[se reproduce música majestuosa]
[narrador] América. Vale la pena venir.
[relinchando]
Porque aquí, en esta tierra de oportunidades,
están las estrellas más grandes del mundo y los mejores cineastas del mundo.
Y Coming to America tenía muchos de ambos.
- [todos] ¡Amén! -¡Amén!
John Landis y Eddie estaban tan seguros en sus respectivos roles.
Esta unión creativa ...
Fue mágica.
… Fue una clase magistral cohesiva y colaborativa.
[traqueteo]
Landis y Eddie se pelearon en el set.
- [gimiendo] - "¿Qué diablos estás haciendo?"
Aparte de todas las peleas, sí.
Bueno, la pelea ...
Estaba tratando de estrangularme.
... para hacer Coming to America
fue una búsqueda litigiosa y sin amor.
"Él tomó mi idea".
[narrador] Apenas unidos por negociaciones secretas…
"Terminaremos el día, pero ya no somos amigos".
-… orgullo… -Eddie quería interpretar varios papeles.
-Gracias. -…y bailando.
Y abajo y cuatro y arriba. Voltear.
- [whoosh] - [exclama]
[narrador] No te olvides del baile.
De hecho, la realización de esta película ...
- [gritos] - ... fue un desastre ...
Tal vez fue por mí, no lo sé.
... que incluso Nostradamus se involucró.
"No, creo que es ridículo." Él dice: "Sí, pero ...
[trueno]
... no voy a correr ningún riesgo".
Oh, no quiero hablar de eso.
… Nadie más se arriesgaba tampoco.
No puedo mencionar eso en la cámara.
[narrador] Bueno, casi nadie más.
De hecho, me jode y me jode.
¿Ahora que?
[reproducción de música emocionante]
[narrador] Estas son las películas que nos hicieron.
Zamunda. Un país de tradición, opulencia,
rica historia y,
bueno, solo riqueza.
¡Limpiaparabrisas!
[narrador] Pero justo debajo de la superficie de esta utopía africana ...
[trompeta]
- ... es sólo un hombre que busca el amor. -Ooh ooh.
Quiero que la mujer me ame por lo que soy.
[narrador] Y entonces, el príncipe Akeem va a buscar una reina
en otro lugar que no sea…
-Reinas. -Reinas.
[narrador] Donde prueba las cocinas locales.
-Soy McDowell's. - [narrador] Hace algunos amigos.
Bien, ahora, ¿qué diablos quieres?
Consigue un trabajo.
Y ahí es cuando empiezan a llegar los grandes dólares.
[Narrador] Y hace que su mamá y su papá estén tan malhumorados, que se
acercan para recogerlo. -¿Puedes decirnos dónde puede estar?
[narrador] Solo para descubrir que, al final, el
amor verdadero es probablemente mejor que un matrimonio arreglado.
El fin. Buenas noches a todo el mundo.
-Oh, hay más. - [trompetas de elefante]
Pero a diferencia de la rica herencia cultural centenaria de Zamunda,
esta historia comienza un sábado, o más específicamente ...
En vivo desde Nueva York. ¡Es sábado por la noche!
[narrador] Porque desde 1975,
SNL ha sido un elemento básico de la historia de la televisión estadounidense,
lanzando las carreras de superestrella tras superestrella.
¡Guau!
Esto va a ser genial.
[narrador] Y durante 45 años y contando,
ha llevado a todos los aspirantes a guionistas de comedia a soñar.
Un día, si alguna vez pudiera trabajar en un programa como este ... ¡
Tenemos un escritor aquí!
... entonces sabré que lo logré.
[narrador] Y Barry soñó y lo logró,
porque comenzó a trabajar en SNL en 1980 junto con este tipo.
Sin embargo ...
SNL en 1980 fue ... lúgubre.
NBC, por alguna razón, decidió deshacerse de todos.
Entonces, lo que tenías era básicamente un nuevo programa.
Fue bastante miserable.
[narrador] Pero eso no molestó a Barry y Dave… mucho.
Y aquí estamos tratando de reemplazar a
los genios originales que habían abandonado el edificio.
La gente se me acercaba y me decía: "Gracias por arruinar nuestro programa".
[narrador] La escritura realmente estaba en la pared para SNL.
Hasta que conocí a Eddie Murphy.
[narrador] Oh, pero no Eddie Murphy como lo conocemos.
Este era un pequeño Eddie Murphy, recién salido de la escuela secundaria.
Siempre dije que Eddie sufrió durante unas dos semanas
antes de tener su primer programa en la red.
Eddie Murphy parecía destinado al estrellato.
Es super, super joven.
Tengo 19 años de edad. He sido negro durante 19 años en esta Tierra.
Y cuando llega por primera vez a Saturday Night Live,
lamentablemente está infrautilizado.
¿Por qué quieres que mire unos bocetos que son terribles?
Y nadie estaba escribiendo para él,
y el resto del elenco no estaba incendiando el mundo.
Y así, con todo que perder ...
Dave y yo decimos: "Escribamos para este tipo".
... escribieron esto.
¿Cuál es la historia, Rahim?
¡Yo, cariño!
[Sheffield] Nunca olvidaré estar parado fuera de la cámara mirándolo,
porque aquí está este chico, tiene 19 años.
Iba a salir a la televisión por primera vez en su vida
y estaba completamente a gusto.
Me gustaría decirles a todos que esto es lo más repugnante que han puesto al día.
Era un natural, como dicen.
A principios de los 70 nos trenzamos el pelo, luego a finales de los 70 tenías que trenzar el tuyo.
Ahora es 1980. Estamos en asistencia social.
Para fines del próximo año, ustedes también recibirán asistencia social.
[aplausos]
El aparato podría haberse derrumbado a su alrededor, y no le importó.
[narrador] Y a todos los demás les importaba mucho,
porque rápidamente se dieron cuenta ...
"Este tipo es genial. Sea lo que sea, lo tiene".
[narrador] Y junto con Barry y Dave, siguió entendiéndolo.
Y así, a partir de entonces,
Eddie
estuvo con Dave y yo, y el 90 por ciento del material de Eddie en el programa fue escrito por nosotros.
Hizo todos esos famosos bocetos que hizo Eddie.
-Sabes, el barrio del Sr. Robinson. -¿Quién es?
- [Sheffield] Alforfón. - ♪ Wookin 'pa nub… ♪
[Gates] Realmente tiene la oportunidad de salir a la luz
y simplemente mostrar su inmenso talento.
¿Daría la bienvenida, Eddie Murphy?
Él es el único miembro del elenco de Saturday Night Live que presentó el programa
mientras era miembro del elenco.
¡Viva desde Nueva York! ¡Es el show de Eddie Murphy!
Vaya, sin Eddie, ese programa se habría cancelado.
[narrador] Con estos bocetos,
Eddie había salvado por sí solo a una institución de la comedia estadounidense,
e inevitablemente ...
