qué vienen?"
No lo sé, ¡pero ven a divertirte con Garry!
- Y un joven actor desconocido ... - Yo era una especie de comediante musical.
- ... Hizo precisamente eso. - Y entré, leí una escena con él, lo pasé
muy bien, y al final, dijo:
"Está bien. Estás bien. Podrías ser tú".
"Podrías serlo. Es bueno".
Y me fui pensando: "Bueno, debe ser bueno, y yo podría serlo".
Uh, solo para descubrir poco después, que no me iba a elegir.
No era la persona que quería para el papel.
¿Qué?
Pero había muchos que quería para otros roles.
Héctor Elizondo es el amuleto de la buena suerte de Garry Marshall.
Estamos haciendo un guión llamado Three Thousand para Disney.
- Después de leerlo, Héctor dijo ... - ¿Es una película de Disney?
Tenías a Ralph Bellamy, que estuvo aquí para siempre.
Cuando entró Laura San Giacomo,
ella como ...
- Sacó a todo el mundo del agua. - Realmente estaba dispuesto a hacerlo.
Cincuenta dólares, abuelo. Durante 75, la esposa puede mirar.
Obviamente, el guión estaba en, eh, un poco de transición en ese momento.
Como fue el final, porque se rumorea que ...
Oh, no.
- Kit no muere en el guión original. - Todo bien. Ya veremos.
Pero había un personaje en el que todavía estaban atrapados.
Stuckey.
Era el personaje que te encanta odiar, el abogado zalamero.
Tú eres ...
Soy considerablemente más bajo que Richard Gere, y creo que las palabras de Garry fueron ...
"Parecerá que está golpeando a un enano".
Me rompió la nariz.
Y dado que Disney estuvo involucrado, son muy protectores con los enanos.
Pero aún así ...
Mi agente seguía diciéndole a Garry: "¿Qué pasa con Jason? ¿Qué pasa con Jason?"
Y él le dijo ...
Oh, Dios. ¿Qué?
"Si vuelves a decir el nombre, te despediré".
¡Sal de aquí!
Ese' s cuán inflexible estaba en que yo no era el tipo adecuado.
¡Salir!
Pero cuando las cámaras rodaron el 24 de julio de 1989 ...
Tuvimos 57 días para filmarlo.
Creo que habíamos expulsado a seis personas de 119.
El tiempo corría. De hecho, la película había comenzado a rodarse.
- Tienes que estar al tanto de las cosas. - Garry dice: "Echaremos sobre la marcha".
Y a pesar de ser su único trabajo, Garry le dijo a Dori ...
- "No te preocupes por eso". Sabes, entonces, um ... - Así que realmente lo hizo.
Tenía en la cabeza lo que iba a pasar.
Está bien. No es como si lo estuvieran inventando todo sobre la marcha.
Cuando comenzamos la producción, teníamos un guión.
Técnicamente, muchos guiones.
Se trajeron otros escritores. Fueron despedidos ...
Sí, eso todavía estaba sucediendo.
¿Qué diablos te pasa esta semana?
Parecía que Garry Marshall estaba quizás fuera de su alcance.
Gary me enviaba borradores a veces, y yo decía: "Garry, yo ..."
"No tienes que pasarme estos borradores ".
Muy rápidamente en el set, algo quedó claro.
El guión fue más una guía.
Bueno, algunos podrían decir que es un desastre.
Definitivamente su estilo fue escribir en el set.
Lo que podría haber sido genial para The Fonz ...
- ¡Oye! - Por otra parte, ¿qué no es bueno para The Fonz?
Pero para hacer películas, tal vez no sea tan genial.
La gente no entendía que eso no era, um, cine avanzado.
Una especie de chica que vuela por el asiento de mis pantalones, ya sabes, momento a momento.
Tenían que disparar y no tenían un Stuckey.
... con la ayuda de Richard Gere.
Quiero ayudarte.
Y una vez más, papel amarillo cuadrado.
Oh no, no tanto de ese tipo.
Sí, de este tipo.
Me reuní con mi agente y Richard. Tenía una cámara de video.
Y Richard y yo grabamos una escena corta,
pero dejaron las guías telefónicas y yo me paré en las guías telefónicas
para hacerme aproximadamente un poco más aceptable
en altura para Richard.
Richard y mi agente
entraron en la oficina de Garry y dijeron: "Este es el tipo".
Así que gracias a Richard Gere,
el joven e inexperto Jason Alexander
marchó tímidamente al set.