Le ofrecieron películas.
Él dice: "Voy a hacer esta película, 48 horas".
[risas]
Y fue enorme.
¿Qué está pasando, Luther?
[narrador] Enorme en la taquilla, y enorme para Eddie Murphy ...
-¿Has oído hablar de ellos ahora? -… lo que le valió una nominación al Globo de Oro.
Y en el proceso, engendrando el género Buddy Cop.
Nada mal para un chico que acaba de terminar la escuela secundaria.
Sí, pero me veo bien.
[narrador] Y para su segunda película, Eddie Murphy protagonizó esto.
Blanco o negro. Título espantoso.
Oh, muy confiado. ¿Quién crees que eres?
-En realidad, ¿quién eres tú? -¿Seriamente?
-¿Tengo que presentarme? -Si no te importa, parte del formato.
¿Conseguiste que otros directores hicieran eso?
Bueno, sí. Este lo hizo.
Hola. Soy Chris Columbus.
Este también.
Mi nombre es John McTiernan.
Y éste.
Mi nombre es Jan de Bont.
UM esta bien.
Bien, quizás volvamos a esto.
Y para ser justos, a principios de los 80, John Landis era un gran problema.
Dirigiendo Animal House, The Blues Brothers y An American Werewolf en Londres,
todo en un lapso de aproximadamente tres años.
John Landis es probablemente el mejor director de comedia que jamás haya existido.
Un gran éxito tras otro, tenía excelentes credenciales.
Y el siguiente en su lista, John esperaba que fuera Negro o Blanco.
Odiaba ese título.
De hecho, les dije a todos: "A quien se le ocurra un título mejor,
le daré cien dólares".
¿Estamos hablando de una apuesta, Randolph?
[narrador] Cien dólares que este hombre quería mucho.
Hola. Soy George Folsey.
Yo era su productor.
[narrador] Y George produjo una idea de un millón de dólares.
"¿Qué pensarías de Trading Places?"
[Landis] Y pensé, es un título brillante.
Puede que todavía le deba cien dólares. No uses esto.
[narrador] No lo haremos.
Entonces, John Landis y George Folsey ... Buenos
días, Folsey.
… Hizo Trading Places.
Protagonizada, entre otras caras conocidas,
estrella fugaz, Eddie Murphy.
Fue tan maravilloso en Trading Places. Era tan joven y estaba lleno de…
-¿Sí? -…entusiasmo.
Tenía sofisticación y madurez.
John y él se llevaban muy bien.
Y esa química realmente valió la pena,
porque Trading Places era un ya sabes qué.
Y la estrella de Eddie ahora estaba realmente en aumento.
Pero eso no significaba que pudiera tomar las decisiones.
-¡Corte! -Todavía no.
¿Quién te dijo que dijeras "Maldita sea", maldita sea?
No significa que podría haber entrado al estudio y decir:
"Esto es lo que quiero hacer a continuación".
[narrador] Pero después de su próxima película, Beverly Hills Cop…
Luego se convirtió en una superestrella.
... entonces absolutamente podría, sí.
Sí, en este punto básicamente podría comprometerse con una película,
y lo único que el estudio quiere saber es: "¿Puedes conseguirlo para el 8 de junio?"
Mientras tanto, durante el mismo tiempo,
estos dos también estaban surgiendo en el mundo.
Barry y yo teníamos un trato en Paramount.
Y éramos libres de escribir lo que quisiéramos.
Fue increíble. Podríamos simplemente lanzar una idea,
una idea de una frase, y ellos dicen: "Suena bien".
Y fue justo en ese momento,
ya que Eddie pudo hacer lo que quisiera,
y Dave y Barry pudieron escribir lo que quisieran.
Eddie nos llama a David ya mí y dice que tiene una idea para una película.
Tengo algo más en mente. No le digas a nadie de esto.
"Quiero que ustedes lo escriban".
[narrador] Y la idea de Eddie se llamó The Quest.
Porque en la vida real, estaba en el último,
la búsqueda para encontrar el amor verdadero.
[Sheffield] El romance era bastante fácil para un chico en su situación.
Quiero decir, todo lo que tenía que hacer era aparecer.
Realmente estaba buscando una relación real en ese momento de su vida.
[narrador] Incluso habló de ello en su stand-up.
Soy un objetivo.
Si alguna vez me caso, tengo que irme a los bosques de África ...
[narrador] Y a través de esta angustia romántica ...
Él lanzó una historia sobre el príncipe, que
quería venir a Estados Unidos para encontrar una novia que lo amaba por sí mismo.
¡Ah-ja! Eso es todo.
Y al final del discurso,
Ned Tanen, el presidente del estudio, nos miró.
Él dice: "¿Qué tan rápido pueden hacer esto?"
"Tienes cinco semanas para escribirlo, de principio a fin. ¿Puedes hacerlo?" Dijimos ...
¡Sí! ¡Sí!
Ya sabes, escribimos rápido y habíamos escrito mucho para él en el programa.
[narrador] Y con eso, Dave, Barry y Eddie se
pusieron a trabajar en esta película muy especial.
Confiábamos en que podríamos hacerlo.
[hombre] ¡Debes estar loco!
Pero no lo harían todo por sí mismos,
porque Eddie tenía una coprotagonista. - [locutor] Arsenio Hall!
Arsenio Hall es amigo de Eddie y comediante.
Así que Eddie lo quería en la película como su compañero.
Él ya había tomado esa decisión.
-Y todos estuvieron de acuerdo, una buena elección. -Es dificil.
Arsenio Hall también tenía una experiencia cómica impresionante.
Su comedia física,
sus tiros de reacción.
[narrador] Pero Eddie tenía más que un compañero divertido para su película.
Pero no mucho más.
[Blaustein] Eddie había escrito 20 páginas del guión.
El resto de la historia funcionó, pero sin detalles.
- [narrador] Con una fecha límite aplastante ... - [Sheffield] Lo necesitamos en cinco semanas.
… Necesitarían detalles específicos y rápido.
Entonces, Dave y Barry se sumergieron profundamente en las complejidades de la cultura africana.
No no.
- [trompetas de elefantes] -Este es un cuento de hadas.
Esto fue inventado.
En cambio, sumergirse en la cultura estadounidense.
¡Buenos días, vecinos!
[hombre] ¡Oye! ¡Vete a la mierda!
[narrador] Y como prometí, cinco semanas después…
Entregamos el viernes, y el martes tiene luz verde.
[suena música caprichosa]
Y empezamos a rodar en enero.
[carcajadas]
Pero con el rodaje programado para comenzar en unos pocos meses…
Correcto.
... esta producción un poco sin rumbo necesitaba urgentemente alguna dirección.
Originalmente, se suponía que Eddie debía dirigir. Pero tres semanas después del proceso de escritura,
decidió que probablemente era demasiado trabajo o ...
no estoy seguro de estar listo.
-Él dijo: "¿Qué opinas de Landis?" - [narrador] ¿Quién?
Oh, sí, él.
Bueno, entre su toque cómico dorado…
he hecho comedias de gran éxito.
… Y una excelente relación con Eddie, seguramente sería la elección perfecta.
Sin embargo, hay un poco más en esta historia de la
que probablemente deberíamos volver y hablar.
Mientras la tripulación miraba con horror esta mañana temprano,
el actor Vic Morrow y dos niños vietnamitas fueron asesinados.
[narrador] El 23 de julio de 1982,
mientras John Landis dirigía la película The Twilight Zone,
un truco de helicóptero salió mal y mató a tres personas,
incluidos dos niños.
[reportero] Los cineastas de Twilight Zone prestaron atención
a su abuso de las leyes de trabajo infantil.
Landis fue acusado por la oficina del fiscal de homicidio.
[reportero] Landis se convirtió en el primer director de Hollywood
en ser juzgado por muerte en un set de filmación.
La tragedia, eso fue horrible.
Pero después de la tragedia, leíste eso, ya sabes, afectó mi carrera
y nunca volví a trabajar, y
yo ... no entiendo por qué dicen eso.
Hice algunas de mis películas más exitosas después de eso, pero…
[narrador] Durante la larga espera entre los accidentes y el juicio,
John dirigió varias películas e incluso el video Thriller de Michael Jackson.
Pero luego, en 1986,
John Landis, George Folsey y otros tres miembros de la tripulación fueron juzgados.
[reportero] El juicio lleva cuatro años en proceso.
[McDougal] Finalmente fueron absueltos.
Pero estuvo en los titulares durante meses.
Lo que se ha llamado el juicio de The Twilight Zone ...
[McDougal] Y la prensa de John Landis, el chico de oro, no fue buena.
Lo siento, creo que es inapropiado para mí en este momento decir algo.
[Sheffield] Pidió a ciertas personas que acudieran a la corte
para dar fe de su carácter,
y estaba amargado de que algunas personas no hubieran hecho eso.
[Blaustein] Creo que a John le dolió mucho que
sus amigos de Hollywood no dieran un paso al frente y hablaran por él.
¿Por qué no te vas?
Lo que nos devuelve a la pregunta de Eddie.
"¿Qué piensan ustedes de Landis?"
[narrador] Con John Landis desde afuera mirando hacia adentro,
y Eddie Murphy ahora la estrella más grande de Hollywood,
bueno, como lo dice Eddie,
solo quería ayudar a un viejo amigo.
Sintió que le debía un favor.
¿Sintió que me estaba haciendo un favor, dijo?
Sentía una obligación con Landis,
el hombre que ayudó a emprender su camino hacia el estrellato.
-Y lo que quería Eddie Murphy… -Disculpe.
-… Eddie Murphy lo consiguió.
Winthorpe, ¿vive aquí?
Recibí una llamada de Ned Tanen.
[narrador] O como lo llamaban todos en Paramount, The Boss.
[Landis] Y fui a Paramount.
Y él dijo: "¿Te gustaría hacerlo?"
Y dije: "Bueno, ¿qué piensa Eddie?"
Él dice: "Eddie te pidió".
Y yo dije: "¿En serio? Bueno ...
Uh, tendríamos que trabajar en el guión". [risas]
Amo a John. John es un gran tipo ...
[narrador] Definitivamente viene un "pero".
… Pero puede ser un poco fuerte cuando lo conoces.
- [narrador] Oh, recordamos. -¿Has conseguido que otros directores hicieran eso?
Entramos en la oficina de Ned Tanen y John estaba dando vueltas por la habitación.
Solo espumante de locos. Aquí se le ofrece la oportunidad de dirigir esta gran película.
Recuerdo que dijo: "No sé. No sé si estos tipos saben escribir".
"¿Y si el guión apesta?"
La mayoría de los guiones de comedia son malos.
[Sheffield] Y dije: "Disculpe".
"¿Qué pasa si el guión es genial y lo arruinas?"
Y John inmediatamente dijo: "Me gusta este tipo".
Esos son dos muchachos muy talentosos que trabajan en circunstancias locas.
-Y tenían que complacer a Eddie. -Sé lo que me gusta.
Y sé que lo sabes porque estás entrenado para saber lo que me gusta.
Pero lo más importante, tenían que complacerme.
[narrador] Y para decirlo muy bien…
Landis es un…
un director desafiante.
Y siempre hubo una preocupación sobre
cuánto control tendría que tener.
[narrador] Alerta de spoiler: mucho, comenzando con el guión.
Lo primero que recuerdo haber cambiado
es que Barry y David habían llamado al país Zmuda.
Después de un amigo nuestro, Bob Zmuda.
Y luego John Landis vio eso y dijo…
"¡No! ¡No puedes llamar a este país Zmuda!"
Él dijo: "Ponga 'un' en él".
- "Pon una 'an' en él". -Así lo hicimos.
-Y así fue como se convirtió en… -Zamunda.
Es otro hermoso día en Zamunda.
Y eso fue todo para las notas.
Oh, excepto por algunos más del estudio.
Paramount nos dio notas.
-Quieren una persecución en coche. -Golpealo.
[Blaustein] Porque en ese momento, las películas tenían persecuciones de autos.
Y John tomó el fajo de notas y dijo: "Ven conmigo".
Y subimos a la oficina de Ned Tanen, el presidente del estudio.
Empuja a la recepcionista, irrumpe en la oficina de Ned Tanen y dice:
"No vuelvas a dar notas a mis malditos escritores".
Y se los arrojó. Pensé, "¡Guau!"
"¿Cómo se sale con la suya?"
Mi presión fue esa fecha de estreno. Y eso fue, como, la Espada de Damocles.
No tuvimos tiempo para reescribirlo.
Y John Landis no quería que lo reescribiéramos. A él le gustó.
[narrador] Porque, gracias a Eddie, John tuvo una oportunidad única.
Debido a su idea, me di cuenta de que '
Pero nadie se dará cuenta.
Porque, uno, Eddie era una gran estrella.
Y dos, es una historia de amor. No importaba si eran negros o no.
No hizo ninguna diferencia. Su color no influyó en la historia.
Y eso fue muy, muy conmovedor y emocionante para mí.
Y además de esta gran idea para emocionarse,
con más de 50 papeles negros para elegir,
para muchos, era la película que habían estado esperando.
Venir a Estados Unidos realmente se convierte en esa película
para las estrellas negras pasadas, para las estrellas negras actuales.
Estoy totalmente a favor de eso.
Para las estrellas negras emergentes.
¿Quién diablos es este gilipollas?
Samuel Jackson, quien era un actor desconocido en ese momento.
Vete a la mierda.
Dave y yo dijimos: "Este tipo es bueno".
[narrador] Un Cuba Gooding Jr. junior. Lo que sea que necesites.