Para un director que sé que no está emocionado de tenerme allí,
y Richard y yo comenzamos a ensayar,
me dice: "Prepárate. No sé qué película estamos haciendo".
Y dije, "¿Q-qué quieres decir?"
Y él dijo: "Oh, ya verás".
- Hacen tres tomas. La toma oscura. - "Hazlo como, enojado".
Sí, llama a la policía. Eso es genial.
- Entonces harían una comedia. - "Ahora hazlo, más divertido".
- Luego un, "Lo que quieras probar". - "Di algo sobre sus zapatos".
Espera espera. ¿No quieres hacer las líneas reales de la escena?
Y él dijo: "Los zapatos son buenos".
Richard se vuelve hacia mí y dice: "De eso es de lo que estoy hablando.
Y cómo, a diario, está reescribiendo.
Incluso mientras filmamos, está reescribiendo cosas.
No diría que no hubo un momento en el que todo fuera arrojado por la ventana.
Garry decía: "Haz algo diferente" o "Encuentra algo más divertido".
- ¡¿Ma ?! - Trabajaría con actores en privado
y les daría ese margen de maniobra.
"Héctor, haz una cosa."
Gracias, señor ...
- Thompson. Soy el ... - Thompson.
Gerente ... del hotel, señor.
Hay una especie de dirección cardinal que tomamos.
Más humor. La escena, por ejemplo, en la que se van a la ópera,
él cierra el joyero que tiene en la mano y ella estalla en carcajadas.
¡Oh!
Se suponía que era para el carrete de broma, y ​​era tan auténtico y tan adorable.
Y lo mantuvimos en la película porque era tan perfecto.
Era tan real.
Esa no fue la única broma.
Dejamos a Julia en la bañera, cantando con sus auriculares. Toda la tripulación se fue.
Garry dijo: "Ve bajo el agua y vuelve a subir".
Lo habíamos solucionado con Richard, y finalmente apareció
y el televisor estaba vacío.
Gary creía en hacer muchos chistes. Hizo que los actores se sintieran cómodos.
¡Todos se fueron, tú!
Una vez que comenzaran a reír y se sintieran cómodos,
entonces le daban la actuación que él quería.
sí.
Una toma que debería haber sido de dos minutos ...
¿Qué tipo de sistema es este? ¿Puedes sacar estos autos de aquí?
... serían cinco porque siempre había más bromas y más improvisaciones.
- Amo este auto. - Me encanta también.
Mira, no sabes a dónde vas. ¡Te perderás en la oscuridad!
Fue muy divertido. Pero fue un caos total.
Pero a veces el sentido de la diversión de Garry Marshall era un poco, bueno,
quizás demasiado divertido.
Garry estaba lanzando el pequeño escargot.
Recibí una llamada de Steve Reuther. "Garry está tirando comida".
Creo que debe haber habido 20 tomas.
No tiene ningún sentido. No es lógico.
Existía la preocupación de que el programa estuviera fuera de control.
Pronto comenzaron a circular rumores.
¿Fue la sensibilidad de Garry Marshall la comedia de situación lo que hizo que la película saltara el tiburón?
Vi a la difunta Laura Ziskin, una de las productoras de la película,
gritando: "¿Dónde está la película? ¿Qué estamos haciendo?".
¿Qué quieres decir?
Las personas que habían invertido en Three Thousand estaban recibiendo estos diarios inconexos.
El ejecutivo de Disney, Jeffrey Katzenberg, se vio obligado a intervenir
y descubrirlo por sí mismo.
Katzenberg les pidió que editaran juntos la escena de los caracoles.
Y el veredicto ...
Y él dijo: "Es gracioso. Es gracioso".
Pequeños retoños resbaladizos.
Pero a pesar de las apariencias, la historia no se le escapaba por completo
a Garry, tal vez en gran parte gracias al escritor en el que más confiaba.
Mi madre era enfermera, no tenía nada que ver con Hollywood
y pensaba que besar era demasiado personal.
♪ Beso ♪
Y ella realmente lo creía, y luego eso se convirtió en ...
No beso en la boca.
... una especie de catalizador de cómo la película iba a convertirlos en que no se besaran.
Creando un arco narrativo simple y convincente.
Cuando se fruncen,
es cuando sabes que están enamorados, por supuesto.
Esto es incómodo. ¿Alguien tiene el control remoto?
Gracias por eso.