Tienes riquezas. No es como si estuvieras tratando de encontrar una aguja en un pajar.
Tienes una mezcla heterogénea.
Fue su oportunidad de demostrar realmente lo que pueden hacer.
[narrador] Y un actor en particular había hecho mucho.
Queríamos a James Earl Jones como rey, pero James Earl Jones quería jugar…
-Sí. -…el padre.
- [narrador] Siempre los está interpretando. -Yo soy tu padre.
Y John Landis nos pidió que lo llamáramos para tratar de convencerlo de que hiciera el papel de rey.
Y hablamos por teléfono y dijo: "Caballeros, no saben nada sobre África,
pero seguro que conocen Queens".
- [narrador] Con eso tenían a su rey. -Entonces está resuelto.
Y en cuanto al papel de padre que James Earl Jones tenía en la mira ...
Para el papel del Sr. McDowell, quería elegir ...
Hola, soy John Amos e interpreté al Sr. McDowell en Coming to America.
-Eso es a lo que te refieres, ¿verdad? -No no.
Quería lanzar…
♪ Day-O ♪
… Harry Belafonte.
♪ Llega la luz del día y queremos… ♪
Y dije: "John, Harry Belafonte ya tiene acento caribeño".
"Este personaje debe ser exclusivamente estadounidense".
[narrador] Bueno, aquí hay un estadounidense único esperando pacientemente.
Empecé como escritor en televisión.
Yo era el único escritor de comedia afroamericano de Hollywood en el personal de un programa de televisión.
Eso, a su vez, me dio la oportunidad de convertirme en actor.
Esposo de Florida en la serie Good Times.
¿Quieres pasarme eso de nuevo?
Esposo de Florida en la serie Good Times.
[narrador] Pero el detalle más impresionante y relevante de la carrera de John ...
Solía ​​trabajar en un McDonald's.
[narrador] Oh, se pone mejor que eso. Protagonizó un comercial de McDonald's.
Yo era uno de los sombreros rojos, los llamaban en esos días.
[narrador] Con una habilidad innata que otro actor tardaría años en perfeccionar.
Y ser elegido para esta película le permitiría a John Amos volver a visitar
otro aspecto de sus raíces.
Es realmente cómodo.
Sabía que tendría la oportunidad de volver a trabajar con la fallecida Madge Sinclair,
quien, por supuesto, había interpretado a mi esposa, Belle, en la miniserie Roots.
Ella es una actriz muy, muy capaz.
Mi nombre es Aoleon.
Aoleon.
Un extraterrestre.
[narrador] Y para el interés amoroso del príncipe Akeem…
[susurra] de hecho elegí a Vanessa Williams.
Todos pensaron que Vanessa Williams obtendría ese papel.
- [narrador] Pero entonces… -Shari entró.
-Hola. -Había inocencia en ella.
Y ella pidió ser Cenicienta.
[narrador] Bueno, si el zapato te queda.
Y mientras continuaba el casting,
el prometedor cómic stand-up…
Louie Anderson. Está bien, Louie.
… Se preguntaba…
¿Soy un buen actor?
[narrador] Y mientras reflexionaba sobre esto durante el almuerzo un día ...
[Anderson] Eddie entra con un gran séquito.
Le dije al camarero: "Oye".
"Ponga la cuenta de Eddie en mi tarjeta de crédito,
pero no se lo diga hasta que me haya ido".
Creo que fue alrededor de $ 661.
No que yo recuerde.
Solo ganaba unos cien dólares a la semana.
Sería algo del Medio Oeste.
Al día siguiente recibo una llamada. Eddie Murphy.
Dijo: "Estoy haciendo una pequeña película ..."
Mira, estoy lavando lechugas.
"... llamado Coming to America."
Pronto, estaré en papas fritas.
"Y voy a hacer un papel por ti en eso".
- [narrador] Así lo hizo. -Uno o dos años,
-Me nombro subdirector. - [narrador] Este.
Y ahí es donde empiezan a llegar los grandes dólares.
"Me pregunto si seré bueno". Sobre todo, pensé:
"¿Soy un buen actor?" Lo que realmente soy ... yo ... ya sabes, tal vez no lo sea.
[narrador] Pero hubo una decisión menor en el reparto que desconcertó al equipo.
Estoy leyendo el guión y veo que en un momento,
Eddie le quita este dinero a Arsenio.
No tienes más dinero, no puedes causar más daño.
[narrador] Sólo más tarde para dárselo a un vagabundo debajo del Puente de Brooklyn.
Pensé, ¿no sería interesante si le da el dinero a los hermanos Duke,
que están en la indigencia al final de Trading Places?
[narrador] Oh, esa es una buena idea. Es inteligente.
A John no le gustó.
Oh, eso es ridículo.
De alguna manera está rompiendo el marco.
[narrador] Algo que John nunca hace, aparte de todas las películas en las que lo hace.
Todavía pensaba que era una idea bastante buena, así que ...
Lo mencioné de nuevo y él dijo: "Lo mencionas de nuevo, estás despedido".
Uh ... Eso no es del todo cierto.
Seguro.
Esa es la versión dramática de George.
Oh sí. F…
-Que te jodan. - [narrador] Está bien.
-Bueno, independientemente de cómo fue ... -Uh ...
... el tema se eliminó.
[riendo]
[narrador] Con solo unas semanas antes de que comenzara el rodaje,
su búsqueda para encontrar actores había terminado.
Y, dicho sea de paso, todavía se llamaba The Quest.
Pero de todos modos, cualquier papel restante, Eddie y Arsenio podrían hacerlo.
Eddie quería interpretar varios papeles.
Admiraba que Peter Sellers hubiera interpretado varios papeles en películas antes.
Tiene una idea asombrosamente buena, doctor.
[narrador] Y a pesar de un estudio un poco confuso ...
"¿No podemos simplemente contratar a otros actores?"
¡Debes estar loco!
[Sheffield] Es importante que lo jueguen. Eso es lo divertido.
-Gracias. -Y a la hora de elegir al hombre
que haría posible este desfile de perfiles,
la elección fue obvia.
Grandes aplausos para ...
Rick Baker.
[narrador] Un maestro del maquillaje protésico.
Rick hizo el maquillaje en mi primera película.
¡Schlock!
Schlock.
[narrador] Sobre un gorila llamado…
¡Schlock!
-Schlock. -Yo era Schlock.
[narrador] Y John estaba tan impresionado con el trabajo de Rick
que lo contrató para básicamente todas sus películas,
incluida Coming to America.
Es el mejor que jamás haya vivido en el maquillaje protésico.
El tipo es un genio.
[narrador] Y en cuanto al genio cómico dentro del trabajo de este genio…
Eddie está en una camiseta con la cara de un anciano judío.
¿Quién es la estrella de la película?
Es este joven llamado Eddie Murphy, creo que lo es.
Dios mío, lo odio.
Se divirtió mucho haciendo ese personaje.
Fue como el viejo judío al público,
solo para ver si la gente lo creía.
En realidad, es una idea con la que Eddie había incursionado durante mucho tiempo.
Espera un segundo.
En realidad, el más difícil de escribir era el viejo judío.
Y recuerdo que me quedé atascado y llamé a mi papá
y le dije: "¿Qué diría un viejo judío aquí?"
Y se le ocurrió la línea ...
Esto es hermoso. ¿Qué es eso, terciopelo?
[narrador] Pero ahora, con el dominio de Rick Baker, las líneas casi no importaban.
Casi no podías controlarlo, porque simplemente estaba poseído por este personaje.
Soy Eddie Murphy.
Nadie sabía que era Eddie Murphy.
[narrador] Bueno, eso cambiaría pronto,
porque cuando las cámaras rodaron en enero de 1988 ...
Empezamos a filmar.
… Bueno, entonces todos en Queens reconocieron a Eddie Murphy.
¡Oh Dios mío! ¡Eres tú!
Había unas 5.000 personas en Queens Boulevard.
[multitud vitoreando]
Y pensé, ¿son estos extras? No, saben que Eddie Murphy está aquí.
El tipo con el que hice Trading Places ...
¡Ey! ¡Burbujas, hombre!
… No es el tipo con el que hice Coming To America.
Ahora era una gran superestrella internacional.
¡Detener!
Tenía un séquito enorme que era casi cómico.
[narrador] Y aunque Louie no tenía un séquito ...
tenía un tráiler que decía "Louie Anderson" en él.
[narrador]… bueno, él también tenía sus fans.
Llamé a mi mamá y le dije: "Estoy en mi propio tráiler".
Pero, ya sabes, mi mamá,
"Bueno, tráeme algo del tráiler".
Qué, como una almohada o algo así? ¿De qué estás hablando?
[narrador] Mientras Louie contemplaba el crimen suave,
Eddie Murphy solo estaba regalando cosas.
Porque Eddie es de espíritu libre ...
[narrador] Énfasis en "gratis".
Si alguien de su séquito ve algo que le gusta,
como un reloj, un anillo o algo por el estilo, diría: "¿Te gusta eso?"
Él lo tomaría, "Aquí. Tómalo".
Que se vistan con nuestras vestiduras principescas.
Y él dice: "El departamento de utilería tendrá más".
Y así, sí, teníamos relojes Rolex reales.
[narrador] Y auténticos bolsos Louis Vuitton ...
Cada pieza, cuesta 80.000 dólares o más.
[narrador] Que se utilizaron en la primera escena que filmaron.
Y la generosidad de la madre naturaleza también se puso de manifiesto.
Simplemente no llame a la Madre Naturaleza y diga: "Dame una lluvia".
[narrador] Lo hizo un poco mejor que eso.
Durante la noche, una gran nevada.
He aquí, Semmi.
En la historia, habíamos pasado de un África verde y verde,
y aquí estamos en Queens, y había nieve en el suelo.
[narrador] Bueno, entre otras cosas.
-Sin embargo… -Fue mágico.
… Con su primer disparo en la bolsa y la bolsa lejos del séquito…
- "Toma, tómalo". -… la magia continuó.
Eddie tiene talento. Es un imitador brillante.
Todas sus actuaciones en la película son maravillosas.
[narrador] Oh, pero Eddie no interpretó todos los papeles en la película.
Y esas otras actuaciones fueron igualmente maravillosas.
Llegamos a esa parte del guión
donde mi personaje le dice algo al Rey Joffer.
-Fue escrito como… -Me importa un carajo quién eres.
"Te dejaré como un mal hábito."
Le dije: "No, necesito algo más fuerte
como respuesta al insulto que le ha hecho a mi hija".
[narrador] Entonces, frente a la superestrella, Eddie Murphy,
y "propenso a arrojar notas en la cara de la gente",
improvisó John Landis, John Amos.
Dices una palabra más sobre Lisa y
yo soy ... "Rompe mi pie en tu real trasero".
¿Perdóname?
En ese momento, Eddie casi colapsa.
[narrador] Entonces, con el estado de ánimo libre y fácil ...
"Toma, tómalo".
Lo que me encantó de trabajar con John Landis y con Eddie,
ambos estaban tan seguros en sus respectivos roles.
[narrador] Incluso los escritores se sintieron como en casa en el set.
Ya sabes, los escritores generalmente no son bienvenidos en el set.
No John. Quería que estuviéramos allí.
[narrador] Y tal vez como ese primer día en el set…
usaría la palabra "mágico". Fue mágico.
Un set realmente relajado. Todo el mundo es genial.
[narrador] Y terminaron de filmar,
lanzaron la película y todos estaban felices.
[Sheffield] Fue mágico.
[Anderson] Todo el mundo es genial.
[la música se construye]
- [narrador] Había un pequeño problema. -Sí.
Sabes, lo que no me gusta es que se hará mucho del ...
-La pelea." -Lo siento, dijiste "pelea"?
Llamé a Folsey de inmediato. Estaba en el set.
"Trae tu trasero aquí ahora."
Landis y Eddie se pelearon a puñetazos en el set.
-¡Maldita sea! -¿Pueden todos bajar la velocidad?
-¿Qué? -Me estás tomando el pelo, ¿verdad?
-No es tan interesante. -¿Una pelea a puñetazos?
No, no, no, eso es una exageración enorme.
[narrador] Entonces, ¿qué diablos pasó?
Sabes, todavía no sé, de verdad, de qué se trataba.
La gente tiene diferentes recuerdos de este evento.
Escuché que estaban contando chistes sobre "tu mamá".
[riendo]
Y John Landis lo superó con la broma de "tu mamá".
-¿Ahora que? - Bromea "Tu mamá".
No hubo ninguna broma de "tu mamá" que yo recuerde. [se ríe]
[narrador] Entonces, si no fue una broma de "tu mamá" ...
Tal vez fue por mí, no lo sé.
Tal vez fue. ¿Se trataba de Louie?
No.
Si no se trataba de Louie, entonces solo podría tratarse de…
-¿Dinero? -Sí.
Y da la casualidad de que se trataba
del dinero de Barry y Dave.
-No quiero hablar de eso. -Bueno, es un poco tarde para eso. Dave?
Estuvimos en Nueva York.
Supuestamente, nuestros gastos los estaba pagando la compañía de Eddie Murphy,
porque estábamos escribiendo un piloto para Eddie Murphy Productions para CBS.
[narrador] Oh, pero según Barry ...
Se suponía que el trato estaba cerrado,
y Paramount tardó mucho en cerrarlo.
[narrador] Mucho tiempo. Derecha.
-Así es como empezó. John dijo: "Oye". -"Oye."
[sonando música tensa]
"¿Por qué no les pagas a estos chicos? Se supone que debes pagar sus gastos".