Pero quizás el arco
de la historia más transformador y glamoroso de Three Thousand vino de Marilyn Vance, la diseñadora de vestuario.
Quiero que sea correcto. Quiero que sea creíble.
Trabaja, nena, trabaja.
Todo tenía que hacerse por encargo.
Ropa de mujer.
Necesita idear el concepto de cómo se ve Julia cuando está en la calle
y la progresión de cómo termina luciendo al final de la película.
- Empezando por ... - ¿Vas a salir? ¿Cena?
- Mm-hmm. - Entonces necesitarás un vestido de cóctel.
Marilyn sabía lo que quería. Quería encaje negro.
- Tengo un vestido. - Preferiría que lo llevaras puesto.
Y funciona mucho porque es la primera vez que la ves
no como una prostituta, y la forma en que interpretaron la escena
es que Richard entra y no la reconoce.
Ella le da la espalda y él la está buscando.
El era adorable. La idea era que ese era el comienzo de la acumulación.
Llegas tarde.
Usted es impresionante.
Estas perdonado.
Pero si Julia hubiera manchado ese vestido con una baba de caracoles,
probablemente no la habrían perdonado.
No creo que hiciéramos múltiplos para ninguna de las prendas de ese desfile.
No creo que hubiera suficiente tejido para hacer copias de seguridad.
- ¿Y si alguien me reconoce? - No es probable. No pasan
demasiado tiempo en Hollywood Boulevard. - Lo hiciste.
Fuera lo que fuera, estaba buscando el color que combinara con su cabello.
Fui a todas las tiendas de telas. "Tienes ... estoy buscando ..."
¿Estás buscando algo en particular?
No. Bueno, sí.
No pude encontrar nada en ninguna tienda de telas. Es mi ultima oportunidad.
Voy a Beverly Silks and Woolen.
No creo que tengamos nada para ti.
"Me pregunto si me dejaría ver algunas de las cosas que no publica".
Le rogué, de hecho.
Me dejó bajar al sótano, y allí estaba este lunar
con el castaño rojizo. Fue hermoso.
Pero a veces, la belleza es un bien escaso.
Cuatro yardas. Eso es todo lo que tenía.
¡Bien hecho!
Me dejó suficiente tela para poner alrededor del sombrero.
Me gusta este sombrero.
Se veía espectacular, pero toda la idea la estaba
preparando para ese peinado, todo para el vestido y el collar.
- Cuando sale con el vestido rojo ...
El vestido rojo se convirtió en otra cosa.
Para hacerlo, realmente fue otra cosa.
Estos chicos la querían con un vestido negro.
De hecho, el estudio le dio una nota a Marilyn.
Oh no. No es una nota adhesiva. No, eso fue antes. Solo una nota normal.
- A los chicos les encanta el negro sexy. - A lo que Marilyn respondió ...
No, no, no, no. Eso ... Sí. No, no, no, no puede ser un vestido negro. Tiene que ser rojo.
Y pronto, todo el mundo se puso rojo.
Julia se pone el vestido y todo el mundo deja escapar el aliento.
Ella se marcha y es como, "¡Oh, Dios mío!"
Todos ... había una posibilidad remota de que reaccionáramos ante lo hermosa que se veía
y lo hermosos que se veían juntos.
Esa es una oruga que salió del capullo
y esta es la mariposa, pero sin embargo Julia lo juega tan bien, su inseguridad.
El vestido rojo simboliza el sueño hecho realidad. El vestido rojo era un cuento de hadas.
- Pero como todos los cuentos de hadas ... - Ha sido un placer.
- ... terminan ... - Ven a visitarnos de nuevo.
- ... al igual que la fotografía principal. - Al final del rodaje,
fuimos a nuestra fiesta de despedida y dijimos: "Esto nunca verá la luz".
Probablemente también pensaron eso sobre este metraje de la fiesta de cierre.
Y a pesar de estas auténticas chaquetas de tripulación de Three Thousand como regalo envolvente ...
El sentimiento general, ciertamente para Richard y Héctor,
fue: "Bueno, esto será directo al video o algo así".
No será un lanzamiento importante porque nadie estaba seguro.
que habíamos recibido la historia.
Bueno, ingrese la editora de películas Priscilla Nedd-Friendly.
- Encontraría la historia. - Okey.
El guión de Three Thousand para el que había firmado ... Una
especie de historia muy oscura.
- ... no habría problema. - Tengo un pequeño problema.
La resolución de problemas es una gran parte de lo que hago.
Eso es muy afortunado porque tenía uno enorme.
Los diarios que recibí no coincidían con el guión. En absoluto.
Entrando en las múltiples opciones de cada escena ...
Hazlo, como, enojado. Ahora hazlo más divertido. Di algo sobre sus zapatos.
Priscilla y Gary trabajaron incansablemente.
- ¿Te importaría dejarnos? - Especialmente Gary.
Tuvimos una proyección y miré a Garry,
y lo veo ... durmiendo!
Y pensé: "Oh, Dios, eso es tan incómodo".
Y al día siguiente, le dije: "Garry, creo que te perdiste un poco".
"Miré y tenías los ojos cerrados".
Él es como, "¿Estás bromeando?"
"No estaba durmiendo. Estaba contando los latidos entre las bromas, querida."
"Tenemos que acercar las bromas".
Claramente, un maestro de la sincronización, Garry y Priscilla golpearon
el primer corte.
Y unas diez semanas después, nos llamó a un pequeño grupo de nosotros
para venir a Disney y ver su primer corte de la película.
Esta es una semana muy importante para mí.
Con la comedia, tienes que hacer una vista previa.
- La recogí en Hollywood Boulevard. - Y vieron muchas cosas de antemano.
Es lo que la audiencia te dice que es la clave.
¿Cuál es tu sueño?
Y la audiencia les dijo inequívocamente ...
Esto es genial.
¡Bien hecho!
La gente estaba asombrada, no podían creerlo.
- Seguí sentado ahí pensando ... - "¿Estábamos allí para esta película?"
"Eso no estaba en el guión. Eso no estaba en el guión. ¿Cuándo hicimos eso?"
Todo se juntó.
- Ahora, lo sabían con certeza. - Tenemos algo aquí.
Inmediatamente, cualquier duda sobre cómo debía terminar
o qué era simplemente desapareció.
Creo que esa fue una de las razones por las que se produjo el cambio de nombre.
- Rondar. ¿Cambio de nombre? - Si.
Oh, vamos uno, ¿qué pasa con Three Thousand? Eso'
Three Thousand, ya sea porque suena como una película de ciencia ficción
o porque en realidad no te dice mucho
sobre la historia que estás a punto de experimentar.
No es un gran gancho hacer que la gente entre en un teatro,
así que estábamos en busca de un título.
- ¿Cuál es tu nombre? - Mucha gente le tiró nombres.
- ¿Qué quieres que sea? - Pero sólo quedaría un nombre.
La idea de Disney era intentar encontrar una canción que también sirviera como título.
Pero como es el caso en situaciones como esta ...
Se filtró como idea de Jeffrey Katzenberg.
El encargado se llevará el mérito.
Quería cambiar el nombre de la película Pretty Woman.
"¿Mujer bonita? Mujer bonita". Eso es lo que nosotros '
Está bien, estamos muertos.
En realidad, tiene toda la razón.
Porque cuando Pretty Woman se estrenó el 23 de marzo de 1990 ...
Recuerdo, simplemente fuimos a diferentes teatros.
Y ni siquiera vimos la película, pero comprábamos boletos y esperábamos a ver la multitud.
Y a juzgar por esas multitudes ...
La reacción fue abrumadora.
- ... y Dios mío, ¡la risa! - Tantas risas.
Muy bien, casi me orino en los pantalones.
Pero Touchstone se rió todo el camino hasta el banco.
Ese fin de semana, recibí llamadas que decían: "La taquilla será increíble".
Para que conste, fue un fin de semana de estreno de más de $ 11 millones.
Nada mal para una película que costó 14. La
segunda semana subió.
Son otros 12 millones, y partió en un sentido.
Semana tras semana, verías subir los números de taquilla.
Simplemente siguió adelante.
Así que abría mi New York Times y decía: "Todavía estamos aquí".
"Recibieron un anuncio en el Friday Times. Lo publicaremos durante el fin de semana".
Cuatro semanas en total en el número uno, 16 semanas consecutivas entre las diez primeras.
Antes de que te des cuenta, estamos por encima de los 100 millones de dólares.
Fue un número enorme.
Eso se hizo cada vez más grande.
¡La película estuvo como un año!
Pretty Woman eventualmente recaudaría más de 400 millones de dólares a nivel mundial
y se convertiría en la tercera película más taquillera de 1990.
¡Santo!
En acción en vivo,
fuimos la película más taquillera de Disney '
Y todavía sigue siendo hasta el día de hoy la comedia romántica más taquillera de la historia.