[suena música escalofriante]
Vaya, ¿eso es lo que era?
Que era una broma. Sólo era una broma.
[narrador] Que pronto se convirtió en una comedia más física.
Disculpeme un momento.
Estaba hablando con alguien y me agarraron por detrás.
Eddie rodeó con el brazo, "Muéstrale lo que hacemos cuando habla de nuestro negocio".
-Que era una broma. -No fue una broma.
Estaba tratando de estrangularme.
- [narrador] ¿O fue al revés? -John estaba asfixiando a Eddie en broma,
y no le gustó lo que estaba pasando, y ...
[narrador] Pero según Dave ...
John dijo: "Déjame ir".
- "¿Qué diablos estás haciendo?" -Y según Kevin…
Comenzó con John poniendo su mano sobre Eddie.
[narrador] Pero una cosa era indiscutible.
Y luego John se puso todo ... alterado y se fue a su coche.
Estaba furiosa.
Entonces, tomé el guión de la persona de continuidad y dije:
"Toma, graba tu propia maldita película".
Y me fui furioso, y ahí está mi conductor. Dije: "¡Enciende el auto!"
Y conducimos.
Cojo el teléfono y llamo a mi abogado.
Y yo dije, "
joderlos y joder su película ".
[narrador] Y todo esto por una broma.
O tal vez no una broma.
Porque parecía que Dave y Barry eran simplemente frases
de algo más que se había estado gestando.
John Landis había dirigido a Eddie en Trading Lugares
en un momento en el que Eddie estaba comenzando.
Eddie no era una estrella tan grande,
no era el macho alfa dominante en la relación.
Para cuando se estaba haciendo Coming to America,
Eddie era un gran nombre.
[Narrador] Así que, en realidad, se podría decir que habían cambiado de lugar.
Se alteró su relación.
La arena se había movido.
Y creo que esas dinámicas de poder cambiantes conducen al conflicto.
[Folsey] Creo que Eddie esperaba que John lo tratara
como la enorme estrella que era entonces.
Y creo que John estaba decepcionado de que Eddie no viniera a
apoyarlo durante el juicio de Twilight Zone.
[narrador] Y con sus diferencias sin resolver,
el jurado estaba deliberando sobre toda la película.
Fue cerrado.
Y parecía que estábamos parados.
Fue una situación muy grave.
[narrador] Y nadie era más consciente
de lo grave que era el abogado de Landis.
[Landis] Él dice: "Si renuncias,
no tienen que pagarte".
Y yo dije: "Yo ... ¿Qué?"
- [línea desconectada] - [Landis] Así que vuelvo.
[narrador] Y con la película en juego, los escritores intervinieron para enderezar el barco.
Barry y yo manejamos una especie de diplomacia. Digámoslo de esa manera.
Volví al coche y le dije a Landis: "Eddie se disculpó".
"Lo siente. Quiere que vuelvas al set".
No era cierto, pero lo devolví al set, ¿no?
[narrador] Y cuando John se dirigió al tráiler de
Eddie … Eddie no tenía tráiler.
-Tenía un autobús grande. - [narrador] Un autobús. Sí, por supuesto que lo hizo.
Tuvimos esta charla y él dijo: "Está bien, saldremos".
"Terminaremos el día, pero ya no somos amigos".
Y en ese momento, dije: "Trato".
[risas]
Ellos '
y sabían que lo más importante era terminar la película.
[narrador] Pero comprensiblemente, las cosas fueron un poco incómodas en el set.
No se hablarían ni dirían nada.
Veo que ustedes dos se llevan bien.
[narrador] Mm ... no. Entonces la tripulación improvisó.
Si Landis quería hacer algo en el set, tenía que hablar con el tío de Eddie.
-¡Tío Ray!
-¿Quién entonces…? -Se lo transmito a Eddie. -Y si Eddie tenía un mensaje…
Tenían que tener el primer asistente de dirección…
-Hable con… -¡Tío Ray!
… Quien transmitió el mensaje a Landis.
Sí, tuvo que ser bastante, bastante caótico allí por un tiempo.
[narrador] Y continuaron los enfrentamientos por el dinero.
Este era el dinero que había ganado y tenía que hacer varias imágenes diferentes
de Eddie en el ... En el frente.
Cuando te digo que tiene su propio dinero, quiero decir que el chico tiene su propio dinero.
[narrador] Pero no pudieron ponerse de acuerdo sobre cómo debería verse realmente.
Si a Landis le gustó, a Eddie no le gustó.
Y si a Eddie le gustó, a Landis no le gustó.
Por tu molestia.
[narrador] Y aunque nadie estaba seguro de quién tenía razón sobre el dinero,
no hay duda de quién tenía la última palabra sobre la moneda.
Las monedas son hermosas. Puedo mostrarte uno. Tengo uno de esos.
[narrador] Y hablando de dinero ...
John entra en la sala de edición en Nueva York y dice: "George".
Y con ese tono de voz, algo '
[narrador] Oh, sí, continúa.
Él dice: "George, Frankie Faison".
"Se supone que juega al vago, ahora está jugando al propietario".
¿Qué diablos hicieron aquí, muchachos?
- "¿Quién crees que debería hacerse el vago?" - [narrador] No esto de nuevo.
Dice: "Sabes muy bien quién creo que debería hacerse el tonto".
"Hemos tenido esta discusión cinco veces, y estoy harto de eso".
[narrador] Después de todo, este tema para George era una ofensa despedible.
"Si lo mencionas de nuevo, estás despedido".
Yo sé eso.
-Está furioso. -Uh…
Dice: "Está bien, llamaré a Eddie".
"Si a Eddie le gusta, llama a Don, yo llamaré a Ralph".
[narrador] Y el veredicto ...
[risas]
-Eddie le encanta. -[El sonar]
[narrador] Don Ameche y Ralph Bellamy fueron contactados de inmediato.
Y estaban felices de hacerlo.
Mortimer, estamos de vuelta.
[narrador] Y con el Universo Cinematográfico de Eddie Murphy firmemente cruzado,
mucho antes de que los chicos de Marvel lo hicieran, rodando envuelto en Nueva York.
Se dirigía al soleado Los Ángeles,
donde el futuro parecía brillante o espantoso,
según las profecías de Nostradamus.
¿Qué? [se ríe]
Recuerdo que Eddie no quería estar en Los Ángeles durante ese período de tiempo.
Al parecer, había visto algún antiguo documental narrado por Orson Welles.
Nostradamus nos ha advertido de un gran terremoto.
[Suena música grandiosa y dramática]
[Landis] Y California iba a caer al mar.
-Caída al mar. - [mujer grita]
Caer al mar.
Tish-tosh, nadie cree esa tontería.
Él dice: "Sí, pero no me arriesgaré".
[narrador] Pero el deseo de Eddie de evitar una calamidad terrible
dejó a John Landis mirando fijamente su propio desastre inminente.
-¿Cuando? - [narrador] Bueno,
la semana en que estaban programados para filmar la fiesta en la casa McDowell.
Orson aparentemente convenció a Eddie de
que California iba a caer el viernes.
Entonces, tuve que terminar con Eddie el jueves.
[narrador] Sin forma posible de filmar toda la escena para entonces,
Landis se basó en el antiguo arte de…
-Profecía. - [narrador] No, bloqueo de la cámara.
Grabé todo con Eddie detrás de la barra.
Aquí es donde vas a trabajar.
Lo tenía mirando aquí, mirando allí, mirando aquí.
Tenía gente que entraba y salía para que funcionara.
[narrador] Y cuando terminó, como se predijo…
Se fue de la ciudad.
Y luego filmé el resto de la fiesta sin Eddie.
[narrador] Afortunadamente, el grande nunca llegó, lo
cual fue bueno para Landis,
porque había un movimiento y un temblor completamente diferente
programado para el rodaje de Los Ángeles.
El gran número de baile.
- [ululando] - [suena música africana de percusión]
[risas]
-Sabes, me gustan los musicales. - [narrador] Todo el mundo lo hace.
Y para coreografiar esta extravagancia musical exagerada ...
Contraté a una coreógrafa muy joven que era una Laker Girl,
que hizo algunas cosas maravillosas con las porristas, llamada Paula Abdul.
[narrador] Y si te preguntas si quiere decir que Paula Abdul…
-Hola, soy Paula. -En realidad solo hay uno, ¿no?
Porque mucho antes de que dejara su huella
como estrella del pop / juez de talentos multiplatino…
Me estás haciendo reír, Paula.
... esta ex Laker Girl era conocida por su coreografía de cine y televisión.
Y mi trabajo con Janet Jackson y los Jackson.
[narrador] Oh, sí, sí. Y ellos.
Recibí una llamada de que John Landis quería conocerme.
Y lo primero que dice, "Entonces, ¿qué sabes sobre la danza africana?"
-Y dije: "Oh, mucho".
-Nada. - [narrador] Pero solo me gusta, porque… Las
personas que recuerdan Can't Buy Me Love recuerdan el baile del oso hormiguero africano.
[narrador] Que se le había ocurrido a Paula apenas un año antes.
Así que tenía la confianza de que podía hacer el trabajo.
[narrador] Pero no se sabía cómo iban a salir las cosas,
porque esta vez ella no tendría el estilo africano de Patrick Dempsey,
-ni tendría… -No había música.
Y eso es porque el compositor, Nile Rodgers, aún no lo había escrito.
Entonces, dije: "Bueno, vas a bailar al son de un tambor".
Pero fue como un bucle de batería.
[golpe de tambor]
Um ...
Porque tuve que empezar a coreografiar.
[narrador] Obligado a marchar al ritmo de su propio tambor,
La dirección de Paula fue simple.
Sea espectacular.
[narrador] Y el día del rodaje, oh, el espectáculo se detuvo.
Solo recuerdo caminar en el set
y ver la opulencia de todos los bailarines con sus disfraces.
Y Deborah hizo esos maravillosos disfraces.
[narrador] Oh, esa sería la esposa de John, Deborah.
Mi nombre es Deborah Nadoolman Landis. Soy diseñadora de vestuario.
Ella diseñó En busca del arca perdida. Muchas películas.
[narrador] Pero los grandes diseños de Deborah
crearon un pequeño problema para los bailarines de Paula.
No, no los diminutos disfraces.
Los bailarines literalmente caían de culo.
-Um… - [Landis] ¿No están descalzos?
No pueden hacerlo descalzos.
No, llevan zapatos de jazz.
[narrador] Y estos zapatos de jazz, bueno,
no estaban exactamente ranuras con el piso.
No hay goma en los zapatos.
-Um… - [Landis] El zapato de jazz es un zapato de baile.
-Gracias por estar en mi entrevista. - [Landis] Lo siento.
Landis entró y dijo: "Greg, mira si puedes hacer que sus pies se adhieran mejor".
[narrador] Así que cubrieron el piso con…
[locutor] ♪ Soul Glo ♪
- [narrador] Oh, no. -Spray pegajoso.
[narrador] Y con los bailarines finalmente capaces de pegar sus aterrizajes,
las cámaras empezaron a rodar.
-Tomó un día entero. - [narrador] Y cuando terminaron ...
El resultado final fue muy bien pensado y ejecutado.
[narrador] Y algo bueno también, porque si no hubiera funcionado,
nunca hubiéramos vuelto a saber de Paula Abdul.
Mi álbum estaba a punto de ser lanzado.
[narrador] Bien, sí, ella podría haber recurrido a eso, si hubiera tenido que hacerlo.
Y así, con este showtopper, el rodaje se detuvo en The Quest.
Oh, sí, todavía se llamaba así.
El jefe de marketing salió y dijo: "Decidimos que viene a Estados Unidos".
[narrador] Que todos amaron de inmediato.
Dave y yo odiamos el título, pero no teníamos una alternativa mejor.
[narrador] Tampoco tuvieron más tiempo.
Tuvimos que terminar completamente dos semanas antes del lanzamiento,
porque Technicolor necesitaba dos semanas para hacer impresiones.
Entonces, esas impresiones llegaron húmedas a los cines.
[narrador] Llegando caliente y, uh, húmedo,
Coming to America llegó a los cines el 29 de junio de 1988.
Y mientras Paramount esperaba
ver cómo resultó su inversión multimillonaria,
Louie Anderson se preguntaba cómo resultó su inversión de $ 661 fuera.
Recuerdo estar realmente emocionado. Otra llamada a casa.
"Estoy en un estreno. ¿Puedes creerlo? Para la película".
- "¿Qué película es esa?" -"No importa." De todas formas.
Hola.
Llegó a mi escena.
Mira, estoy lavando lechugas.
Y contuve la respiración.
Y ahí es donde empiezan a llegar los grandes dólares.
Y me río mucho.
[la audiencia se ríe]
Y dije: "Oh,
[narrador] La película debutó en el número uno ...
Fue un gran éxito.
… Consolidando a Eddie Murphy como el rey indiscutible de la taquilla de la década de 1980.
Un nuevo sheriff en la ciudad.
Venir a Estados Unidos rompió un par de reglas.
Se pensaba en el negocio
que las comedias románticas negras no funcionarían bien en la taquilla.
[narrador] La película recaudó $ 128 millones en los Estados Unidos,
y fue la película más taquillera del año para Paramount.
Y otra cosa,
fue que las películas con elencos totalmente negros no viajarían bien al extranjero.
[narrador] Poppycock. Viniendo a Estados Unidos ganó más de $ 161 millones en los mares.
De hecho, fue la primera película con un actor negro en ser un éxito en Japón.
Amén. Alabado sea el Señor.
[narrador] Y para el elenco y el equipo, no podían creerlo.