Pero quizás el legado duradero de Pretty Woman sea la propia Julia Roberts.
Viendo a Julia, mira cómo explota su estrella.
Y la ganadora es Julia Roberts
por Pretty Woman.
Me gustaría agradecer a Garry Marshall y Richard ...
- En cuanto a Richard Gere ... - Me gusta mucho.
... nadie sabe qué fue de él. ¡Bromas! Es Richard Gere.
Y en cuanto a la película ...
Pasó al espíritu de la época de, como, una película que todo el mundo conoce.
No puedes encontrar a nadie que no conozca esta película y ame esta película.
La gente citaría líneas como "Gran error".
Grande. Enorme.
"Cinder-ing-rella."
- O ... - Cincuenta dólares, abuelo.
"Por 75, la esposa puede mirar".
Y no fue solo el diálogo lo que causó impresión.
Resulta que ese vestido rojo probablemente fue la elección correcta.
Empecé a recibir llamadas de chicas de todo el país
que querían ir al baile de graduación con el vestido rojo.
¡El vestido de lunares marrón y blanco se copia hoy!
Lo ves todo el tiempo. Perdí la pista.
Pretty Woman cambió todo para todos,
no menos importante, el tipo de la comedia de televisión ...
¡Oye!
... que pasó fríamente de Fonz a director de gran éxito de taquilla.
Excluyendo, por supuesto ...
¡Estoy fuera, cariño!
... esta contribución a la historia mundial de la televisión de comedia de situación.
Trabajé para Garry Marshall. Garry terminó siendo un gran admirador mío.
Se corrió la voz: "Hay un chico joven que acabamos de usar en Pretty Woman".
"Podría ser bueno. Échale un vistazo." Así es como llegué a Seinfeld.
Desde el Fonz hasta el anti-Fonz, Garry Marshall podía hacerlo todo.
Recibió más ofertas, más trabajo, más guiones,
y luego Julia hizo cuatro películas con mi papá. Simplemente siguió trabajando.
¡Muchas gracias!
Pretty Woman es la huella digital de Garry Marshall.
Gracias, Garry.
Es su ADN. No se suponía que saliera como salió,
y es solo la película que conocemos
porque Garry Marshall estaba detrás de esa cámara.
Nadie más podría haberlo dirigido y convertido en lo que terminó siendo
de lo que estaba en la página.
y luego volteado y terminado por otro.
Pero en los años que siguieron al éxito de Pretty Woman,
Garry pensó que la historia de Hollywood Boulevard de JF
también podría encajar bien en 42nd Street.
Garry se me acercó diez años después de que se hiciera la película
y me dijo: "Quiero convertirlo en un musical".
Absolutamente solo quería escribir el musical con JF Lawton.
Pero Garry no vivió para ver subir el telón en Broadway.
Había leído la versión musical de Pretty Woman para Garry.
Incluso en la lectura, dije: "Oh, sí, él ... Algo no está bien".
Podía ver ... Garry siempre se veía tan sano.
Y, um, unos días después, escuché que estaba en el hospital.
Yo estaba con él, básicamente. Estaba con él en la habitación del hospital.
Julia estaba realmente allí por la mañana, y luego yo estaba allí,
y ... algunos otros amigos cercanos estaban allí y ... y luego ...
Y luego, luego él se fue.
Con la pérdida de Garry Marshall el 19 de julio de 2016,
es JF Lawton quien ahora sostiene la antorcha de Pretty Woman.
Cuando hicimos el musical juntos,
realmente nos hicimos amigos, realmente pasamos tiempo juntos.
¿Hola como estas? Qué emoción, ¿eh?
Fue agradable haber tenido la oportunidad de conocer realmente a esta persona,
que se cernía sobre mi vida, y estábamos unidos por esta película loca.
Mi papá sabía que JF ...
honraría su historia y la historia que crearon.
Una historia que, para JF, es una ventana a la vida que vivió.
En la década de 1980, esto era una especie de barrio rojo de Hollywood.
Vivía en un apartamento no muy lejos de aquí, caminaba por aquí
y me dirigía hacia Winchell's, que era mi rutina diaria.
Ahora, la carne de cerdo crujiente llena el agujero dejado por lo que una vez fue una tienda de donas.
Este era uno de los únicos lugares abiertos las 24 horas, se podía tomar un café.
Y el amor de JF por las donas diarias
llevó a una película que cambió vidas e incluso al mismo Hollywood Boulevard.
En la película, está en el Paseo de la Fama de Hollywood.
Trabajamos con los hermanos Ritz, Fred Astaire, hasta Ella Fitzgerald.
No había muchas prostitutas en el Paseo de la Fama
al menos hasta que salió la película.
Pero a la vuelta de la esquina donde vivía JF, era una historia diferente.
Una historia que empezó aquí.
Ahí es donde, en mi cabeza,
Edward realmente había captado a Vivian en el guión original.
El guión original oscuro y áspero
con un final que, obviamente, Disney nunca podría hacer.
Fue como en una calle como esta.
Pero, ¿qué tenía este final tan oscuro?
No digas que fue Kit.
No encuentra a Kit muerto.
- Definitivamente no. - ¿Entonces que? ¿Sobredosis?
Nadie sobredosis de drogas, nadie ...
Está bien, podríamos hacer esto todo el día. ¿Qué sucedió?
Edward la lleva de regreso al mismo lugar, donde la recogió,
y se pelean en el coche.
Y Vivian está muy molesta. Ella es emocional. Ella comienza a llorar.
No le gusta que ella esté llorando. No sabe por qué está llorando.
La saca del coche a la acera.
A veces no te das cuenta en este momento de lo importante que es algo para ti.
Quiero decir, solo estaba trabajando duro.
Y estaba tratando de entender la película, y estaba tratando de impresionar a Garry.
Quería que Garry supiera que tenía al hombre adecuado para el trabajo.
Y luego dice: "Aquí está el dinero".
Él le da los $ 3,000 en un sobre. "Aquí está el dinero. Tómalo".
Ella no lo aceptará. Ella dijo: "No quiero tu dinero".
I'
En algunos casos e instancias, la gente me ha dicho que les cambió la vida.
No quería saber los detalles.
Y él dice: "Tómalo. Te arrepentirás en el segundo en que me vaya. Toma el dinero".
Ella no lo aceptará.
Qué alegría es ser parte de algo
que golpea a la gente como lo hizo y lo hace esta película.
Deja el dinero en la acera.
Simplemente se sube al coche y se marcha.
Tira el dinero,
luego ve que las personas sin hogar están viendo todo este dinero y efectivo
y comienza a recogerlo de la cuneta.
Y luego, la verdadera razón por la que a Disney probablemente no le gustó el final,
bueno, los involucra ... a ellos.
Porque con esos 3.000 dólares ...
Le prometió a Kit que la llevaría a Disneyland.
Entonces, Kit dice:
"Oye, ¿puedo conseguir uno de esos globos con las orejas?"
Y, uh, Vivian no dice nada.
Kit dice: "Oh, eso es una tontería. Son para niños".
Y luego Vivian mira y dice: "No, nena. Puedes tener un globo".
"Uno con las orejas."
Y luego Vivian mira hacia otro lado, y el autobús está en marcha y, eh,
estoy llorando pensando en eso.
Ya sabes, porque me trae los recuerdos de escribirlo
y ... y, eh, lo que estaba pasando, lo que estaba sintiendo en ese momento.
Entonces, a pesar de ser una película de Disney,
fue el guión original de JF el que tuvo el verdadero final de Disney.
Pero creo que eso es un buen marketing. Es como, "Oye, tenemos 3,000 dólares".
"Vamos a Disneyland".
Pero tal vez, de alguna manera, todos fueron a Disneylandia.
Es una especie de película de Touchstone ideal.
Y, curiosamente, es una película perfecta de Disney.
Para todos los que estuvieron involucrados con Pretty Woman ...
tuve mucha suerte.
... eran finales de cuentos de hadas por todas partes.
Yo ... creo que tuve suerte.
Fue ... fue lo más afortunado,
después de encontrar a mi esposo y tener a mis dos hijos,
lo más afortunado que me ha pasado.
Entonces, para nuestra historia de Hollywood y las personas que la hicieron,
todos tuvieron un final feliz
apropiado para Cinder: la propia rella.
A excepción de JF, nunca escuchará el final de su versión del final.
Voy a islandia.
Y estoy en la cima de este gran glaciar en medio de la nada,
y el guía dice a través del traductor: "¿Qué haces?"
Yo digo: "Bueno, escribí Pretty Woman".
Y luego, a través del traductor, dice: "¿Cuál?"
Incluso un tipo que vive en una choza
sabe que hubo dos versiones de esta historia,
y yo no escribí una de ellas, ¿sabes?