Hicimos una apuesta
sobre lo que pensamos que sería financieramente el máximo bruto de la película.
Ninguno de nosotros estaba ni siquiera cerca.
[narrador] Pero no era sólo el equipo el que
vigilaba de cerca el tremendo éxito impredecible,
porque la película fue golpeada con cinco demandas, una de las cuales realmente dolió.
Un príncipe estaba diciendo que conocía a Eddie, y que se lo arrancó de su vida.
[narrador] No, no fue ese. Ese no fue a ninguna parte.
Pero otro lo hizo.
La infame historia de Art Buchwald.
Aparentemente, Buchwald…
[narrador] Un escritor muy respetado.
… Que tenía una columna, creo, en el Washington Post.
[narrador] Afirmó que el guión se había basado en su historia.
Sobre una realeza africana ...
- [narrador] Oh, como el príncipe Akeem. -… que vino a Washington.
[narrador] Bueno, van a Queens.
Y mientras estuvo aquí, ya sabes, hubo un golpe.
[narrador] Bueno, el rey Joffer tiene mucho poder.
Era rico y ahora tiene que pasar desapercibido.
[narrador] Whoa, whoa. ¿Entonces no hay historia de amor?
Lo cual, como notará, es muy diferente
a la historia de Coming to America.
-Tú no eres Akeem. -Yo sé eso.
[narrador] Pero el juez no estuvo de acuerdo y Paramount llegó a un acuerdo con Art Buchwald.
A partir de entonces, tuve que explicarles a todos los que conocía que decían
"¿Eres el escritor de Coming to America?"
"Así que robaste esa idea, ¿eh?" No, no me robé la idea.
Fue muy decepcionante, porque tienes un éxito y está empañado.
[Sheffield] Mirando hacia atrás,
deberíamos haber demandado a la mierda de Paramount.
Sabían de la conexión con el caso Buchwald.
[narrador] Y luego contrató a Barry y Dave para que escribieran Coming to America de todos modos.
Si ellos sabían eso, entonces nosotros seríamos las víctimas aquí.
[narrador] Para muchas personas, incluidos Dave y Barry,
Coming to America fue un punto de inflexión.
Sabes, seguimos trabajando, pero seré honesto contigo.
Sabes, solicitamos una membresía en la academia cinematográfica.
Nos rechazaron, y creo que por eso.
Creo que fuimos dañados.
[narrador] Y para George Folsey, fue el final de una sociedad.
Venir a Estados Unidos fue la última película que hice con John.
He tenido mucha suerte de tener la carrera que tuve,
y le debo mucho a John,
pero pasar por todo el problema de Twilight Zone,
eh, me pasó factura.
Fueron cinco años muy estresantes y necesitaba un descanso.
Y de alguna manera, lamento que yo ... Que me fui.
Y de otras formas, no lo soy.
[narrador] Y así como Coming to America marcó el final de las películas de George y John,
pareció hacer lo mismo con John y Eddie.
[Landis] Fui a la premier, por supuesto, y en el baño de hombres
vi a Eddie y no me saludó.
No lo volví a ver en años.
Quiero decir, Eddie terminó famoso en el sofá de Arsenio y dijo ...
John Landis tendría más facilidad trabajando con Vic Morrow de nuevo.
Hizo esa horrible broma.
[narrador] Y después de intercambiar algunas críticas en la prensa,
sus diferencias parecían verdaderamente irreconciliables.
Hasta 1993, de todos modos, cuando John recibió una llamada de Paramount.
Sherry Lansing me llamó ...
y me dijo: "John, ¿te gustaría dirigir Beverly Hills Cop III"?
Y dije: "¿Quién interpreta a Eddie Murphy?"
Ella dijo: "No, Eddie te sugirió". Y pensé, "¿Qué?"
[se ríe]
"No, lo hizo. ¿Por qué? ¿Todavía ...? ¿No se caen bien?"
Pensé que el guión era pésimo.
-¡Oye! - [mujer] Eso no es justo.
-Perdón. - [risas]
Y dije: "Sabes, Eddie, el guión,
tengo problemas con él". Él dijo: "Bueno, lo arreglarás".
Gracias.
Hollywood es un lugar extrañamente indulgente.
[Landis] Todavía le tengo cariño a Eddie, ¿sabes?
Incluso en Coming to America, disfruté trabajar con él porque es tan ...
Ya sabes, es tan talentoso.
[Jones] No se supone que una colaboración sea,
"Somos mejores amigos a través de todo esto".
Es un negocio apasionante. Está impulsado por personas apasionadas.
Y cuando eres apasionado, te vas a enojar.
[narrador] Bueno,
ciertamente tuvo su parte justa de…
-Que se joda este tipo. -¡Que te jodan!
-¿Y si lo cagas? - [narrador] Sí. Pasión.
¡Vete a la mierda tú también!
[narrador] Pero en este caso, realmente valió la pena.
Venir a Estados Unidos es brillante, porque realmente funciona como dos películas en una.
[narrador] Para John Landis…
El color de los personajes no tiene nada que ver con la trama.
... fue una oportunidad para hacer una película que trascendió los límites del color.
Es en gran medida una comedia romántica tradicional de Hollywood.
[narrador] Para Eddie Murphy…
estaba tratando de pensar en algo realmente diferente.
… Fue una historia personal que celebró el humor negro y los actores negros.
Pero, por otro lado, es un texto negro culturalmente específico,
con el humor enraizado en aspectos de la cultura negra.
[narrador] Y aunque la lucha bastante literal
para hacer esta película dejó algunos egos heridos,
la película que surgió fue algo que el mundo nunca había visto.
[Gates] Si piensas en la historia del cine,
los personajes negros no pueden participar en los cuentos de hadas.
Y, para mí, eso es lo que ofrece Coming to America.
Proporciona una fantasía de la realeza africana. Proporciona el cuento de hadas.
Ya no soy el Príncipe de Zamunda. ¡Renuncio a mi trono!
[narrador] E incluso décadas después,
sigue proporcionando inspiración.
Ha durado más de tres décadas y continuará.
Significa mucho para tanta gente.
[Anderson] Escuché, al menos 20 veces en mi vida,
"Lo que me hizo querer venir a Estados Unidos fue esa película".
Cuando se hace una película que resiste el paso del tiempo,
tiene que suceder un pequeño milagro.
Y nadie es capaz de resolver todo eso.
[narrador] Ni siquiera una persona ...
¡Debes estar loco!
… Que interpreta a mucha gente.
O simplemente un equipo de redacción, un productor, un director.
Porque al final, la única forma en que este equipo pudo llegar a Coming to America
fue uniéndose.
[La audiencia aplaude]
Oh, espera, solo hay una última cosa.
Mi nombre es John Landis y dirigí Coming to America.
[narrador] Eh. No fue tan difícil, ¿verdad, John?
[se reproduce música emocionante]